故世人如同称“李杜”、“韩柳”一样,并称其为“颜柳”
我们分别列举魏碑中的《张猛龙》碑、唐碑中的《勤礼》、《神策军》碑和北齐《泰山金刚经》为例四个环节"是复制,面对,后退,改变四个环节。古人有一种练武术的方法,叫做"不学千刀,只练一刀"。这是关于专业化和精细化的问题。借来训练硬笔书法是一样的。第一阶段,选取一定数量的汉字,每天练习半小时,反复抄写一个月。第二阶段的暂记,内容仍是第一时期的汉字选编。写作的方法是:首先看一个完整的单词,在脑子里有一个清晰的印象,在写之前,写一个单词后找不到写作;能够掌握一个单词的写作后,还要看单词上下,同步训练连字号成行,排行排列。第三次是背,就是把上面两段抄袭的单词放在一边,不要看,静静地写02:00段的内容。一次静默写作后,再检查帖子找出沉默写作之间的差距,然后默默地写一篇,然后进行比较。重复发行的帖子逐渐走出,你就可以轻易的来了。变化"的第四个阶段是灵活性,一比三。你不一定每天都练习,只是把前三个阶段练习的单词与笔画和近距字符联系起来,然后自己处理新单词的笔画和结构。坚持下去,养成一个习惯,你就有能力马上做到这一点。一、在创作上有较高水平者,应符合下列条件:
书法的连与断这对因素 , 体现了书法气脉贯通的审美原则 , 也强调了笔画、结构之间笔意、节奏分明的转换关系。
在这里 , 所谓“ 连”, 既指笔画、结构形式之连 , 更指笔势、气脉之连;所谓“ 断”, 既指笔画、结构形式之断 , 更指笔画、结构的明确清晰和行笔的节奏性停留。
“气脉不断”, “一气贯注” 、“笔断意连”, 是书法笔画、结构联系的审美原则 , 历来得到突出强调。
朱和羹说 : “ 作书贵一气贯注。凡作一字 , 上下有承接 , 左右有呼应 , 打叠一片 , 方为尽善尽美。即此推之 , 数字、数行、数十行 , 总在精神团结 , 神不外散”( 《临池心解》 ) 。
所谓“一笔书” 正是讲求气韵的贯通联系。张怀瓘说 : “ 字之体势 , 一笔而成 , 偶有不连 , 而血脉不断 , 及其连者 , 气候通其隔行。
惟王子敬明其深指 , 故行首之字 , 往往继前行之末 , 世称一笔书者 , 起自张伯英 , 即此也”( 《书断》 ) 。刘熙载也论之曰 : “ 张伯英草书隔行不断 , 谓之‘一笔书 ' 。盖隔行不断 , 在书体均齐者犹易 , 惟大小疏密 , 短长肥瘦 , 倏忽万变 , 而能潜气内转 , 乃称神境耳”( 《艺概·书概》 ) 。
书法杂多变化、不齐之齐的和谐统一 , 主要依靠笔势书脉的连贯。“昔人言为书之体 , 须入其形 , 以若坐若行、若飞若动、若卧若起、若愁若喜状之 , 取不齐也。
为了达到气连、势连、血脉贯通的审美境界 , 书家们探讨、实践了许多取势、贯气的方法。有的侧重无形迹之连 , 有的侧重有形迹之连。有形迹之连中又有虚连、实连两种情况。
通过书写的联贯 , 使笔势不断。所谓缩笔取势贯气 , 更多体现在行草书中。在长捺的书写上不尽展笔势 , 而使其缩笔因势 , 与下一笔呼应。
而欹侧取势则利用字或左或右侧倾的体势 , 产生一气贯下的效果。苏东坡书法往往右捺敛缩 , 以“ 左伸右缩” 的体势使上下连贯。米芾则突出了欹侧的字势 , 上下畅达 , 跌宕生姿。
有形迹的虚连 , 主要指引带、应接、折搭等取势贯气形式。这种虚连通过上一笔有方向性的出锋收笔与下一画的顺应起笔 , 使虽无直接相连的两笔、两字有了气脉的联系贯通。
姜白石《续书谱》论“ 折搭” 说 : “ 下笔之初 , 有搭锋者 , 有折锋者 , 其一字之体 , 定于初下笔。凡作字 , 第一字多是折锋 , 第二、三字承上笔势 , 多是搭锋。若一字之间 , 右边多是折锋 , 应其左故也。
有形迹的实连 , 即所谓连笔、连绵 , 通过笔画与笔画、字与字的直接相连使气势贯通。此种形式运用得当 , 更能产生一气呵成、势来不可止、势去不可遏的审美效果。这种笔画、 结构之连绵在草书、尤其是大草中得以充分体现。“ 大令草书常一笔环转 , 如火箸画灰 , 不见起止”( 包世臣《艺舟双楫》 ) 。张旭、怀素、黄庭坚、徐渭、傅山、王铎等人的大草书中数笔、数字相连 , 气势流贯。
形断者要求“意连”, 而形连者恰恰要求“意断”。“圣于楷者形断意连 , 神于草者形连意断”( 姚孟起《字学忆参》 ) 。在环转连绵的行草笔画中须有起伏顿折的断意 , 使笔画分明 , 避免点线混沌不清。
人们赞赏有“断笔”、 “断意”之作 , 而反对缠绕不绝。赵宧光《寒山帚谈》说 : “晋人行草不多引锋 ,前引则后必断 , 前断则后可引 , 一字数断者有之。后世狂草 , 浑身缠以丝索 , 或连篇数字不绝者 , 谓之精练可耳 , 不能雅道也。”初学草书者往往认为其难处在连绵不断。其实连中有断、形连意断恰是草书极难达到的境界。
以流转圆畅为主的草书 , 便于表现飘逸潇洒的气度 , 而于拙态拙趣则不如其它书体。然而体悟草中之折顿方直的断意 , 则可于流丽之中得几分质朴的拙意。
从篆书来看 , 其特点是“ 婉而通”, 突出笔画的无顿折的圆转连通。但其笔画连通顺畅而不流滑的奥秘 , 恰在连中之断、停。沈尹默指出 : “ 凡学篆书必当使笔毫圆转运行 , 才能形成婉而通的形势。
它在点画中行动时 , 是一线连续着而又时时带有一些停顿倾向 , 隐隐若有阶段可寻 , 连与断之间 , 有着可分而不可分的微妙作用……”。这是就平直笔画而言。在转笔处适当运用折笔、顿笔、方笔 , 也会达到连与断、行与留的结合。
连中有断 , 行中有留 , 使笔画的运行能不断蓄势增力 , 有了停、留、断、顿、折等“ 节”, 便会在一个阶段向另一个阶段的转换过程中 , 获得新的动力 , 使气势不断增强、绵延。
以上就是今天给大家介绍的书法的“连”与“断”,如果你还想了解更多关于书法的知识技巧,可以继续关注我们
钢笔全教程从零开始王羲之生于303年,卒于361年,东晋琅琊(今山东临沂)人
迄今所见古代书信原迹,最早者应当是1975 年于湖北江陵云梦睡虎地4 号秦墓中出土的两封书信,该信以墨书写于两块木牍上,字体为秦隶,内容涉及秦灭六国及公元前224 年的灭楚战争有什么有些人书法学习了几年还是在门口徘徊,而有些人学了几个月就有些艺术作品的影子,这难道是天赋影响的吗?其实不然,最根本的原因是有没有找到书法学习的问题所在。
本 护眼比喻字体笔画丰肥、臃肿而乏筋骨
大家感受也应当非常明显,那就是现在这个社会真的很浮躁,无论是脚步还是内心都跟着匆忙起来。走在路上的时候,大家匆忙的停不下来,看不到路边的树有多么的青葱,看不到路边的花有多么的娇艳,也看不到天上的云有多么的自由。业余的时间里大家仍然很匆忙,喝到顾不上河一杯茶,顾不上看一本书,更顾不上培养一个属于自己的爱好。而大家的心里更是匆忙,忙到不能平静,不能冥想,更不能给灵魂来一次洗涤和遨游。大家想一想,自己是不是每天都在抱着手机,依赖到完全不能放下。只要离开了手机,就会变得焦虑不安,变得恐慌
而实际上,没有手机也没有任何的事情。大家有没有尝试过放下手机,去做一件别的事情。当你放下手机之后,你会发现时间很长,你能做的事情有很多,这个世界上还有很多有意义的事情等着你去做。你可以去完成自己的喜好,去追求自己热爱的东西。书法就是一种挺好的选择,当你将自己的心完完全全的沉下来,将全部精力都投入到书法上面,然后认真的一笔一划的临摹起来。临摹完之后,你会发现,这真是一件非常有成就感的事情,莫名感觉自己做成了一件非常伟大的事。
相信很多人买过田英章的楷书字帖或者其他的字帖教程吧,因为田英章的大名对于练习书法的人来说,也是无人不知无人不晓的。在很多人看来,田英章绝对是中国书法的希望,因为他的欧体楷书写得非常有水平,而且功底非常深,书法技艺也非常高。田英章的字帖和他的书法教学视频,也帮助了无数练习书法的人。在田英章的教导之下,大家收获颇多。田英章的影响力是非常大的,如今练习田英章楷书的人,大概已经超过了千万。而且田英章的书法字贴,发行量已经超过了4亿。各种字帖,光盘等等达到了2000多种,他的书法的年产值已经到达了240亿元。
这不由得让人十分的震惊,同时也可以看出田英章书法的影响力究竟有多么的大。而且,田英章在各个地方都开展了书法培训班,很多人都去报班学习。田英章在书法方面的地位,那是毋庸置疑的。他的书法水平,大家也是有目共睹的。
虽然大部分人是欣赏支持的,但仍然有部分人认为田英章的书法也有致命的缺点。他们认为,田英章的楷书虽然写的很工整。但太过于工整,就是一种死板,太僵硬便失去了一种灵活性和创造性,感觉就像是复印机复印出来的一样。就是一潭死水,没有任何的波澜。
可能田英章的书法,确实存在一定的问题。但是其实不只是田英章的问题,整个欧体楷书就存在这样的问题。而实际上,这还是可以改进的。相比起那些丑书来说,这真的不知道强了多少倍,最起码这是良好的传承了传统书法。
以上就是今天给大家推荐的田英章楷书字帖的优缺点,如果你还想了解更多关于练字字帖的知识技巧,可以持续关注我们
对联最讲究和谐,因为它充满了矛盾,所以要解决好呼应关系,融合各个要素,让矛盾统一在左右结构中,左窄宽和右宽的位置基本上在左侧横向中心线的中间1/3范围内,右侧穿过垂直中线开始书写,注意左右整体的避免。。