如果写出来的线条绵软无力的话,写出来的字也不会力量满满艺术是不完美的,根据个人欣赏的水平,他的感知也是不同的。有的人喜欢董启昌,有的人像傅山和文正明,这是一条很简单的路。你不能控制自己的偏好。因为书法一直是实用的,也就是说,健康修养,根据个人喜好,喜爱的作品也不同,比如,我喜欢董其昌,天天抱着董其昌,但你却嘲笑,认为董启昌的东西不好,林文正、张瑞图、王铎更能得到明代书法的真实传记。这是核心因素。故非有志者,不能至也
爱因斯坦说:"兴趣是最好的老师。"只要他对任何事情都感兴趣,他就有一半的成功。写作也不例外。首先,我们必须树立一个别人应该写好的想法,但我必须把它写好。如果你对当下不感兴趣,你必须慢慢培养,你想写这么多优点,你就会渴望把这些单词练习好。
书法不是形式之艺术,而是“表现”之艺术
但是究竟如何打基础,我认为要注意以下几个问题:小楷教学一、乏组词二个字:自创"喷雾书"汉字训练方法4、表现力强第四、练字要练笔画
还有第二个症状是,练的是楷书,规规矩矩慢慢写还行,稍微写快一点,就龙飞凤舞不着调了。这是很多人头痛的问题,虽然意识到了,但是不知道如何解决。那么,我给几个建议,来尝试着解决这个问题:上册语文同步贴
草书写法的特点虽然变幻莫测,难赋常形,但也有其应遵循的原则,下面就以唐代孙过庭的《书谱》为例。(一)气势贯通草书重势,强调形势合一,在章法上要能上下承接,左右瞻顾,意气相聚,神不外散。《书谱》的贯气主要靠上下字之间的欹侧摇曳,揖让呼应,参差穿插,递相映带;有时靠顺势的露锋承上引下;有时靠急速的回锋以含其气,在静止的纸面上表现出动态之美。清·梁同书说:“气须从熟中来,有气则自有势,大小长短,高下欹正,随笔所至,自然贯注成一片段。”因此气势还需从用笔的精熟中来。《书谱》用笔以“爽利”见长,笔法精熟,信笔而书。“爽利”的前提是孙过庭必须对笔法了悟于心和娴熟运用。这一方面说明他对“王字”的了解程度,另一方面也说明“二王”法度在他笔下的精准把握以及他书写时的自信。若用笔滞凝,拘谨不畅,则必无势可言,更谈不上贯气了。所以书法得势才能得力,得力才能得气,得气才能得神。《书谱》全文3665字,一气贯注,在神驰情纵、心手双畅之间写出了精气神。(二)错综变化草书的错综变化包含用笔的轻重错综,结构的大小错综,章法的疏密错综等。张旭《古诗四首》、怀素《自叙帖》皆极尽错综变化之能事,其章法常以“雨夹雪”喻之,如落叶纷披,令人眼花缭乱,又暗合规矩。细审《书谱》,虽是小草,但在营造大的章法时,可以看到安排的是一片一片的轻重组合变化。即一片轻灵的点画组合中,其间一定交错着一片厚重的、点画刚猛而狼藉的块面,形成满纸盘旋飞舞、内气充盈错综变化的艺术效果,十分传情,又十分浪漫。(三)虚实相生草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画,即有墨的黑处;“虚”指纸上点画以外的空白,即无墨的白处。《书谱》通过轻灵与粗犷的块面巧妙组合,构成虚实呼应的变化。同时,孙过庭还运用了一些老到而沉着的“破锋”起到调剂虚实的作用。线条粗细强弱的交替,笔势开合聚散的变化,字形大小高低的错杂,这一切都巧妙地构成了虚实相生的章法效果,奠定了《书谱》文书双绝的不朽地位。