潘行书字帖，潘字行书怎么写？

什么是书法字外功？怎么修练？

一觉醒来，打开手机，有这么多朋友对这个问题，都做了详细精彩的回答，受益匪浅。

其实，书法字外功包含很多方面。首先多读书，尤其是关于书法理论方面的书籍，如孙过庭《书谱》、康有为《广艺舟双楫》、张怀瓘《书断》、《永字八法》等。对书法的规则、技巧等方面加以了解和认识。

其次，多吟诵诗词，多听音乐，对书法创作也有着潜移默化的影响。俗话说“书法是无声的音乐”，音乐美在声调，书法美在线条。吟诗诵词，引吭高歌，妙笔生花，都是修心养性的良方。

再者，就是做人。俗话说得好“文如其人”，“字如其人”，千百年来就是这样遗传下来。历史上很多人“德艺双馨”，如颜真卿、岳飞、文天祥等。也有人书法一流，而在人品上备受“诟病”的，如一代书法大家赵孟頫等。更有甚者，如蔡京、秦桧之流，随在书法上有所成就，却随着奸臣面孔而遗臭万年。

读好书，说好话，做好人，行好事。无论何时何地，不管身处何位，不论作何事情，都能立于不败之地。

与朋友们共勉。

直接从行书入手学书法，能行吗？

行书入手，我觉得日后必浮滑，还是写好楷书后，行书自然会好，无需专学行书。

当然，如果你明白书写的道理，懂得涩行和沉稳的道，亦不可写楷书也可，但这人要很聪明，书学往往是怎么讲也不明白，还是通过慢慢实践，才懂得理论，书论从古到今都是如此，实践指导理论，而不是理论指导实践。????

潘字行书怎么写？

首先写行书一定要有比较好的正书基础熟悉笔性当你对结构笔画空白造型都可以很好的掌握之后

就有了条件了练行书时首先是临帖不要写先看把一个字看透就从上面说的那几个方面看看好了就丢开字帖一气合成注意这里就关系的写行书最重要的东西了就是连贯的气运每个笔画一定要靠气运联系在一起一个字才能很好的成为一个整体不要停不要填还有就是笔触一定要”跳起来”行书字才显的活不然回很死板可以从两个对称的点开始练用弹跳的笔触练找到感觉后开始写

个人觉得最重要的是空白（重中之重）气运

这两点做好了其他的东西比如如何造型笔画的连接都是比较灵活的可以自己设计单但毕竟写出来的一定还是字啊

不过练习时可以当作画来’画”主要是练习笔画之间的关系

书法临摹中如何观察？

笔画的丰富性构成了中国书法独特的魄力。具体而言，每一笔画的起、行、收笔怎么写都要认真琢磨，笔画的长短、粗细、行笔方向、藏露锋、顺逆锋、方圆笔、提按顿挫（乃至更高阶的内擫外拓用笔或墨色枯润浓淡）等在临摹时都值得认真对待。

字形。字美在形，结构为要。每个字的字形写得如何在很大程度上决定了字写得是否好看。写字时，需要注意字的大小、位置（含笔画位置）、形状（长扁方圆等）、疏密、重心和平衡等等。

请问练行书，草书临谁的帖好？

如果想临行书、草书的帖子，分别推荐以下两位书法家，供您选择。

梁诗正:清朝最美行书

清雍正年间，有个风流探花，被誉为“当世书法奇才”，深得雍正皇帝喜爱。后又是乾隆的御用书法家，且很喜欢组织一些半官方的书法交流活动，所以被今人戏称为清朝的“书协官员”。他就是清朝大名鼎鼎的书法家——梁诗正。

梁诗正擅长书法。清人吴修在《昭代尺牍小传》称“诗正工书”。清人李元度《国朝先正事略》书中说到梁诗正的书法：“公书初学柳成宫（柳公权），继参文（征明）、赵（孟頫），晚师颜（真卿）、李（北海）。”后人对梁诗正的书法评价很高，启功先生多次提起“二梁”（梁诗正和其子梁同书），启功先生的书法也受到梁诗正的影响。

梁诗正，字养仲，号芗林，浙江杭州人。雍正八年探花，官至东阁大学士，卒谥文庄。书法初学柳公权，继参赵孟頫、文徵明，晚师颜真卿、李邕。在王羲之《时雪快晴帖》后面有一幅跋作十分精彩，正是梁诗正行书跋作。

黄庭坚:宋代草书的标志

宋代时，楷书已成为一切书法技巧的基础。这对于行书来说，尚无大碍，但与草书的要求格格不入，所以书法家通常只能在草书和行书之间作一选择：精草书者少作行书，以行书知名者多不谙草书。这种态势一直延续到今天，但也有少数人越出常规，如王铎、傅山，但他们的草书、行书基本上各成家数，有时竟像是不同作者的作品。

宋代在草书发展史上具有非常特殊的地位——更加特殊的是，这种地位几乎由一个人以一己之力所造成——他就是黄庭坚，北宋诗人，书法家，词人，与苏轼、米芾、蔡襄合称为宋四家。

黄庭坚放弃了草书中奔放的节奏，同时增加了按顿，不避讳向各个方向伸出的长画（一般来说，草书除了竖向长画外，竭力避免其它方向的长画，因为它们破坏作品的连续性），这一切都与他行书的笔画取得了统一。

在草书的历史上，黄庭坚标志着一个时代的开始。一个漫长的时代，他的影响难以尽述，因为他是一个起端，一位出色的独创者。他不以表面上的形似泽惠后人，但却从深处影响到人们的构成原则。然而也正是他，以他的身影隔断了人们对唐人狂草的真正理解。