牙的字帖(如何用一件事情证明你练习过庞中华的字帖？)

怎么练字最好？

作为一个专业练字20年的老司机，不得不说练字确实是个系统工程。

如果能够跟着一个好点的书法老师的话，老师会根据你的实际情况给你提出建议，我们着重说一下没有老师的情况下如何系统地练字。

首先，要解决的是决心和信心的问题。因为练字是个长期的过程，绝对不是随便搞搞就能搞好的，练字过程中可能会出现挫折、枯燥，以及练了很久看不到进步的挫败感。笔者都不记得在练字过程中拗断过多少支笔，练字能够修身养性的地方也在于此，能把急躁的性子磨下去。所以一定要树立强大的信心和决心，不抛弃不放弃。

第二，选帖与临摹。无论是毛笔书法还是硬笔书法，临摹这一关是无论如何绕不开的，临摹之前要确定一个字帖，最好先从楷书、隶书或者篆书这样工稳一路的碑帖开始。楷书推荐颜真卿《多宝塔碑》、柳公权《玄秘塔碑》、欧阳询《九成宫》、褚遂良《阴符经》，以及魏碑里《元怀墓志》、《元倪墓志》、《张黑女碑》、《张猛龙碑》都不错；隶书推荐《曹全碑》，《乙瑛碑》，《礼器碑》；篆书推荐《峄山碑》，以及邓石如、李阳冰的篆书。楷书隶书篆书这种正书练好之后可以临摹行书、草书。

这里着重说一下硬笔书法，练硬笔字临摹古人的碑帖绝对是可以的，而且格调会很高。比如说练硬笔字可以以王献之《玉版十三行》，赵孟頫《汲黯传》，钟绍京的《灵飞经》，文徵明《草堂十志》，以及上文所介绍的魏碑为字帖，对着临摹，绝对大有裨益。

临帖最好把一个帖临上一段时间之后再换帖，不要轻易换，至于多长时间换字帖根据个人天分和勤奋程度而定，我的第一本字帖《崔敬邕墓志》，临了一年才换的下一本。

第三，技法与技巧。现在很多书法字帖书上都有关于结构、用笔等技法和技巧，很多人觉得这些技巧并没有什么用，那是因为只看没做，其实很多技巧是在写的过程中才有所体悟的，很多技法和技巧也是不能用语言和文字描述的，只有在大量练习过程中，自己感受、总结的技巧才是自己的技巧。

总而言之，系统地练字，首先在有强大决心信心的前提下，耐心临帖，循序渐进，持之以恒，久久为功。

懂书法的人写字是怎么理解笔法的？

对于笔法谁敢说理解呢？

书法人都知道王羲之与赵孟頫，赵孟頫的书法取法于王羲之，而赵孟頫终己之一生也没有达到王羲之的高度，或者的一半的高度！

差什么呢？我认为差的是笔法，也就是用笔的方法，有很多人不以为然！说什么笔法是故作神秘！而且是大言不惭地说什么按他的方法几天学会这个，几天又学会这个的！其实，这种人真的可笑，我想问的是，你那么高明，你能写到赵孟頫的高度啊？还是能写到王羲之的高度啊？说多了啊！咱们还是谈笔法，可能有人看过赵孟頫临摹王羲之的十七帖，有人看过说太像了！我认为不行！而且赵孟頫临得不行的地方，正是赵孟頫不明白王羲之的用笔方法！也就是笔法！

我们可以再往前推，为什么晋之后就没有人能达到二王的高度？而为什么王献之能达到能与其父比肩的高度？别人不能呢？因为王献之比以后得人都天赋高吗？那可是近两千年啊？两千年都没有出现一个比王献之的？我不这么认为！我认为王羲之是传承加机缘巧合，而王献之是源于传承！而王献之以后，这种传承中断了，所以，后世与晋韵渐行渐远，直至消失殆尽。

我说的你可以说是故弄玄虚。对此，我只能对你说一句话，你去临摹二王！

如何用一件事情证明你练习过庞中华的字帖？

感谢邀请:

庞中华老师的字帖，在我的记忆里，就象一个老朋友，既熟悉又亲切，也让我回想起了青年时代的许多回忆。

30多年前，那时对写字很感兴趣，自己写的字不好，但又没有什么办法。写的字自己也摸不到门路。应该怎么写，如何读帖，养成怎样的好习惯，这些都不知道。而且还很不耐烦，写着写着，看到字写的不成样子就很灰心，感到这辈子是写不好字了。当时也还没有意识到，小学时应该开始好好练字。由于忙于高考，也没有时间再练字了。以致于到了高考，字也还是写的不好。我们那时多数人写字都不太注意，这在高考时老师评卷也是很受影响的。因为当判卷老师看到一篇清晰秀丽的答卷会让老师眼前一亮，心情也会好的，因为他（她）不用费很大精力去猜你写的潦草零乱的草书了，这是一个负责任的师还是好的；如果遇到一个不耐烦的老师，那可就更惨了。想想那后果是很严重的，“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”那之后，上了大学，偶然的一次机会，我在上学的那个城市的新华书店买了一本庞中华老师的字帖。在平时就加紧练习了。但现在看来，那种练字的方法还是不正确的。虽然很受庞老师在那么艰苦的环境下仍坚持练字，但自己的练字方法不对。没有人来指导我怎么进行练字也是一种失误。只是照着字帖写，没有深入的琢磨这字应该怎么写，这是走错了方向。那时我还了解到庞老师也学习过毛笔字，练习过颜体。看他的硬笔书法，也确实有颜体的影子。看到他把毛笔书法运用到硬笔当中，实在是钦佩不已。我那时也在练毛笔字，也是颜体，但就是不能把毛笔和硬笔结合在一起。自己感到毛笔字是毛笔字，硬笔是硬笔，就如同是两条路，毫不相干一样。就不会把两者融会到一起。后来工作了，练字也就放下了。

现在想想我的练字经历，开头练庞老师的字帖是对的，这个字帖是选的很好的。但是没有一个明师指导是一个失误。选择一个明师对学习练字是很有帮助的，他会让你少走很多弯路，让你在练字上很快就走上捷径。再就是不懂得认真读帖，不懂得如何读帖。对字帖的研究是不够的。如现在网上那些把一个字用几何的方法，用线条切割的方法，用黄金比例的方法，用古人的笔法的分析等等，都是很好的学习方法。那些都是抓住了练字的规律性的东西，练好一种类型的字，一大批的字的写法也就都解决了。由此也提高了练字的效率。这就是要懂得写好这些类型字的道理。还有就是要坚持经常的练习。有人说做画可以间断，但写字是不能间断的。一旦间断，手生了恢复就要需要很长时间。运动记忆是要日日练的。不叫一日空过。

洁换偏旁组新字？

洁字换偏旁：结，拮，桔

结果，结束，结实，结构，结尾，结合，结婚，结算，结账，结交，结交，结存，结余，结转，结集，结论，结冰

拮据，拮抗，

桔红，桔皮，桔园，桔色，桔梗，桔树，桔络。

楷书、赵体和行书，最好练的是什么字体？

感谢邀请：

赵体楷书多有行书笔意。书写快一点，也就成了行书了。赵体的风格，也是分时期的。在赵体的初期楷书，还是有些柔媚清丽的，比如赵体的秋兴八首等帖，笔画精致丰盈，用笔极细腻婉转，结字端庄雍容，珠圆玉润华美，有人说，这个帖与赵孟頫的其他名篇相比，在韵味悠长，老辣苍劲上都要逊色几分。但我非常喜欢他年轻时的这些作品。因为从他的这些写帖里，看到了他当时的心境和精神状态，那就是一种年轻人的雄姿英发，挥斥方遒的有为信心。

这个时期的赵体，是赵孟頫30岁左右时的写的，都是比较美艳的。我们看到的那是书家上升时期那种蓬勃向上，朝气温婉的新气象。跟他到中晚年时期的书风比较起来，虽然说是不够成熟，但表现出来的那种积极的精神和清新的面貌是让你看到了心里欢喜的。如果你想练习赵体的书法，可以先练练他这些早期作品，作为你练赵体的基础。但在练习中也要注意他楷体这个时间的柔媚的一面，不要在楷体中参杂过多，多了就显得楷体过软。对以后的练习是不利的。因为我们没有赵孟頫那高的天赋和书法功力，控制不住柔媚与清丽的力度，往往就会顾此失彼。

在练习赵体楷书时，给你几点建议。第一是要切实把握住赵体用笔干净利落的特点，尽量把笔画交待清楚，下笔痛快沉着，决不拖泥带水。赵体本就崇尚古法，但又有别于古法。就是人们常说的那样“削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循。”在这个过程中，按照赵体笔画的特点，多练习具有赵体特色的用笔方法。这就是为下一步练赵体的象打下坚实基础。因为赵体的特点，多体现在笔画上，如果笔画不象，那赵体的风格也就无从谈起了。第二是积小象成大象，循序渐进。写字不能心急，要有耐心。一开始，要认识到井不是一下子就能挖出水来的。要有持之以恒的决心。学任何书体，都有一个临写开始不象，慢慢的有个别笔画象，后来有些字的结构象，再后来个别字象，到了真的多数字都很象的时候，那写的字就有一些成绩了。这就是学字的普遍规律。当然这里面有心灵手巧的人学的会快一些。但总体还是天道酬勤的。第三是先求平整，然后再讲华丽。我们现在看到的赵体的字帖，每个帖都很精美，在临写时先要把结构写的方正谨严，横直和谐、撇捺舒展、重心安稳。在此基础上，再寻求点画的圆润华美，结构布白上的精心谋划。再就是照顾到字的顾盼连带，稍有行书的笔意。就如赵孟頫认为的：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。”