永和少儿硬笔字帖，楷书、赵体和行书，最好练的是什么字体？

本文目录

1. 中国古代著名的字帖？
2. 行书学兰亭序和争座位帖，哪种更难？
3. 最好的小楷字体是谁的，从哪买字帖？
4. 求推荐硬笔楷书字帖，最好是王羲之或颜真卿的，不要那些司马颜和庞中华？
5. 楷书、赵体和行书，最好练的是什么字体？

中国古代著名的字帖？

有：《兰亭序》、《九成宫醴泉铭》、《多宝塔碑》、《玄秘塔碑》、《黄州寒食诗帖》等。

1、《兰亭序》

兰亭集序是中国晋代（公元353年），书圣王羲之在绍兴兰渚山下以文会友，写出“天下第一行书”，也称《兰亭序》、《临河序》、《禊帖》、《三月三日兰亭诗序》等。

公元353年4月22日（晋永和九年三月初三日，距今已1661年），时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。

王羲之将这些诗赋辑成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。并挥写了一篇《兰亭集序》。

唐太宗对他推崇备至，曾亲撰《晋书》中的《王羲之传论》，推颂为“尽善尽美”。还将临摹本分赐贵威近臣，并以真迹殉葬。

2、《九成宫醴泉铭》

《九成宫醴泉铭》是唐贞观六年（632）由魏征撰文、书法家欧阳询书丹而成的楷书书法作品（碑刻者不可考）。现存于陕西麟游县博物馆。

《九成宫醴泉铭》叙述了“九成宫”的来历和其建筑的雄伟壮观，歌颂了唐太宗的武功文治和节俭精神，介绍了宫城内发现醴泉的经过，并刊引典籍说明醴泉的出现是由于“天子令德”所致，最后提出“居高思坠，持满戒盈”的谏诤之言。

《九成宫醴泉铭》结体修长，中宫收紧，四边开张，左敛右纵，化险为夷。字形随势赋形，左右结构作相背之势，上下结构上窄下宽，间架开阔稳定，气象庄严。其布白匀整，字距、行距疏朗，为九宫最准者，全碑血脉畅通，气韵萧然。

《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年经意之作，历来为学书者推崇，视为楷书正宗，被后世誉为“天下第一楷书”或“天下第一正书”。

3、《多宝塔碑》

《多宝塔碑》，全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》，是唐天宝十一年（752年）由当时的文人岑勋撰文、书法家徐浩题额、书法家颜真卿书丹、碑刻家史华刻石而成，是楷书书法作品。现今保存于西安碑林第二室。

此碑共三十四行，满行六十六字，内容主要记载了西京龙兴寺禅师楚金创建多宝塔之原委及修建经过。整体秀美刚劲，清爽宜人，有简洁明快，字字珠玑之感。

用笔丰厚遒美，腴润沉稳；横细竖粗，对比强烈；起笔多露锋，收笔多锋，转折多顿笔。结体严谨道密，紧凑规整，平稳匀称，又碑版精良，存字较多，学颜体者多从此碑下手，入其堂奥。

4、《玄秘塔碑》

《玄秘塔碑》，全称《唐故左街僧录内供奉三教谈论引驾大德安国寺上座赐紫大达法师玄秘塔碑铭并序》，是唐会昌元年（841年）由时任宰相的裴休撰文，书法家柳公权书丹而成，为楷书书法作品。现今保存于西安碑林第二室。

《玄秘塔碑》共28行，每行54字。叙大达法师在德宗、顺宗、宪宗三朝所受恩遇，以纪念大达法师之事迹而告示后人。其结体紧密，笔法锐利，筋骨外露，阳刚十足，字迹如刀刻一般，且笔画粗细变化多端，风格特点显著。

《玄秘塔碑》为柳公权书法创作生涯中的一座里程碑，标志着“柳体”书法的完全成熟，历来被作为初学书法者的正宗范本，对后世影响深远。

5、《黄州寒食诗帖》

《寒食帖》又名《黄州寒食诗帖》或《黄州寒食帖》。是苏轼撰诗并书，墨迹素笺本，横34.2厘米，纵18.9厘米，行书十七行，129字，现藏台北故宫博物院，那时苏轼因宋朝最大的文字狱，被贬黄州第三年的寒食节作了二首五言诗：“自我来黄州，已过三寒食。

年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。”；“春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。

空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。”

此帖是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。

通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。

行书学兰亭序和争座位帖，哪种更难？

这两个帖都是经典中的经典，都很难。兰亭难在看似字字平正，其实无一字平，细节变化可以说无穷无尽，凡行中所有的技法囊括无遗。笔法上不是细腻丰富的问题，是一些连带和交接处作了许多异于常趣的动作，就是这些异常的变化，容易使初学者模拟，描画。

兰亭的各种变化初看不经意，当临习时才感知每笔每字处处不同，没有规律可寻，经过很久的临习，能背临了，但不能深入透彻的理解其深奥的法理，自已写个作品一笔一字也用不上，偶尔用在自己的作品里也不自然。这就是第一行书的坑。自古至今学兰亭者不知多少人，但几乎没有人从兰亭中走出来。特别肥的地会烧苗吧？

兰亭的字，在它的整体里个个很美，但单独一个一个看，大多并不是让人一眼看去的美，这就是兰亭章法的魅力。每字每笔都变化融入一个整体，这种顶级高手的玩法，莫说初学，古今国手大家都看人家大王玩的呼呼生风，自已怎么都玩不了。不是说大王酒醒后写几遍都再也写不了了嘛。所以兰亭最难，最不宜初学。

争座位在笔法和结构上比兰亭好学，相比也有一定的规律性。笔法上没有过多的细节讲究，结构上的变化也是比较明显而使人易于辨识理解。但颜的行书为外拓笔法，即圆多于方，外感雄强，内蕴坚韧的篆籀筆意不是初学者所能企及的。看着字形也象了，但就是没厚度，力度，坚韧度。顶级高手的高度成熟的经典作品，其实都不宜于初学。

学王学颜，最好从宋人米芾，苏轼入手，当结构造型能力，组织章法的能力具有一定的水平，学这两个帖才有更深的理解，才有收获。

最好的小楷字体是谁的，从哪买字帖？

所谓文无第一、武无第二，历史上虽然有很多优秀的小楷书法作品，但是公认的小楷第一还没有，能够让我们拿来学习的小楷作品有很多。

历史上比较著名的小楷作品首先要数被称为楷书之祖的钟繇的小楷作品，他的主要的代表作品有《荐季直表》、《贺捷表》等等，但是他的小楷作品还带有比较浓的隶书的意味，并不建议初学就学习钟繇的小楷。

王羲之的小楷在钟繇的基础上有所改进，去掉了隶书的意味，成为完全纯正的楷书，代表作品有《黄庭经》、《乐毅论》等等，很可惜的是他的楷书并没有真迹流传，都是后人的刻本，初学者最好还是去学习一些墨迹作品。

王献之的小楷写的也非常好，最著名的就是他的《洛神赋十三行》，用笔精致、结构严谨，可以说是小楷的神品，可惜由于自然和人为的损坏，只剩下了13行，内容太少了，不适合初学者练习。

初学者学习小楷，我觉得应该找一些水平高、篇幅大的墨迹作品，入门学习比较好理解，比如唐代钟绍京的小楷《灵飞经》就是非常好的选择，元代赵孟頫的《道德经》、《汲黯传》，以及文征明的《琴赋》都可以。

这些字帖适合初学的主要原因就是因为它们都是墨迹作品，年代上离我们也比较近，属于成熟时期的小楷作品，比较好理解，好看易懂，另外这些作品的篇幅也都比较大，能够更多的接触到不同的字形结构，有利于以后的创作训练。等用这些字帖学习入门以后，再去学习王羲之、王献之、钟繇的小楷作品。

至于这些字帖从哪能够找到，这个太简单了，书店、网上都有，价格也不贵。只要是有学习书法的想法，这些都不是问题。

求推荐硬笔楷书字帖，最好是王羲之或颜真卿的，不要那些司马颜和庞中华？

这个会使你失望，王義之和颜真卿都没有硬笔书法字帖，古人都没有用硬笔写过字，更沒有写过硬笔书法。王羲之和颜真卿也不例外。古时的刀笔吏，用的是硬铁刀笔在竹片上刻字，后改用毫笔在纸上写纸，随后，便出现了中国书画和印刷的飞跃。硬笔——钢笔、园珠笔，是近代的泊来产品。中国人首先使用的是从外国进口的钢笔、园珠笔，中国国人当时称之为自来笔，因为一支装满蓝水和一支新园珠笔，能写许多的字，毫笔则写几个字就要点一下墨水。后来，中国人使用中国自己生产的钢笔、园珠笔、铅笔。所以，在中国硬笔迅速取代了软笔，不久，便呈现出了硬笔书法。

你若爱好王羲之或颜真卿的书法，便临习王羲之或颜真卿的软笔小楷或者中楷，学好了软笔，再写硬笔不难。

钢笔书自撰原创诗《囊萤》，与头条友交流写诗和写硬笔书法的体会。

楷书、赵体和行书，最好练的是什么字体？

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赵体楷书多有行书笔意。书写快一点，也就成了行书了。赵体的风格，也是分时期的。在赵体的初期楷书，还是有些柔媚清丽的，比如赵体的秋兴八首等帖，笔画精致丰盈，用笔极细腻婉转，结字端庄雍容，珠圆玉润华美，有人说，这个帖与赵孟頫的其他名篇相比，在韵味悠长，老辣苍劲上都要逊色几分。但我非常喜欢他年轻时的这些作品。因为从他的这些写帖里，看到了他当时的心境和精神状态，那就是一种年轻人的雄姿英发，挥斥方遒的有为信心。

这个时期的赵体，是赵孟頫30岁左右时的写的，都是比较美艳的。我们看到的那是书家上升时期那种蓬勃向上，朝气温婉的新气象。跟他到中晚年时期的书风比较起来，虽然说是不够成熟，但表现出来的那种积极的精神和清新的面貌是让你看到了心里欢喜的。如果你想练习赵体的书法，可以先练练他这些早期作品，作为你练赵体的基础。但在练习中也要注意他楷体这个时间的柔媚的一面，不要在楷体中参杂过多，多了就显得楷体过软。对以后的练习是不利的。因为我们没有赵孟頫那高的天赋和书法功力，控制不住柔媚与清丽的力度，往往就会顾此失彼。

在练习赵体楷书时，给你几点建议。第一是要切实把握住赵体用笔干净利落的特点，尽量把笔画交待清楚，下笔痛快沉着，决不拖泥带水。赵体本就崇尚古法，但又有别于古法。就是人们常说的那样“削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循。”在这个过程中，按照赵体笔画的特点，多练习具有赵体特色的用笔方法。这就是为下一步练赵体的象打下坚实基础。因为赵体的特点，多体现在笔画上，如果笔画不象，那赵体的风格也就无从谈起了。第二是积小象成大象，循序渐进。写字不能心急，要有耐心。一开始，要认识到井不是一下子就能挖出水来的。要有持之以恒的决心。学任何书体，都有一个临写开始不象，慢慢的有个别笔画象，后来有些字的结构象，再后来个别字象，到了真的多数字都很象的时候，那写的字就有一些成绩了。这就是学字的普遍规律。当然这里面有心灵手巧的人学的会快一些。但总体还是天道酬勤的。第三是先求平整，然后再讲华丽。我们现在看到的赵体的字帖，每个帖都很精美，在临写时先要把结构写的方正谨严，横直和谐、撇捺舒展、重心安稳。在此基础上，再寻求点画的圆润华美，结构布白上的精心谋划。再就是照顾到字的顾盼连带，稍有行书的笔意。就如赵孟頫认为的：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。”