试问千余年来,人还是人,其骨、其筋、其血、其肉未尝变也,对人体的审美,要求骨肉相称,神形兼备,五官端匀,肢体协调未尝变也,古之美女,如西施、王嫱、太真、飞燕,虽肥瘦长短,各不相同,如冠之以时装,乃不失其美,只是时代风貌不同而已那么我们需要思考些什么呢?这里请大家记一下:另文徵还精于鉴赏,过眼即分真赝
第三:握笔器纠正握笔器姿势有什么用处呢
章草绝非一时一人所创造,它是从秦代的草隶中演化出来的,经过长期流行通用,继而约定俗成,章草大致形成于西汉宣、元之间,兴盛于东汉、三国及西晋,成为一种成熟完善的书体,代表了西汉至东晋时期四百多年间草书艺术的面貌●凹
”李叔同先生集诸才艺于一身,晚年遁入空门,诸艺俱废,唯不弃书法草书写法的特点虽然变幻莫测,难赋常形,但也有其应遵循的原则,下面就以唐代孙过庭的《书谱》为例。
(一)气势贯通草书重势,强调形势合一,在章法上要能上下承接,左右瞻顾,意气相聚,神不外散。《书谱》的贯气主要靠上下字之间的欹侧摇曳,揖让呼应,参差穿插,递相映带;有时靠顺势的露锋承上引下;有时靠急速的回锋以含其气,在静止的纸面上表现出动态之美。清·梁同书说:“气须从熟中来,有气则自有势,大小长短,高下欹正,随笔所至,自然贯注成一片段。”因此气势还需从用笔的精熟中来。《书谱》用笔以“爽利”见长,笔法精熟,信笔而书。“爽利”的前提是孙过庭必须对笔法了悟于心和娴熟运用。这一方面说明他对“王字”的了解程度,另一方面也说明“二王”法度在他笔下的精准把握以及他书写时的自信。若用笔滞凝,拘谨不畅,则必无势可言,更谈不上贯气了。所以书法得势才能得力,得力才能得气,得气才能得神。《书谱》全文3665字,一气贯注,在神驰情纵、心手双畅之间写出了精气神。(二)错综变化草书的错综变化包含用笔的轻重错综,结构的大小错综,章法的疏密错综等。张旭《古诗四首》、怀素《自叙帖》皆极尽错综变化之能事,其章法常以“雨夹雪”喻之,如落叶纷披,令人眼花缭乱,又暗合规矩。细审《书谱》,虽是小草,但在营造大的章法时,可以看到安排的是一片一片的轻重组合变化。即一片轻灵的点画组合中,其间一定交错着一片厚重的、点画刚猛而狼藉的块面,形成满纸盘旋飞舞、内气充盈错综变化的艺术效果,十分传情,又十分浪漫。(三)虚实相生草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画,即有墨的黑处;“虚”指纸上点画以外的空白,即无墨的白处。《书谱》通过轻灵与粗犷的块面巧妙组合,构成虚实呼应的变化。同时,孙过庭还运用了一些老到而沉着的“破锋”起到调剂虚实的作用。线条粗细强弱的交替,笔势开合聚散的变化,字形大小高低的错杂,这一切都巧妙地构成了虚实相生的章法效果,奠定了《书谱》文书双绝的不朽地位。笔锋的本意是指毛笔的笔尖,力度的本意则是物理概念中的力度,这些与写好字并没有什么本质的关联,真正写好字的笔锋应为笔风,指书写动作像风一样,写出的字流畅,灵活,而不是写出的字笔画外形象毛笔的笔尖;图片大全唯美色彩元代书法,从总体上来说是一个复古为创新的时代,元代诸家以唐人楷书法为基础,极力规模二晋,形成了一代风气
整体两划间,排列宜适中谶[chèn]
。