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步骤二、两指轻合成圆环状
2、凸[ tū ]
练字中我们会遇到各种各样的问题，一个不小心就会走进练字的误区。今天我们就日常用于工作和学习中的练字，怎么样正确的去练字，才能快速达到我们理想的书写的效果。我们都需要知道日常练字和书法是有区别的，写一副书法作品的要求非常苛刻，需要条条框框的约束。日常用于生活的书写要求相对就简单的多了，书写快速，辨识度高，字型美观，只要达到这三点基本上就没有问题了。
在日常书写中，我们想要达到快速实用的效果，就要省略掉这些条条框框，以节省更多的时间去工作或学习。我今天的文章分为四节，我们先看下面的第一节。
1、练字的顺序
我认为先多看看优秀的字帖，提高一下审美，再去选本真正值得学习的字帖去练习。有了审美之后就知道哪个帖好，哪个帖不好，哪个帖适合自己练习。并且有审美之后，你临帖的时候，自己哪个字写的有问题，可以一眼看出问题出在什么地方。
2、如何临帖
如果不是想成名成家的话，我认为临帖不需要临的十分像，能临个6---7分像就很不错了。不要把时间浪费在字型精准上面。可能我的这个观点和其它人说的有点不一样，他们说一定要临得和原帖一样。我认为那是在浪费我们的时间，也是在消磨我们的意志。临一个字非要一样的话，你临个十天看看像不像，肯定还是不像。让你一定要临得十分像的那个老师他自己也临不像。因为人的手迹本身就不一样，何苦为难自己?写谁像谁，那签字的法律效应从哪里来?从古至今你见过哪个临别人十分像的，成为书法大家了?那我们临帖，怎么临呢?我认为临个6---7分像的基础上，1.把字的间架轮廓记住，2.把字的笔画运行轨迹弄清楚，3.笔画间的呼应关系搞清楚。基本这个字就能过了，即使字型上稍有瑕疵以后可以慢慢调整。
3、练字中遇到瓶颈，怎么办?
在练字当中，我们常常遇到了瓶颈，越写越难看，难以提高。这种瓶颈大多是“假瓶颈”!是自己没有弄清楚里面的原因。越写越难看遇到瓶颈，很多时候只是说明你的眼光和字都提高了，只不过眼界提高的快，而手上的功夫提高的慢而达不到眼界的要求罢了。这时你要是翻出来以前写的字，你会觉得更丑。所以不要轻易的把这种情况视为瓶颈，只有多锻炼手上功夫才能破解。
4、有没有快速提高写字的方法
我觉得是有的，不让自己走弯路就是最大的捷径。另外在练字过程中学着掌握一定的规律，可以让自己下笔时个不迷茫，也是快速提高的法门。我之前写过两篇文章，一章讲重心点，一章讲章法的，都是看懂了立马对写字就有很大帮助的文章，如果有空闲可以去看一下，在这里我就不多讲了。
以上就是今天给大家介绍的如何练习才能快速提高书写效果，如果你还想了解更多关于练字的知识技巧，可以继续关注我们
对于普通家庭出生的他，经历了基础的文化教育之后，也是辍学在家均匀分布是规则文字的结构原则之一，它是指每个词中笔画和各部分之间、词与词之间、线与线之间的空白距离的均匀分布。王羲之说："白、远、近之间要平衡。"他说："白布有三种：白布一字，白布在线条之间。"在学校分配开始时，要均匀地停下来。如果你知道，如果你停止和同质化，你会寻求改变，斜和密集，并在两者之间，"他说。因此，在布置结构布局时，笔画粗细，毛坯间距密集均匀。
这也是很多人的练字误区，尤其是年龄大的人，因为他们那个年代钢笔更普遍，其实，笔只是书写工具，如果按照现在以黑色碳素笔为考试专用笔来说，碳素笔（也说签字笔）才是最好的书写工具，练好字的关键在于正确的书写基本动作方法。法海虽有点小法术,但他的心术却不正.看出了白娘子的身份后,他就整日想拆散许仙白娘子夫妇\搞垮“保和堂”.于是,他偷偷把许仙叫到寺中,对他说：“你娘子是蛇精变的,你快点和她分手吧,不然,她会吃掉你的！”许仙一听,非常气愤,他想：我娘子心地善良,对我的情意比海还深.就算她是蛇精,也不会害我,何况她如今已有了身孕,我怎能离弃她呢！法海见许仙不上他的当,恼羞成怒,便把许仙关在了寺里.
第二，加强对线路速度的训练。线路的力量来源于速度，而加强速度的实践是提高力量的关键。同时，要加强对线路的控制，使线路具有力量，也要使直线具有灵活性、协调性、统一性、完整性，避免极端。毛笔行书帖所谓临，是指对着字帖写8、练的时候也不能只是照着帖写，要把字形记在脑中，写前就有了轮廓，写完也就像了。《渊鉴斋法帖》和《避暑山庄法帖》都是以康熙自己书写的字或临摹书家名迹刊刻而成楷书和行书并不是要严格遵循的先后顺序。但是先写好楷书，对练习行书是有很大帮助的。尤其针对基础不太好的朋友，建议还是先练习楷书。如果你实在想练行书，也是可以的。在哪里用功，哪里就会收获进步。
在书法作品中主要由正文、落款及印章三部分构成，将其三个部分有机地结合在一起，进行总体的安排，即为布局。硬笔书法格式的布局有多重要呢？在创作中应注意以下几点:
一、四周留空 ，行间透气书写内容不可写满整张面，四周适当留出一定空白，形成白色边框，作品便形成整体。同时字与字之间也应适当留空，其字距小于行距，行距小于边框，以显空灵。书法作品按传统习惯为纵行排列，从上到下，从右至左书写。首行不需空格，首字应顶格写；末行不宜写满，末字下应留有适当空白。作品一般不用标点，繁体字与简化字不要混合使用。二、首位呼应，字守中线一幅作品的正文中第一个字与最后一个字，即首字与末字，应略大或略重于其他字。首字领篇，末字收势，极为重要。同时，每个字的中心位置都应在每一格的中心线上，这样才能做到“横成排、竖成行”，作品才能更加整齐。三、大小相宜，轻重适度作品中的每一个字都有其一定的大小、轻重及形状，不可强求完全相同，但应做到整幅作品中没有“特别突出、极其显眼”（即特大、特小、特轻、特重）的字，尤其是楷书，做到大小相宜，轻重适度，整体协调。四、字体一致，格调统一作品正文中所有的字都应是一种相同的字体。也就是“颜体”作品中都是颜体字，决不可以将“柳、欧、赵”等字体中的字进行拼凑。书写中，其用笔、结构的方法完全一致，达到格调的统一。在此基础上，又须做到形态各异，轻重有别，大小相间。尤其一幅作品内相同的偏旁部首，相同的字，应注竟变化，以避免雷同。五、字大款小，字印相映一幅书法作品，落款的字应小于正文中的字，楷书作品可用楷书或行书字来落款，特别是用行书落款，还可求得变化的效果。印章多用名章及启首章。姓名章与款字大小相适，一般略小于款字，钤盖于落款的下面，若用两方，则两方印章之间空一方印章的位置。启首章形式多样，可大可小，一般钤盖于正文首字的右边。透过中国诗、书、画、印的艺术境界可以解悟华夏美学精神之所在
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