如果你对毛笔的控制能力比较强,写任何字体都不需要枕腕,枕腕不是必须的,需要根据具体的情况和自己的书写习惯而定,任何一种书写姿势都有它的好处和弊端,我们需要做的是利用每一种姿势的优势,以达到最佳的书写效果
书法的连与断这对因素 , 体现了书法气脉贯通的审美原则 , 也强调了笔画、结构之间笔意、节奏分明的转换关系。
在这里 , 所谓“ 连”, 既指笔画、结构形式之连 , 更指笔势、气脉之连;所谓“ 断”, 既指笔画、结构形式之断 , 更指笔画、结构的明确清晰和行笔的节奏性停留。
“气脉不断”, “一气贯注” 、“笔断意连”, 是书法笔画、结构联系的审美原则 , 历来得到突出强调。
朱和羹说 : “ 作书贵一气贯注。凡作一字 , 上下有承接 , 左右有呼应 , 打叠一片 , 方为尽善尽美。即此推之 , 数字、数行、数十行 , 总在精神团结 , 神不外散”( 《临池心解》 ) 。
所谓“一笔书” 正是讲求气韵的贯通联系。张怀瓘说 : “ 字之体势 , 一笔而成 , 偶有不连 , 而血脉不断 , 及其连者 , 气候通其隔行。
惟王子敬明其深指 , 故行首之字 , 往往继前行之末 , 世称一笔书者 , 起自张伯英 , 即此也”( 《书断》 ) 。刘熙载也论之曰 : “ 张伯英草书隔行不断 , 谓之‘一笔书 ' 。盖隔行不断 , 在书体均齐者犹易 , 惟大小疏密 , 短长肥瘦 , 倏忽万变 , 而能潜气内转 , 乃称神境耳”( 《艺概·书概》 ) 。
书法杂多变化、不齐之齐的和谐统一 , 主要依靠笔势书脉的连贯。“昔人言为书之体 , 须入其形 , 以若坐若行、若飞若动、若卧若起、若愁若喜状之 , 取不齐也。
为了达到气连、势连、血脉贯通的审美境界 , 书家们探讨、实践了许多取势、贯气的方法。有的侧重无形迹之连 , 有的侧重有形迹之连。有形迹之连中又有虚连、实连两种情况。
通过书写的联贯 , 使笔势不断。所谓缩笔取势贯气 , 更多体现在行草书中。在长捺的书写上不尽展笔势 , 而使其缩笔因势 , 与下一笔呼应。
而欹侧取势则利用字或左或右侧倾的体势 , 产生一气贯下的效果。苏东坡书法往往右捺敛缩 , 以“ 左伸右缩” 的体势使上下连贯。米芾则突出了欹侧的字势 , 上下畅达 , 跌宕生姿。
有形迹的虚连 , 主要指引带、应接、折搭等取势贯气形式。这种虚连通过上一笔有方向性的出锋收笔与下一画的顺应起笔 , 使虽无直接相连的两笔、两字有了气脉的联系贯通。
姜白石《续书谱》论“ 折搭” 说 : “ 下笔之初 , 有搭锋者 , 有折锋者 , 其一字之体 , 定于初下笔。凡作字 , 第一字多是折锋 , 第二、三字承上笔势 , 多是搭锋。若一字之间 , 右边多是折锋 , 应其左故也。
有形迹的实连 , 即所谓连笔、连绵 , 通过笔画与笔画、字与字的直接相连使气势贯通。此种形式运用得当 , 更能产生一气呵成、势来不可止、势去不可遏的审美效果。这种笔画、 结构之连绵在草书、尤其是大草中得以充分体现。“ 大令草书常一笔环转 , 如火箸画灰 , 不见起止”( 包世臣《艺舟双楫》 ) 。张旭、怀素、黄庭坚、徐渭、傅山、王铎等人的大草书中数笔、数字相连 , 气势流贯。
形断者要求“意连”, 而形连者恰恰要求“意断”。“圣于楷者形断意连 , 神于草者形连意断”( 姚孟起《字学忆参》 ) 。在环转连绵的行草笔画中须有起伏顿折的断意 , 使笔画分明 , 避免点线混沌不清。
人们赞赏有“断笔”、 “断意”之作 , 而反对缠绕不绝。赵宧光《寒山帚谈》说 : “晋人行草不多引锋 ,前引则后必断 , 前断则后可引 , 一字数断者有之。后世狂草 , 浑身缠以丝索 , 或连篇数字不绝者 , 谓之精练可耳 , 不能雅道也。”初学草书者往往认为其难处在连绵不断。其实连中有断、形连意断恰是草书极难达到的境界。
以流转圆畅为主的草书 , 便于表现飘逸潇洒的气度 , 而于拙态拙趣则不如其它书体。然而体悟草中之折顿方直的断意 , 则可于流丽之中得几分质朴的拙意。
从篆书来看 , 其特点是“ 婉而通”, 突出笔画的无顿折的圆转连通。但其笔画连通顺畅而不流滑的奥秘 , 恰在连中之断、停。沈尹默指出 : “ 凡学篆书必当使笔毫圆转运行 , 才能形成婉而通的形势。
它在点画中行动时 , 是一线连续着而又时时带有一些停顿倾向 , 隐隐若有阶段可寻 , 连与断之间 , 有着可分而不可分的微妙作用……”。这是就平直笔画而言。在转笔处适当运用折笔、顿笔、方笔 , 也会达到连与断、行与留的结合。
连中有断 , 行中有留 , 使笔画的运行能不断蓄势增力 , 有了停、留、断、顿、折等“ 节”, 便会在一个阶段向另一个阶段的转换过程中 , 获得新的动力 , 使气势不断增强、绵延。
以上就是今天给大家介绍的书法的“连”与“断”,如果你还想了解更多关于书法的知识技巧,可以继续关注我们
我们今天讨论这一课题,实际上就是要提高大家对书法作品的鉴赏能力和学习书法的兴趣,书法鉴赏能力提高了,书法水平也才能够提高第一,临摹之前一个重要的环节,也是让大家容易忽略的环节是读帖。读帖不是读字,要将字的笔画轻重,结构,字势都要看出来。
艺术就怕盲从,所以,在这样的背景下采访孙伯翔先生,具有更为深远的意义汩,是象声词、多音字。 读音为gǔ和yù
神笔易
甲骨文是我国最早的可识文字,是书写或隽刻在龟甲、兽骨上的卜辞,亦有少许的记事文。那么甲骨文怎么写呢?下面就来介绍一下甲骨文书法的笔法。
笔的中心称为笔锋,其在笔画中运行的方式、方法称为锋法。锋法也细分为中锋、偏锋、藏、铺锋、裹锋、露锋、逆锋等笔法。1. 中锋行笔时绝大部分笔画均以中锋为主。在行笔进程中,令笔锋常在笔画中运行叫中锋运笔,中锋运笔是中国书法艺术的基本笔法。中锋写出的字,吃墨均匀,笔画丰满,端庄严正。书写时,笔管与纸面大致垂直,保持锋尖在笔画中心。所谓笔笔中锋,是指书者凭感觉控制手中之笔,令其基本上保持中锋行笔2. 偏锋偏锋即侧锋,指行笔时笔锋在笔画一侧。实际笔锋不可能永远保持在笔画正中间运行。古人云:正以立骨,偏以取姿。侧锋笔画一边齐整,一边毛糙。一边实,一边略虚。由于侧锋力薄,笔弱,缺乏浑厚,故常与中锋并用,这样虚实相生,跌宕多姿,在笔法变化中,增添了书法美感。3. 藏写字时,将笔锋藏于笔画之中,即在笔画的开头和结尾处锋不露出来。具体方法是起笔逆锋入纸,收笔用回锋。藏锋笔画,力包含在笔画之中,含蓄运力,坚实持重。4. 铺锋铺锋亦称“万毫齐铺”。在行笔时,将整个笔毫平铺在纸上,如此笔画雄浑、厚重。具奋发,大气磅礴之美感。5. 裹锋笔毛向左旋呈绞扭状书写与铺锋相反,在起笔时绞锋入纸(逆入),接着提笔运行,笔在运行中自然地随意转动,旋绞行,写出的笔画沉凝、古朴。6. 露锋笔锋暴露。笔画之间的呼应或行笔之间的起承关系,多用露锋来显示。露锋能强化笔势,使作品气韵生动。左右呼应,顾盼有情的意境更令人难忘。7. 逆锋逆锋的含意有两个:其一,笔往下运行为顺锋,而由下往上起笔为逆锋;笔往左运行为顺锋,而往右起笔为逆锋。所谓“欲左先右,欲下先上”,“先上”“先右”即为逆锋。换言之,入笔的“逆入”即逆锋。其二,笔向左运行,笔杆往右倾,犹似将毛笔推着运行,为逆锋运笔。逆锋写出的线条古拙、涩辣感特别强烈,甲骨文书法各体势的某些线条都可以逆锋用笔。