首先，要注意孩子的写作姿势，通过老师的讲解，让家长清楚地写字姿势、写作方法、写作习惯是否正确，不仅影响写作教学的质量，而且严重危害学生的健康。"青少年脊柱病发病率约为10%，高峰年龄在9~11岁之间，女生多于男生。当然，脊柱的侧倾过程有很多原因，而且写作姿势、写作方法、写作习惯都不正确，只能说是一个严重的原因。青少年近视也与不正确的写作姿势、写作方法和写作习惯有关。根据医学专家的说法，眼睛写得离论文太近是近视的一个重要原因。每件作品的命运在不到10秒钟的时间里就被定夺，靠的是对作品整体的瞬间印象

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怎样写字快又不累？怎样握笔写字又快不累？这些是目前很多的写字人员遇到的困惑，我们在过去的授课当中有很多中小学生、大学生、成年人都提出：写字很累，而且很多人写的手指都起了厚厚的茧，其实，这种问题在以前的教学中也常常发现，好像现在人很多就是因为这个原因都不愿意写字，那么要怎样写字快又不累呢？接下来快速练字吧分享大家要做好以下三大点：书法言筋、骨，均寓褒奖之义，如历来称颜真卿、柳公权书为“颜筋柳骨3岁之前，孩子的手指指关节发育不成熟，如果要求孩子练字的话，容易造成孩子手指变形，甚至导致畸形，由于正值孩子发育的关键时期，所以变形是不可逆的，对孩子的成长将会起到坏的影响；另外，此时是亲子关系建立的黄金时期，家长应该多陪孩子聊天、讲故事、玩游戏，而不是参加培训班、练字。【仿佛的读音】：fǎng fú当家长很辛苦，教孩子其实是一件更辛苦的事。希望各位家长在辛苦中永远开心。

第三、严格要求，规范训练，发展个性美，养成良好的写字习惯。凹槽帖有效果吗

济公是当时天台临海都尉李文和的远房孙。他剃度出家的地方就在国清寺，在他一生的行径中，被民间渲染的离奇古怪。事实上，济公是一位性格率真而颇有逸才的名僧，他的师父就是著名的瞎堂慧远禅师。济公佛学造诣颇高，但其一生行径与一般出家僧人也确有不尽相同的地方。济公一生怡然飘逸，喜好云游，出行四方，足迹遍及浙、皖、蜀等地。他常常衣衫不整，寝食不定；为人采办药石，治病行医，解忧解难，常常灵验，广济民间疾苦。因此，其德行广为人们所传颂。又叫济颠和尚。济公活佛破帽破扇破鞋，貌似疯癫，不受戒律拘束，嗜好酒肉，举止似痴若狂，但确是一位学问渊博、行善积德的得道高僧。他的故事无人不知无人不晓，他好打不平，救人之命，扶危济困、除暴安良、彰善罚恶等种种美德，广为传诵。

米芾身边总放着水，动不动就要洗手贲姓有十起源:一是来自鲁国县贲父的后代;一是来自戎族氏族;一是来自晋国苗贲父的后代;一是来自秦国嬴姓的后代;一是来自两周时期特殊称谓等等。

3、身体放松：孩子在写字的时候，胸要和桌子保持在一个拳头的距离，不要紧贴着桌子，全身要放松，不要太紧张了，脚也是要分开的，不要翘着二郎腿，或者是双脚交叉这种。行书钢笔为了送礼的体面，买家通常情况下为了不破坏包装是不打开包装验其质量的力度应为立度，指书写动作规范（横平竖直），写出的字平稳，端正，像人一样站立好了才会有精神，而不是要使劲用力顿，再说，用多大力顿才为好呢？谁也不清楚，那就不能钻牛角尖。比如：当代著名书画家的作品，有些是能够升值的，有些则不一定能升值书法艺术欣赏主要来说是线的艺术，它与欣赏者之间感情上的交流，主要是靠一系列抽象的线条来实现的。线条，是书法家用来寄寓情感的基础和要素，而这种线条又是建立在文字符号基础之上的。

既然如此，那它就具有形象性。而任何一件优秀的书法作品，都不是文字符号简单、任意的堆砌，而是书法家根据自己感情的需要，在形象思维过程中，根据书之法则进行整体复合的结果，即通过线条的粗细、墨色的浓淡、结体的疏密、章法的虚实，来体现其丰富的情调和意趣。但由于书法艺术本身有着一定的自由性，它无法确切描绘某种事物，也就很难说出其线条所表现的情调。因此，书法艺术在表现情致和意趣方面具有模糊性。

随着书法艺术系统表意的复杂性因素的逐渐增大，其精确的表意因素相对在逐渐减弱。其实，我们也不应该片面地去追求其精确性，相反，我们需要的倒是它的反面——模糊性。不过，这里的关键是要善于综合和处理其模糊信息，从而抽象、概括、综合出它的“意”来。

书家评判书法作品，多凭自己多年积累的经验进行观察，凭自己的感觉下出定语。其间，书家虽然也按照一些艺术准则，如用笔、结体、章法或艺术情趣、法度、风格等来评判，但其中的准则也是相当模糊的。其实，我们需要的也就是这种模糊性。

由于欣赏者在评判书法时采用了模糊判断，因此，在其给书作下评语时，所用的评语也具有模糊性。如梁武帝萧衍《书评》中说王羲之书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”。这并不意味着王氏之书法形象果然如龙似虎，而是说他的书法线条雄健活脱，与龙虎的形象特征有相似之处。又如说某书作“雄奇”，某书作“朴茂”，这其中的“雄奇”、“朴茂”究竟怎样，谁也难用一语道破，也难以把它说清楚。况且，“雄奇”、“朴茂”的作品又有许多不同。总之，在欣赏某件作品时，我们不需要，也不可能用定量分析的方法求出它们的精确度。

在篆、隶。楷、行、草五大书体中，要数草书的模糊性最大，它的横竖撇捺已经不是楷书中的明晰精确的横竖撇捺，而很多笔画是模糊不清的。然而，在这模糊不清的线条中，却包含着丰富的意蕴。美是最不容易被人赏识，而又最容易引起辩论和争执的。这是由于美的内涵丰富多变，有着模糊性。比如，人们在评论当代书法家赵冷月的书法时，多以“拙钝朴健”谓之，而刘一闻则认为赵的书法以“舒和野逸”更为显贵。有时，艺术家面对一件书作，尽管内心清楚地意识到它美在哪里和丑在哪里，然而当有人问他们时，却又一时回答不上来。这说明，艺术家的审美感受既是明晰的，又是模糊的。另外，由于艺术的审美形象是具体而又复杂的，它包含着微妙细致的感情。而感情和形象，往往不是凭语言就能完全表达清楚的，而只能诉诸感觉。所以，在对艺术的审美欣赏中常常需要“心悟”，而不可“言传”。这种只可心悟不可言传的微妙复杂性，正是艺术“模糊性”的魅力所在。

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