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如果仅仅是想写的美观，建议：硬笔行书田英章、卢中南
如果想学毛笔行楷的字体，建议临摹赵孟頫《朱子感兴诗》，该帖为行楷，为其行楷之精而清妙者，很适合练习。
字帖的选择我不想强制性让大家选择哪一款，就像前面说的，喜欢的才是最好的，所以只是带着大家看看每一款的特点。但是大家挑选字帖的时候我只有一个要求，不能贪小便宜。我一直相信价格低的物品总有其低价的理由，因此字帖还是推荐30起步的。牌子就不推荐了，免得人说闲话。
楷书也叫正楷，首先我们先来看正楷的字帖，横平竖直，体型方正，是现在通行的汉字手写字体。每个人在小学的时候也是以正楷为书写目的的。
正楷给人的感觉是整齐，字的排列形式是字与字，行与行之间的等距，给人稳定庄重的感觉。但是要真真正正的练好正楷后，因为每一笔每一划都是需要考虑，保证其等距保证平稳和稳定美观，书写的过程会比较慢，速度加快后容易造成字体的崩塌。但是正楷十分适合新手学习，容易把字写工整来。正楷字帖的选择，更适合性格稳重，平和的人选择。
正楷
行书的特点就是省略笔画，是正楷的流动写法，通过对正楷的某些笔画有意的进行恰当的笔画，在不失去字形的前提下合并线条，以加快书写速度的目的。它的笔画间到处都是钩挑与细牵丝，显得十分流动和和谐，意态自然。适合不习惯正楷中规中矩书写时条条框框拘束的朋友。
行书
行楷，它是正楷与行书的结合，在正楷的基础上略加变化，形体也是比较方正，但是也带有笔画牵连，笔画简化。比较正楷而言，行楷的书写有带笔并不拘束；相对行书而言，又不是那么自由，也讲究正楷的一部分方正结构。这样的结合使得行楷的书写即工整又洒脱，因此这也是我推荐的初学者的书写字体。练习好了行楷无论是正楷还是行书在未来的学习转变都不会太难。
行楷
当然我在一些店铺上也见过如下图中称为"行楷"的字帖，每个人的审美不一我也不好评判这个字体。只是觉得书写太过自由对于新手学习可能会困难。
下图为“徐静蕾”字体，也收到很多人喜欢很多人追捧，曾经红极一时，现在的字帖也很多，喜欢的朋友也可以选择。
平直形
示范字体'王'，平直形的字体要注意，各横要等距，头笔画要平正。王字的第二和第三横可以稍有不同，但是字体的结构一定要保持同等距离。
平衡形
示范字体‘水’，平衡形要注意，撇捺要基本对称，水字为例中，以竖钩为中心，左边的撇和右边的捺要在宽度上基本对称，稍多没关系。
方形
示范字体‘田’，方形字要注意上宽下窄，整体偏小。田字中心笔顺与土字类似，先写竖笔，再以两横结束。
很漂亮的行书钢笔字帖有：名家行书字帖比如《梦回中国》、欧阳中石的字帖、 沈鹏的、 王镛的、石开的、陈锦城的、言恭达的、林岫的、 张海的、张旭光的、王冬龄的，范曾的、尤中会的 、张海的、龙开胜的、张继的、刘洪彪等行书大家出的行书字帖。
建议你可以看看王厚祥，吴身元，杨再春，钱沛云等这些人的字。就现在市面上的钢笔字帖，以你举的几位，估计占了市场的七八成，但在我看来，还有更好的选择，你举出的几位，名气大，字不是说不好，只是我觉得字太规整。
怎么练字
练习书法，首先要掌握正确的执笔和用笔方法，然后可以从临摹碑帖开始练起。除此还要全方位的提升个人的艺术和知识修养，一般可通过参加书法展览、竞赛等形式来激发学书的热情，提升个人的艺术修养。
在掌握正确的技法和学习方法的基础上，勤奋与刻苦习书才能学好书法。指实：手指要实，不可软弱无力，但也不能执得过死，否则，指腕运转不灵活，写出的字僵直呆板。也不要过松，执笔松写出的字软而无力，无风神。
掌虚：执笔时掌心要虚空，不能曲指塞掌，无名指和小指都不要贴到掌心，好像手心里握着一个鸡蛋，大拇指和食指间的虎口要张开大些。这样，运笔就能稳实而灵活。
管直：执笔写字时要尽量保持笔管纸面垂直，使笔画容易保持中锋。但在具体的运笔过程中，笔管有时要有俯仰倾斜的情况，重要的是斜而能正、重心平稳。
有效的练习行书行楷：
行书既然是从楷书中演变而来，那么一定要有一定的楷书功底，所以小编建议，应当先把正楷字练上20天左右，当正楷字练好时，行书自然水到渠成。
当练一阵子正楷之后，要非常注意字体的结构才行。虽然行书的笔画比较连贯，但是要做到字整体，不能想当然，那样就会把整个字写散掉。
也不能每个单字写的好看，而整幅字整体来看要好看才行。左右结构的字要左面收紧右面伸展，上下结构的字要上面收紧下面伸展。笔画的连贯不能太过生硬，必须一气呵成才行，不要到连笔的时候紧张的不得了，在连笔处应该轻松自然。让人有浑然天成之感。而且行书行楷该有的顿笔还是应该有的，不能太过草率。
在练字时，尽量不要描摹，而是要临摹，用透明纸贴在字帖上描摹俩字只是练习了笔画而丢失了字的整体性，所以小编建议用练字纸临摹就好，这样也有助于形成自身的风格。
选行书字帖一定要选好的行书古帖，只有选最好的，取法乎上，这样起点要高，眼界才能高。练下去将来才有所成就。
字帖推荐：
王羲之《兰亭集序》、王珣《伯远帖》、欧阳询《张翰思鲈帖》、颜真卿《祭侄文稿》、柳公权《蒙诏帖》、杨凝式《韭花帖》、李建中《土母帖》、苏轼《黄州寒食诗帖》、黄庭坚《松风阁诗帖》、米芾《蜀素帖》等这些书法字帖。
天下第一行书: 《兰亭序》
东晋永和九年( 公元353年 )三月三日，王羲之和居住在山阴的一些文人来到兰亭举行“修禊”之典，大家即兴写下了许多诗篇。《兰亭序》就是王羲之为这个诗集写的序文手稿。序文受当时南方士族阶层信奉的老庄思想影响颇深，在文学史上占有一定的地位。全文共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美。王羲之的行书在当时独树一帜，后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。
天下第二行书：颜真卿 《祭侄文稿》?
? ? 行草墨迹，颜真卿书。纵28.2厘米，横72.3厘米，25行，共230字。此帖本是颜真卿为自己的侄子写的一篇祭文草稿，他的侄子季明为叛军安禄山所残杀。这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。元代张敬晏题跋云：“以为告不如书简，书简不如起草。盖以告是官作，虽楷端，终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。”元代鲜于枢评此帖为 “天下第二行书”。在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。原迹现藏台湾故宫博物院。
天下第三大行书 《黄州寒食诗帖》?
? ? 纸本，25 行，共129字，是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大， 被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。?
? ? 释文：自我来黄州，已过三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。 ?
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天下第四行书——《伯远帖》
王洵，(350 - 401) 字元琳，小字法护。临沂( 今山东临沂县 )人。官至尚书令。他是“书圣”王羲之的族侄，出生在一个精 于书法，几代不衰的名门望族。其父王恰，其祖父王 导均善书，所以史称“三代以能书称，家范世学，洵 之草圣，亦有传焉”。其草书《伯远帖》，一直被后代书法家、鉴赏家、收藏家视为瑰宝，是因为它是十 分难得的东晋名人书法真迹。 伯远帖 东晋王洵真迹。历来为后世书法家，鉴赏家，收藏家 视为瑰宝。《伯远帖》是王给亲友的一通书函。它行笔峭劲秀丽，自然流畅，是我国古代书法作品中的佼 佼者。被列为“三希”之三。它的笔画写得较瘦劲，结体较开张，特别是笔画少的字显得格外舒朗，飘逸， 真有点“如升初日，如清风，如云如霞，如烟，如幽 林曲洞”的晋人韵味。
天下第五行书——杨凝式《韭花帖》
《韭花帖》杨凝式书，行书，墨迹麻纸本，高26厘米，宽28厘米，共7行，63字。《韭花帖》是一封信札，内容是叙述午睡醒来，腹中甚饥之时，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。
《韭花帖》宽疏、散朗的布白该是其最先夺人眼目的特征。字与字之间，行与行之间，留有大片的空白，这在行书作品中，可谓奇特之极。然其字间含蓄的顾盼，又气脉贯通。平中寓奇的结体则是《韭花帖》最为突出，也最令人叫绝之处。它把紧密与散落这一对矛盾统一于一体，却没有丝毫的牵强，反而给人以自然天成的感觉，奇趣盎然。通篇形态宛若一个闲雅奇士，一举手，一投足，无不雅逸风流，沉静自若。散落的布白与平中寓奇的结体，相得益彰，使得作者萧散闲适的心境跃然纸上。无论是从书法本身，还是文字内容，你都能真切地感受到作者这种散淡的心境。
天下第六行书——柳公权《蒙诏帖》
柳公权（公元778～865年），字诚悬，京兆华原（今陕西耀县）人，官至太子少师、中书舍人，书法初学王羲之，后学颜真卿，取精用宏，加以遒劲丰润，自成一家，米芾曾评其书：“公权如深山道士，修养已成，神气清健，无一点尘俗。”相传穆宗皇帝曾问他笔法，他回答说：“心正则笔正，乃可为法。”弄得皇帝立即“改容，悟其以笔谏也。”他所写的碑版极多，以致当时公卿大臣家的碑志，如果求不到他的字，就会被人们骂为不孝子孙，但行书流传极少，因此，就越发显示《蒙诏帖》的弥足珍贵了。
? ? ?此帖气势磅礴，痛快酣畅，浑莽淋漓，意象恢宏，极具虎啸龙吟、吞吐大荒的气派，其结体不像柳体楷书那样取纵势，而是因形而变，依势而化，或长或短，或大或小；也不像柳体楷书那样取正势，而是欹侧多姿，险绝有致，不拘常规，放浪形骸，极少唐朝森严法度的束缚。其用笔也不像柳体楷书那样铁骨铮铮，耿介特立，而是有刚有柔，有骨有肉，或方或圆，或露或藏，粗不臃肿，细不纤软，线条以中锋为主，饱满圆厚，笔墨控制得恰如其分。诚如周必大说：“沉着痛快，而气象雍容，欧虞褚薛，不足道焉。”其章法大小肥瘦，参差错落，虚实疏密，相映成趣，前后照应，一气贯注，擒纵收放，随势幻化，“枯润纤浓，掩映相发，非复世能仿佛。”
天下第七行书——欧阳询《张翰思鲈帖》
亦称《季鹰帖》，欧阳询书。行楷书，无款。纸本，纵25.2厘米，横33厘米。
后纸有瘦金体书跋：“唐太子率更令欧阳询书张翰帖。笔法险劲，猛锐长驱，智永亦复避锋。鸡林尝遣使求询书，高宗闻而叹曰：\'询之书远播四夷。晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。\'”此帖的风格与欧阳询的楷书风格基本上是一致的，同是以险取胜。字的重心压在左侧，而以千钧之势出一奇笔压向右侧，使每个字的结体形成一种逆反之势，然后再向右用力使之化险为夷，真可谓“险中求稳，别有乐趣”。清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。”是很有眼力的。此帖现藏于北京故宫博物院。
天下第八行书——米芾《蜀素帖》
《蜀素帖》是米芾三十八岁时（1088年），在蜀素上所书的各体诗八首。“ 蜀素”是四川造的丝绸织物，上织有乌丝栏，制作讲究。此卷相传为邵氏 所藏，欲请名家留下墨宝，以遗子孙，可是传了祖孙三代，竟无人敢写。因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。而米南 宫见了却“当仁不让”，一挥到底，写得随意自如，清劲飞动，真似如鱼 得水一般。另外，由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨 色有浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。米芾用笔如画竹，喜“八面出 锋”。此帖用笔多变，正侧藏露，长短粗细，体态万千，充分体现了他“ 刷字”的独特风格。结字也俯仰斜正，变化极大，并以欹侧为主，表现了 动态的美感。董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴 之，当为生平合作”。
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天下第九行书——黄庭坚《松风阁诗帖》
《松风阁诗帖》是黄庭坚七言诗作并行书，墨迹纸本，纵32．8厘米横219．2厘米，全文计29行，153字。台北故宫博物院藏。
松风阁在湖北省鄂州市之西的西山灵泉寺附近，海拔160多米，古称樊山，是当年孙权讲武修文、宴饮祭天的地方。宋徽宗崇宁元年（1102）九月，黄庭坚与朋友游鄂城樊山，途经松林间一座亭阁，在此过夜，听松涛而成韵。“松风阁诗”，歌咏当时所看到的景物，并表达对朋友的怀念。黄庭坚一生创作了数以千百的行书精品，其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》。其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。
《松风阁诗》的结体、用笔、章法都很奇特，其结体有两个特点：
一是内紧外放，紧处亦见奇肆，放处倍添神采，其规律是主笔尽量向外辐射，横画向左，竖画向下，撇捺则左右纵横开张，一紧束的中宫形成鲜明的对比，这种形式虽取法于《瘗鹤铭》，但此帖中宫较《瘗鹤铭》更紧，四围也更放，显示了他入古出新的奇才。
二是欹侧多姿。其字如风枝雨叶，偃蹇横斜；又如谢家子弟，不冠不履。欹侧本是王羲之行书的特点，黄庭坚则把这个特点进一步予以夸张，横画斜度更大，竖画虬曲不正，撇捺向外伸展的幅度更大，没有深厚的功底和精湛的技法，是绝对不敢如此弄险的。《松风阁诗》的用笔亦十分精到。纵观全篇点画，浑厚劲挺，擒纵得体，浓纤刚柔，尽如人意，长笔遒逸，短画紧洁，抑扬顿挫，提按分明，虽然如游龙舞凤，处处飞动，却也笔笔着实，没有丝毫的懈怠和软滑。《松风阁诗》的章法奇诡跌宕，扣人心弦，字或大或小，或长或短，或收或放，或藏或露，疏密相间，穿插争让，出没奔轶，超逸绝尘。故康有为说：“宋人书以山谷为最，变化无端，深得《兰亭》三昧，至于神韵绝俗，出于《鹤铭》而加新理。”
松风阁，是西山的标志性建筑之一。
天下第十行书——李建中《土母帖》
《土母帖》，行书，纸本，纵三一·二厘米，横四四·四厘米。凡十行，每行字数不一，共一百零四字，台北故宫博物院藏（点击浏览大图）
释 文 ：
所示要土母，今得一小笼子，封全咨送，不知可用否？是新安缺门所出者，复未知何所用，望批示。春冬衣历头，贤郎未检到，其宅地基，尹家者，根本未分明，难商量耳。见别访寻稳便者，若有成见宅子又如何？细希示及咨。孙号西行少车，今有旧车，如到彼不用，可货却也。?
此帖原为建中《六帖卷》之一帖，首行下角“子”、“封”两字之间有“畏”字编号，原为明代项元汴（字子京，号墨林）所藏。据《大观录》所载，六帖为《土母帖》、《同年帖》、《贵宅帖》、《屯田帖》、《左右帖》和《斋古帖》。
建中一生经历了五代、宋几个时期，在书法史上是一个承上启下的人物。唐诗文体凡屡变，晚季虽不逮，但书历三百年，犹有贞观、永徽以来的风骨气韵。建中虽在宋初，其书法去唐未远，犹有唐代余风，达到从五代至宋过渡时期的高峰。宋初书坛已显殃复归晋人的风气，始肇于五代书家杨凝式和对宋初书法有影响的李建中。杨李二人书法均已有追踪晋人、融合晋唐书风为一体的迹象。其后经蔡襄以已意融晋、唐人书为一炉，不拘一法而法自在，达到“以意驭法”境界。宋书至苏轼、黄庭坚始一大变，承唐继晋，上接五代，有宋一代尚意书风才真正成熟。
推荐如下：
一、庞中华
庞中华作为中国硬笔书法第一人，他的钢笔字可谓是影响了几代人的书写，他的钢笔字帖也是遍布各地，那时候，练习庞中华的字帖已经成为了学习的一部分。
尽管现在对庞中华的书法有褒有贬，但是也不能掩盖他对于中国硬笔书法的贡献，庞中华用钢笔写出了多种字体，他的字体风格是端正，四平八稳，他的行书也就是用一些必要的牵丝连带，在整个字形上没有多大的变化。
二、顾仲安
顾仲安的行书很是被人推崇，只不过现在很少被人提起了，顾仲安的行书潇洒灵动，在以前也是书法爱好者必学的。顾仲安的行书字帖很多，用顾仲安的行书来写字，显得活泼，而且顾仲安的行书也比较容易上手。
三、沈鸿根
沈鸿根，自称“江鸟”，他现在依然还活跃在硬笔书坛，去年还在参加一个硬笔书法比赛并担任评委。沈鸿根的书法可以说是风格自成一体，变化无穷，又行气贯通。很适合表现书法的艺术魅力。
四、吴玉生
吴玉生的书法以行楷著称，但是他的毛笔楷书和硬笔楷书同样精彩，他的行楷书法，结体严谨，笔画灵动，在字的形态上和一般书家的风格有所不同，有些笔画显得很夸张但是很合理！
五、荆霄鹏
荆霄鹏是一位青年书法家，从小爱好书法，后来拜田英章为师学习欧楷，如今也是一位软硬笔皆能，楷行草皆善的实力派书法家，他的书法，结体严谨，章法精致，特别是他的行楷和行书，书写快速，笔力精到，受到很多人的喜爱。
只不过因为他是青年一代的书法家，所以他的行楷和行书字帖都是用中性笔书写的，而上面所列举的几位一般都是用钢笔书写，这大概是因为中性笔更加方便快捷，书写行楷和行书更加流畅的原因吧！
总之，经典的行书字帖还有很多，以上列举的这几位我觉得是很有代表性的，你还知道哪些经典的行书字帖呢？
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