宋代著名书法家苏东坡、黄庭坚，元代大书法家赵孟頫等均擅此道，曾分别为广州真武庙、江西幕阜山月色江声楼、西湖灵隐寺等题有对联

也就是说，字在格中所占的空间是不同的，如果我们比较颜柳欧和更多的经典作品，我们就会对这一章产生一种稀疏而紧凑的效果。故曰：势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉

许多朋友咨询我，字帖买了许多，字也写了许多但是就是练欠好，下面我总了以下三点，希望大家能引起注重
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一、急于求成，功败垂成！尤其是新手朋友想一口吃成胖子，这些人练字急于求成，首先是没有耐性，心里拿笔发慌，各种练字字帖、各种字体都在练，每天字是写了成千上百次，但是并没有什么用！当看一些写字优异的人后，又很激动，拿起钢笔再练，仍是写欠好，并失去了耐性，立誓今后不再练字！还有一些人，尤其是上班族和学生，往往会由于工作和家事，放松警觉，没有一颗练好字的决心，一朝一夕字也得不到进步，就逐渐的失去了决心！乃至有些会觉得自己不是练字的料，心里自卑，这种状况抛弃的占练字的80%以上！

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二、练字办法不对！许多初学者买了字帖后，拿起钢笔就盲目的去练，没有讲究练字办法，不懂得去调查字体中字体的特征和规则，仅仅照样划葫芦，乃至是机械式的模仿和誊写，到最后学的“非驴非马”

三、没有学会考虑！我们练字最重要的就是要学会考虑和总结！那些字笔画比较特别，需要独自留意，哪些字全体布局怎么样美观，比方上下、左右结构的字要这么写，学会触类旁通，那练字的进展天然就不会慢！3、左不见撇，右不见捺

“点”、“为”、“热”——“点”字四点笔笔分明，“为”字四点相近相连，“热”字四点连成一笔成波浪式 ，富有节拍。

楷书女生 漂亮第三、朱春晖书法培训效果有什么有些人书法学习了几年还是在门口徘徊，而有些人学了几个月就有些艺术作品的影子，这难道是天赋影响的吗？其实不然，最根本的原因是有没有找到书法学习的问题所在。

一、描头画角。起笔时心中无数，不能果断下笔，犹犹豫豫，结果写的字粗细不匀，修修描描。疗治此弊的方法是宁可重写一画一字，也不在原字上修修补补。

二、盲目抄帖。取到一本帖后还没了解该帖的用笔、结构特点就仓促临帖。对帖字的掌握不抓重点，从头到尾的抄帖，各具神韵的字在他眼前如匆匆过客，练的字数不少，一个也没留下印象。根治此弊，应加强读帖和选临训练，读帖就是加强对该帖的理解、揣摩，弄清来龙去脉，悟出其真谛。选临，就是有重点的选择帖中有代表性的字进行反复临写，临熟，临一笔掌握一笔，临一字熟悉一字，这样进步就快了。不动脑的被动抄帖是临帖之大忌

三、帖我分离。一本优秀的碑帖是古人集几十年艰辛用血汗凝成的艺术精华。临摹一定要忠实原帖，取其帖中精华，临帖初期就是要临准临像，一点一画都与原帖惟妙惟肖。有的人，练字还没有形似就一味追求神似，搞所谓意临，这是不可取的。有的年轻人临帖时，傲视古人，追求所谓“自家风格”，这是在给自己开玩笑。

四、见异思迁。一本新帖没临几天，就忙着换帖。今天写颜，明天学柳，临无定格。特别在某帖临习数日总是临不像的时候，总想换帖试试。选帖时要慎重，一旦选定就应专心致志，不轻易更换。如果今天临颜，明天临赵，后天又临褚，结果谁也没学到，到头来只能一事无成。

五、死描疆临。临帖时不注意用笔，而是机械的描写。笔画在真行草隶各体中千变万化，姿态各异，而疆化的临写总是横平竖直，一个生龙活虎的字经他一临成了死猫瞪眼，缺乏神彩。临摹一定要注重用笔，中锋、侧锋、藏锋、露锋、方笔、圆笔、轻重、徐疾等区别变化都应了然在胸，方能信手挥来而神采奕奕。

六、盲目苦练。书法学习切忌盲目苦练。书法的练习一定要弄清书法用笔、结构、章法的基本规则，最好请一个有经验的老师在学习书法的初期进行面对面的指导，弄清基本规则后进行精确的重复，并能及时纠正错误。临摹一定要讲质量，摹其形态，临其神韵，抓住细节。临摹一个字的偏旁可以解决若干字的偏旁，临摹一个字可以解决同类型的一大批字，这样日积月累，终有成功之日。如果不讲质量的一味苦练，其实是在满头大汗的重复错误，一直重复到改正不了，最后只能误入企图。

小学帖下载从广义上讲，金石味从文字入金或上石即开始出现了分先后顺序及重点

为什么汉字的书写在历史长河中成为一门高妙的艺术？但为什么不是所有的汉字书写的形式都可以称之为书法？为什么那些将中国书法美术化的倾向在以西为主中本末倒置徒劳无功呢？如果民族自卑主义者还要将书法继续边缘化一种准西方的艺术，那么中国文化的精神命脉是否应该永远销声匿迹呢？而中国书法究竟应该具有怎样文化品格和文化指纹呢？
这正是因为他们写字尚未得法，又把不恰当的书写方法重复重复再重复，最终无非是将不恰当的方法，固化成自己的书写陋习而已。