比方，“不”，“外”，“人”等字都呈现了却构失调，这是小心爱字体的主要问题所在，能够从楷书开端练起，将笔画，构造等根本功打好。练字的过程中不能错过每一个构造细节，什么中央该让，什么中央该伸，什么中央有相互照应，这些细节都是一个字美观的重点。

这是赵孟頫大大的《千字文》，最近赵老湿的作品呈现了很屡次，但也证明了他的作品的确经得起考验。可是不懂笔法的小心爱是学不好赵体的，独到精深的书法技巧，会让很多人望其项背。赵孟頫的作品大多是都是潇洒自若，圆润流利，和欧柳颜的楷体有很大的区别。

翻阅报刊杂志上"评说"当代书作和书家的长文短章，溢美之词在在皆是，如果不去对照审读附印在侧的书迹，读者几乎就会误以为今日的王羲之多得赛过历史上知名书法家的总和

曳[yè]
因此，对书家身份的追求应该是适可而止的，当代的书法创作应该更多地去吸取晚明这一大批天才书家创作中的更内在、更有渊源、更有审美层次、更富人文精神的因素，而不是在表面上，在“身份追求”上对他们进行超越或强化

2、笔凹槽帖该道院已有2500多年的历史，始建于西汉年间，称梅仙祠

这是为了让学生们知道同一个词有不同的书写方式，不同的写作方法，不同的视觉效果。在模仿学习感觉如何感觉和抓住帖子的过程中，我给学生们的提示是：写这位古代书法家的仪式石碑，即使你让他再写一遍，仪式的石碑也会有不同的结构，你仍然会觉得是他写的。

文章诗词图片
如果条件有限，不能在早上练习，那么午休，下班后，也可以腾出较少的时间练习，多写几篇，少写几篇，只要它不妨碍工作，不影响学习，休息可以。总之，每天都要不间断地练习。从此信札中，我们不仅可以欣赏到我国当代著名诗人和大书法家沈鹏先生通篇以行草书成，笔墨苍劲沉着，寓巧于拙的书法艺术，以及信札中蕴涵着的学者风貌，还可从中了解和感受到书画家们之间以互赠书画作品，来表达和寄托远方故友之间的思念之情的交际方式

一、孙过庭对书法用纸的重视

原文如下：

又一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则凋疏。略言其由，各有其五：神怡务闲,一合也；感惠徇知,二合也；时和气润，

三合也；纸墨相发,四合也；偶然欲书,五合也。心遽体留,一乖也；意违势屈,二乖也；风燥日炎,三乖也；纸墨不称,四乖也；情怠手阑,五乖也。乖合之际，优劣互差。

得时不如得器，得器不如得志。

这五条乖合理论中，一、二、五属于“志”的范畴，三属于“时”的范畴，四属于“器”的范畴。

“志”纯属是主观的东西，没有一定的标准，而且由于人的情绪变化瞬息万变，要把握住“志”很难。

“时”看似客观，实际很大程度上也是主观的延伸。比如，同是风和日丽的天气，有些人会心情好，有些人会心情不好。因此，“时”也是主观化的客观，不能作为客观的标准。

只有“器”，才是客观的标准，是独立于人的主观情绪的客观存在。因此，在“五合”中，我们唯一能够控制的就是“纸墨相发”，也就是要尽量用好的“纸墨”。

二、赵孟对书法用纸的重视

元代的大书法家赵孟对孙过庭的主张非常认同，他也认为书法用纸对书法创作非常重要。

（一）赵孟把自己对书法用纸的重视写进书论中

赵孟强调了书法用纸和毛笔的重要性。我们可以想象，好马陷在沼泽中，别说日行千里了，能不能活命都不好说。

赵孟：右白石先生《兰亭考》一卷，予兄德楙有此真迹。野翁自江东抄得，携来京师，且以此纸要予作小楷。予自少小爱作小字，尔来宦游，无复有意兹事，兼北方多风尘，不宜笔研，而客中又乏佳几，此纸虽出高丽，亦非良品。偶今日雨后风尘少息，拳曲土炕上，据白木小桌，聊复书此，以应野翁之命。孙过庭所谓乖作者也。吴兴赵孟识。

以上就是今天给大家介绍的书法用纸对创作的重要性，如果你还想了解更多关于书法练字的知识技巧，可以持续关注我们

。