多临摹字帖？成年人如果开始临摹字帖的话，还有效果吗？

成年人如果开始临摹字帖的话，还有效果吗？

如果我们觉得自己的字写的特别难看的话。嗯，我们是不管是什么时候，我们都是可以学习的。

成年人临摹字体的话，当然是有效果的，但是要嗯长久的坚持。坚持久了的话，写字肯定是会有所成就的。所以说学习在什么时候都是不晚的。希望我的回答可以帮助到你。

练习小楷要临摹什么字帖好？

学习写小楷，首先看你是否有一定的基础（练过书法）。有，则选择魏晋小楷，如钟繇、二王父子的，此为取法乎上。如刚入门，先写明朝文徵明的，唐朝的写经小楷等。选帖要与自己的审美观出发，写一段时间，随着审美观的提高，再去选更高水平的帖去练习。

经验之谈。

临摹真的能练出好字吗？

不临摹是不可能练好字的。

初学作文先是阅读优秀范文，抄写一些优美段落，然后是略加改动的仿写，最后是放开了自由创作。

学书法也同理，先读帖，再临摹，接着是夸张取舍意临，最后大胆自由创作。

为什么临摹能练好字呢？

我们反复作准确的临摹，把字记牢。这一过程，就是一个"动力定型″过程。

什么是"动力定型″呢？

心理学中的"动力定型″，也称之为条件反射系统。即用一系列刺激定型的形式，获得这种系统中的每个刺激的确切而不变的效果。最后是条件反射的定型化。

一本字帖临摹多遍，在大脑中通过条件反射固化定型，增加了记忆。

通过临摹能理解书法的法度内核。有现成的东西不去学，不临帖，自己去摸索能成功吗？

要想成功，须跟成功者学习，优秀的字帖就是我们的老师。只有临摹优秀碑帖才能练好字。(插图为苏东坡行书作品)。

有些碑帖笔画都不完整了，书法临摹应该选择什么样的帖比较好？

在长期的书法教学过程中，我发现有很多学员对于碑帖的临摹还是疑惑重重，在这一过程中，会出现很多问题，比方说碑帖上出现的不清楚的字迹应该怎么办？对于那些看不清的，甚至有一些模糊的字迹，我们应该如何进行处理和选择，这可能是很多初学者临摹书法作品的时候遇到的最为棘手的问题了。

但是解决这个问题的办法却很简单，那就是跳过不写，这是最简单也是最粗暴的一种解决方式。

我们先来了解一下刻碑、拓印的步骤，就会对这个问题有更深入的了解了。一般而言，无论是想把墨迹转化成碑刻，还是想要直接刻帖，首先要把书法作品临摹下来，仿照他的样子写在纸上，然后勾勒在石头上，最后请工匠刻成碑石。

从刻碑的过程来看，造成这些碑帖字迹漫漶不清的原因，就是长期的自然界风化剥落的力量，使得他们在长期的风吹日晒的侵蚀下渐渐失去了原本的面目。

这是碑帖字迹漫漶不清的一个最为主要的自然原因，当然，除了这些自然原因之外，许多情况下，我们看到的书法碑帖上大片的空白，甚至是非常明显的不清晰的印记，实际上还有许多人为的因素会导致这样情况的发生。

以我们所常见的欧阳询的《九成宫碑》来作为例子。

我们知道欧阳询的《九成宫碑》之所以会被建立起来，是当时唐太宗在九成宫这个地方发现了泉水，唐太宗感到非常的高兴，认为这是一件可以值得纪念并流传给后世的喜事，所以就命令魏征撰写文章，欧阳询来进行书丹，这样就有了中国历史上非常有名的三绝碑，也就是说，他是由名人魏碑来撰文，然后由著名的书法家欧阳询来进行书丹，记录的是中国历史上最伟大的帝王唐太宗的盛事，因此，历史上这块碑被人们称之为三绝碑。

那么，在唐朝灭亡之后，唐朝九成宫的行宫也被废除了，那里逐渐长满了野草，后来还有猛虎出入。

当时唐朝政权还在的时候，那里是属于皇家的私人禁地，是不允许个人去那里进行拓碑和临摹的，从唐朝灭亡之后，宋朝逐渐就有人开始在那里去拓碑了，但是因为那一代地方非常的荒凉，而且经常有猛兽出入，去拓碑的人往往往往要冒着非常大的生命危险。

当时去拓碑的人为了尽可能地去提高他们拓碑回来之后所得的利润，就在拓碑的过程中，故意的去损坏碑帖原石上的几个字，比如说今天他把这块碑拓好了之后，就用刻刀在碑上随意的弯掉几个字，然后等到他回去之后，就把这一本字帖命名为某某某字无缺本，无形之中就造成了一种稀缺性，可以卖得很好的一个价钱。

所以，在《九成宫碑》这块碑上，我们可以看到很多人故意破坏的痕迹，这些痕迹在相当大的程度上都是当时刻碑人为了卖的更好的一个利润，而进行的一种破坏。

这些破坏是非常明显的，也是我们没有办法的一个问题，那么遇到这样的一个情况，我们只好选择放弃，不临摹这些字迹，但是另外还有一些更为模糊的情况。

比方说，有很多字迹，你说它完全的看不清，那是不可能的，但是你说它非常的清晰，棱角分明，也是不可能的，它主要是处在一种清楚和不清楚的模糊界线上，所以这些字迹对于我们学习书法的人来说，就需要格外的小心。

很多时候我们会因为字迹模糊而看不清楚字帖上的细节，从而导致我们整体的书法书写状况呈现出一种非常糟糕的境地，因此，我们在面对模棱两可，好像模糊，好像不模糊的自己上，要尽可能的去选择放弃，或者说去寻求更专业人士的一个帮助。

除了上述原因之外，刻碑者的技术、书法水平，拓碑人的技术、书法水平，也是影响最终字帖呈现效果的重要原因。

总而言之，我们在临摹字帖过程中，最为重要的一个原则就是尽可能的选择字帖上最为清晰，棱角最为分明，造型最为优美的字迹进行书写和学习，这样的话，才能使得我们的书法字体尽可能的接近当时书法家书写的本意，学习到正宗书法。

有人说临摹字帖要挑最美的字临，不美的字就不要临了，可是经典书法真的有不美的字吗？

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临摹字帖，可选字临，可选择一页一页的临，亦可选择通帖临。字帖上的每一个字，都是符合法度的、最美的字，不美的字是不会出现在法帖上的。字，美与不美，这要看个人的欣赏能力和审美观如何了。

有的人学书法，不是认真学习古人的用笔和字法，更不会欣赏古人的经典书法作品，总是喜欢挑古人的经典法帖中的字的毛病，我认为，把精力放在这方面，是没有意思的，更是无聊的。古人的经典书法作品，已经过历史检验和人们的认可，难道还值得今人怀疑吗？退一万步说，即便是自己认为字帖上的字不美，那就挑“美”的字临摹就可以了，为什么还要提出这样的问题呢？学习书法，一定要学古人的精华，对于自己认为“不美”的字，可学可不学，若自己有天赋和悟性，那就写一些超越古人的字，让别人学，这样多好啊！

字帖有不少笔画残缺的字，对于笔画残缺的字，在临帖时把残缺的笔画补上就行了，这很简单的。字帖上笔画残缺的字，不能误认为是不美的字。

金无足赤，人无完人。古人的字，也有不尽人意的地方，对于古人的碑帖，我们要看整幅的书写效果，并不是只看局部。既然是经典字帖，就有可学之处。当下最当紧的，是静下心来认真临摹古人的经典作品，而不是鸡蛋里挑骨头，专挑古人的刺，专找古人的茬。学书法，敬畏古人是硬道理！学书法，只要敬畏古人，自己才能走远。

经典法帖上的字，当自己认为不美时，别人可能认为是最美的。当代的几位书法大家的字，如：张海的书法、张继的书法、沈鹏的书法、刘洪彪的书法、张旭光的书法，等等，大多网友对其都颇有微词，但是，真正的道内人对他们的字的评价还是蛮高的嘛！现在，他们都是书界的权威（含话语权）人物。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！

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