这样，你就会看到自己前进的足迹
《汉书?郊祀志下》 ：“今此鼎细小，又有款识，不宜荐见于宗庙

书法名画是我国传统文化的精髓之一，非常带有中华传统文化的影响力，博大精深。不过这也让很多新入门的爱好者们没法对书法名画鉴别，那么要如何鉴别呢？下面就来介绍书法名画鉴别的方法。

1.画工

一个画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体。我们往往评判一幅书画的好与坏，受画工的影响是最大的。

2.书法

中国书画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。国画画面上常伴有诗句，而诗句是画的灵魂，有时候一句题诗如画龙点睛，使画生色不少，而画中的书法，亦影响画面至大。书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。亦可窥其功底一二。

3.印章

画面上常见的印章有各方面使用的：画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而各种印章的雕工、印文内容、印章位置，都在评价之列。尤其古画，往往有皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴，可佐真伪。

4.装裱

装框中国画的装裱独具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗，绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都十分讲究。内涵中国人欣赏字画不独欣赏表面功夫，更着重于与作品有关和作者个人的相互关系。

5.功底

从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握的。尤其是书法，老手多仓劲有力，雄浑生姿。在国画方面，其线条、设计、意景亦表现出作者的功力。所以人生经验丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同的表现，这就是功力。

6.布局

布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。中国画与西方绘画不同的地方甚多，最明显之处就是“留白”，国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。亦有让其空白，故从布局可见作者独到之处。

7.诗句

字画中的诗词，往往代表主人的心声。一句好诗能表现作者的内涵和学养，一句好诗，亦能起到画龙点睛的作用。

8.印文

无论字或画，常有“压角”的闲章出现。所谓闲章就是画面或书法留白的角落。而印上的文字，有时影响书画甚大。从印文中也可看到作者的心态，或当时的环境。好的印文，配以好的雕刻刀法，盖在字画上，使作品更添光彩。

首先，我们应该清楚“金石味”是怎样一种“味道”或韵味（实为美学感受）

庾园、杏园、桑园、东园、香园、北园
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第三：一时兴起久练不成

3）练字是一种连环的运动，脑要想、眼睛要看、手肘等要动，耳朵要听、笔要摩擦，最关键的脑的指挥，手指手腕的协作完成，因此大家在练字的时候多想、多看、多听、多练，并经常锻炼手指与手腕的活动范围，增强手指与手腕的稳定性与灵活性，这样可以加强控笔能力；笔画顺序错了书法言筋、骨，均寓褒奖之义，如历来称颜真卿、柳公权书为“颜筋柳骨

因为常看到他老人家拿着笔，花鸟虫鱼，草草几笔而成，那时我想当个画家挺有意思的；后来就贾拜贾义民先生力师

米格纸　　关于“心到”的境界，则是本文最主要的立意之处书法不能在一两天内练习。从古至今，许多书法家都经过艰苦的努力而取得了成功。张智林读书，池水练墨；中游入山练字十年，石材皆黑；志永登楼练字四十年，还笔成坟墓。前辈学书法很用功，但今天大多数学生经常患"寒热病"，如果他们高兴写一段时间，不高兴就推迟几天，如果有时间练习，在忙的时候把它放在一边。这不仅会浪费时间和精力，而且会滋生更多的坏习惯，这对未来的增长是非常不利的。
五指书写法"是指用右手中的全部五个手指，用"按压、钩、顶、抵"的方法牢牢握住笔，使每个手指都能履行职责。。