怎么样读字帖？如何写好汉字？

本文目录

1. 如何写好汉字？
2. 怎样临习《爨宝子碑》？
3. 先练哪个字帖才能快速入门？
4. 书法读帖怎么读，是动手还是看看字帖就好？你是如何读帖的？
5. 学书法如何读帖？

如何写好汉字？

1、写汉字，心中要有一种信念。汉字是一门古老的书写艺术，是一种独特的视觉艺术，它能彰显汉语言的文化底蕴，给人以美的享受。想要把汉字练好，就要把它当成一种艺术，而不是一种工具。俗话说“字如其人”，你写的字在一定程度上就反映了你的性格特点或内在修养，是个人品位的外在表现。

2、要写好汉字，首先要练好字的笔画，横、撇、竖、捺、点，都有章法可循。要仿照你所喜欢的字体，勤加练习、揣摩，直到熟练掌握这些笔画，写起来才能得心应手。这需要有一个长时间的练习过程。

3、除了写好笔画，还要摆好字的间架结构。一个字重心要稳，就要研究笔画的长短、各部分的笔例，注意笔画的穿插，长短的变化。在写片段或章节时，更要注意行款整齐，注意字与字距小于行距，字体大小一致，用力均匀，才能写出漂亮的汉字来。写汉字书法作品，还要注意留白的艺术。

4、在掌握基本笔画、间架结构的基础上，还要写出个人的特点，或笔力雄健，或飘逸灵动，或丰姿俊秀……以充分展示出中国字的神韵。

怎样临习《爨宝子碑》？

《爨宝子碑》这个碑很有意思，它是由隶书向楷书过渡的典型作品，风格古朴，天真烂漫摇曳多姿，用笔高古，不拘一格，艺术价值极高。每次读这个帖都感觉到像一个古代的天真烂漫的小孩一样，童真无邪。

那么怎样临习？颜二说一点体会。

一、用笔

这个碑主要是用方笔，侧锋，行笔缓涩，收笔钩挑，隶书意味比较浓烈。

点，大多是三角形，切笔入纸，与下一笔呼应取势，例字:守的两个点，爰、呼的两个点。

横画侧锋入纸，调锋铺毫，收笔稍微磔挑，要写出隶书意味。横画一般很直，给人中正的感觉。

竖画缓涩，一般都写得很直，显得挺拔不阿，收笔向左取势，或钩。如军

撇厚重，捺飘逸，撇有钩，捺也有燕尾钩，如春

二、结构

这个碑是书体过渡期的产物，故此在结构上还是隶书的结体方法，同时还残留了篆书的写法，位置安排上随形就势。如馨、嚮:

书体流变中，隶书是个分水岭，一方面向楷书过渡，一方面向章草草书过渡，因此结体上也有一些草书味道，如遵:

这个碑疏旷而不松散，所以笔画有很多穿插，互为表里。如滄:

三、取势

這個碑最大的特点在于取势，天真烂漫不拘一格，常常突破常规，既意外又又合理，既险绝又平稳，左倾则右救，右倾则左救，饶有趣味。字形上横势、纵势都有，随势就形，没有拘泥。

四、布白

布白上疏密变化，多种多样，出人意料，有上疏下密或者下疏上密，有内疏密外或者外疏内密，同一字中也多有变化，如之，就有不同布白安排。

临习字帖，无论什么帖，都要先读帖，仔细体会，起笔行笔收笔、结构布白，然后才下笔临写，这是临帖的通用法则。

《爨宝子碑》简介:

又称《晋故振威将军建宁太守爨宝子之墓》，碑刻于义熙元年，公元405年。正书，碑文13行，行30字，另有立碑人名13行，行4字。与《爨龙颜碑》并称《二爨》，因碑高、宽都小于《爨龙颜碑》，故称《小爨》。于清乾隆43年（1787年）出土于云南曲靖，现藏于曲靖一中校园内。

我是学习书法的颜二，欢迎大家一起交流讨论，谢谢！

先练哪个字帖才能快速入门？

颜真卿的自书告身帖，由于是墨迹本，对理解领悟用笔和字法比较清晰和方便，是初学楷书，特别是初学颜楷的最好入口的工具书。

书法读帖怎么读，是动手还是看看字帖就好？你是如何读帖的？

书法的读帖是很重要，但是是用心去读，而不是眼去读，用眼把每个字的间架结构，汲收到心里，通过大脑的思维，对字的意识好坏，产生自问，这个字能写的这么好，是怎么样的行笔，落笔，轻重，等等，的动感，这时开始临帖更好的就想把每一个字和每一笔临更像帖字，所以书法先要好好地用心去读帖的，这是愚人习书的感受。

学书法如何读帖？

谢谢你的提问和邀请。读帖是学习书法环节最重要一个环节。如果我们都没有读懂字帖，那么，我们欣赏和临摹就处于“无知”的状态。

我要强调的是，这种“无知”不是我们啥都不懂，而是根本没有看懂字帖的笔法，这个情况是非常普遍，也非常严重的。有人一辈子也没有读懂字帖，这已经不是奇谈怪论和危言耸听，我们一定要相信自己在临帖目前，“无知”的情况非常严重。

那么，读帖怎么读？有没有要领需要掌握？这是非常肯定对，而且，很多书法家都给出了建议。

今天，千里马从欣赏和临帖两个方面说说。也就是看和做。

看看如何分析《圣教序》的笔法。

书法的艺术性就体现在他的艺术构成之中。我们一般的欣赏，主要看的是大势。从一篇作品到一个字，看的都是“大势”，这样欣赏书法，最大的好处是欣赏了书法作品的宏观气势。

但是，对于我们学习书法的人来说，我们要一笔一笔写出来，才能产生书法，一般欣赏者无需去写字，所以，看看大势，也就止于此了。

我们不行，必须要看出个门道来。

这就需要我们从临摹的意义上来读帖。如果是为了临摹读帖，我们要掌握哪些要领呢？

看看清代书法家临摹的《乙瑛碑》有一笔是对的吗？

根据千里马对大量名人临帖的实践和读帖的理论逻辑，我得出一个很不乐观的数据：接近100%的临摹都败在读帖这一环节了。

这就是为什么我们是说在临帖目前，我们很“无知”的非常严重的原因。

读帖过去有从笔法、字法、墨法、章法四大要素作为要领的，这些都没有错。

但是，以上四大要领，不如说是书法创作要领。

读帖除了欣赏，就是临帖，因此，为临帖服务才是最好的读帖方法。

所以，我们按照写字的时空顺序来说。

首先要学会起笔的要领

书法是由笔画构成的，而我们忽视的是，笔法本身是由起笔、行笔、收笔构成的。

那么起笔我们应该注意读懂什么呢？

这就要说到书法的笔画艺术究竟在哪里了。

书法的艺术从微观看，就是笔画，笔画的美，主要在起笔和收笔部位，这是任何一个书法家构成自己书法风格的标志。

用起笔、行笔、收笔的眼光看看董其昌临摹五代书法家杨凝式的《神仙起居帖》笔法笔意对吗？

因此，我们下笔之前，一定要读懂字帖上的起笔效果是怎么出来的，是如何用笔的，这是我们能不能进入书法的关键。

我考察了大量书法家的临摹，还不是初学者的临摹，接近100%的起笔，都没有认真对待字帖的起笔形态，这就是读帖问题了。要么你没有在意一丝一毫的起笔效果，要么读懂了，没有做出来。

所以，读帖第一要心中有数，起笔我读懂了吗？

其次是能不能写出来。我们确实有读懂而写不出来的问题。

但是，如果读懂而写不出来，这就好办了，练习也就明确了，如果没有读懂，从逻辑来说，你的练习是临帖吗？这是要打一个很大问号的。

这个问题，一定要问自己是不是真读懂了，如果真读懂了，那就不是什么问题，就怕一辈子没有真读懂而是装懂了一辈子。

我们接近100%的人，真的是在装懂中读帖一辈子的。

那么读懂的意义有多重要？当然非常重要。

我们知道，书法家的笔法都是经典，经典的意义，就在于它是书法美的一种样式。

如果你学的似是而非的，将来的独立书法创作的笔法就会似是而非，所以，历史上的大书法家，他们的笔法都非常美，也非常厉害，这就是我们要学习经典的价值。

如果我们经常学习临帖似是而非，就会经常含含糊糊。临欧阳询是含含糊糊的，临赵孟頫也是含含糊糊的。你想想，怎么会在书法创作上明明白白呢？

赵孟頫就说过。书法的秘诀没有什么神秘的，你能够把每一个字都学像，你的本领自然就好了。

所以，读帖，首先从起笔开始，就不要含糊。

第二是读懂行笔

行笔是一个笔画起笔与收笔之间的过渡，如果起笔看准写准了，那么行笔相对起笔、收笔要容易一些。这是因为行笔部位，基本上没有调转笔锋的问题，基本上都是顺峰而行的，只要注意提按轻重就可以了。

但是，行笔有一个难度点，就是在即将收笔的时候，要找出收笔的“起跳点”为收笔做好准备，这样，收笔部位的用笔，就会很有力量。

第三是读懂收笔

前面我们说过，书法的笔画装饰部位，主要在起笔和收笔部位。所以，我们一定要读懂字帖上的收笔。

优秀书法家不但起笔豪迈变化莫测，就是收笔也是毫不气衰，把笔法推向高潮。

这是书法家解小青讲解唐代李邕书法的视频截图，看看起笔、行笔、收笔如何？学习书法，不能含含糊糊。

收笔或者藏锋，或者露锋（出锋），都是书法家情感的重要宣泄。我们要读懂。

从书法实践看，很多书法家书法爱好者，他们临帖或创作往往在收笔部位力度不够，显得笔法很气衰，就是说，到最后一口气了他没气儿了，真是功败垂成啊。

这些问题，都出在读帖上，尤其是对收笔往往容易忽视造成的。这种后遗症一直影响创作。

以上三个要点必须一贯坚持，反复推敲，才能读懂字帖的精髓。

如果我们掌握和熟悉这三个要领，那么不论哪个书法家的书法的秘诀，我们都可以破译了。

因为，这三个环节，是写字的顺序性环节，它可以帮助我们精准监控我们写字环节上的各种漏洞。而以往我们并没有这样分析。尽管大家都知道笔画三段论。