究其原因是浅尝辄止、不思进取，轻视草书技法锤炼，脱离书法发展前沿和参赛创作，是影响当代草书创作水平提高的原因之三
余化龙亲率五子出关迎敌，未及数回合，五子全都被杀死阵前

正确理解练字方式。家长如果对写字自身有一套合理的方式方法，那当然最好不过。如果家长自身并不擅长，应当为孩子寻求一名专业的书法老师，为孩子进行专业指导。在练习过程中所遇到的笔法、结构等需要进行细致讲解，不可一带而过，需要让孩子知道写字的每一个过程。线条具有长短、粗细、浓淡、润枯、方圆等艺术表现因素，据笔者浅见，其中线条长度是这一切艺术表现因素的总纲

如果条件有限，直接从行书或楷书开始也可以，生活实用，触类旁通。每个人字美、丑的症状不同，顺序上的组合还是会有个别差异，所以我通常建议初学者，从自己最有感觉的字体开始最好。

张芝、钟繇、王羲之和王献之
左大玢,女,1943年9月生,湖南长沙人。杰出的湘剧表演艺术家,湖南省文联副主席。她是湖南第一个获得梅花奖的戏曲表演艺术家。

男孩左手拿着个金镯子,肚子上围着块红绫,李靖见了又惊又喜.小男孩扑到李靖怀里,用他肉肉的小手,摸李靖的脸.李靖一下就心软了,忍不住抱起孩子,给夫人看.夫妻俩看到孩子那么可爱,都很欢喜.

您好朱老师：

中宫格趣谈、幽趣、成趣、要趣、入趣、性趣
这是他在淳熙八年(1181)春在上饶郡城外兴建的一间书房，因旁边全辟为田亩，故名"稼轩"，乃"临(庄)稼之轩"的意思我们一般都认为，中学生一般指12-18岁的青少年，经过了小学六年的积累，中学生到了学习的重要发展阶段。他们对于练字的水平在小学已经得到了一定的基础和良好的发展，但是对于中学生掌握练字方法需要注意的问题有：

米格本 小

书法艺术欣赏主要来说是线的艺术，它与欣赏者之间感情上的交流，主要是靠一系列抽象的线条来实现的。线条，是书法家用来寄寓情感的基础和要素，而这种线条又是建立在文字符号基础之上的。

既然如此，那它就具有形象性。而任何一件优秀的书法作品，都不是文字符号简单、任意的堆砌，而是书法家根据自己感情的需要，在形象思维过程中，根据书之法则进行整体复合的结果，即通过线条的粗细、墨色的浓淡、结体的疏密、章法的虚实，来体现其丰富的情调和意趣。但由于书法艺术本身有着一定的自由性，它无法确切描绘某种事物，也就很难说出其线条所表现的情调。因此，书法艺术在表现情致和意趣方面具有模糊性。

随着书法艺术系统表意的复杂性因素的逐渐增大，其精确的表意因素相对在逐渐减弱。其实，我们也不应该片面地去追求其精确性，相反，我们需要的倒是它的反面——模糊性。不过，这里的关键是要善于综合和处理其模糊信息，从而抽象、概括、综合出它的“意”来。

书家评判书法作品，多凭自己多年积累的经验进行观察，凭自己的感觉下出定语。其间，书家虽然也按照一些艺术准则，如用笔、结体、章法或艺术情趣、法度、风格等来评判，但其中的准则也是相当模糊的。其实，我们需要的也就是这种模糊性。

由于欣赏者在评判书法时采用了模糊判断，因此，在其给书作下评语时，所用的评语也具有模糊性。如梁武帝萧衍《书评》中说王羲之书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”。这并不意味着王氏之书法形象果然如龙似虎，而是说他的书法线条雄健活脱，与龙虎的形象特征有相似之处。又如说某书作“雄奇”，某书作“朴茂”，这其中的“雄奇”、“朴茂”究竟怎样，谁也难用一语道破，也难以把它说清楚。况且，“雄奇”、“朴茂”的作品又有许多不同。总之，在欣赏某件作品时，我们不需要，也不可能用定量分析的方法求出它们的精确度。

在篆、隶。楷、行、草五大书体中，要数草书的模糊性最大，它的横竖撇捺已经不是楷书中的明晰精确的横竖撇捺，而很多笔画是模糊不清的。然而，在这模糊不清的线条中，却包含着丰富的意蕴。美是最不容易被人赏识，而又最容易引起辩论和争执的。这是由于美的内涵丰富多变，有着模糊性。比如，人们在评论当代书法家赵冷月的书法时，多以“拙钝朴健”谓之，而刘一闻则认为赵的书法以“舒和野逸”更为显贵。有时，艺术家面对一件书作，尽管内心清楚地意识到它美在哪里和丑在哪里，然而当有人问他们时，却又一时回答不上来。这说明，艺术家的审美感受既是明晰的，又是模糊的。另外，由于艺术的审美形象是具体而又复杂的，它包含着微妙细致的感情。而感情和形象，往往不是凭语言就能完全表达清楚的，而只能诉诸感觉。所以，在对艺术的审美欣赏中常常需要“心悟”，而不可“言传”。这种只可心悟不可言传的微妙复杂性，正是艺术“模糊性”的魅力所在。

6、用笔上，横的起笔、折、捺的收笔处用笔最重。

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