信任我们都遇到这样的现象，练字练到了必定的阶段后，自己在字帖上现已写的适当不错了，但是在平时的书写时字又会“回到老样子”这时你 可能会失掉练字的爱好和动力！其实这是练字过程中，许多人都会阅历到的普遍现象，这时你千万不要功败垂成,也不要因此而失掉信心。

下面我给我们剖析下呈现的原因及战胜的办法

一、 针对练字在1个月以内的新同学，你们要做的就是怠慢书写的速度！要知道习气对错常可怕的。一个人从七岁开端上学起，每天都要写很多的字，铢积寸累，在有意无意之中现已养成了习气。习气顽固地存在并分配你！虽然你练了一段时刻的字，但和多年构成的习气比，不同仍然较大。算一下我们练字的时刻吧，每天2小时、操练1个月，也就60个小时，而你曾经每天写陈述、写作业、又用去多少时刻？所以，以习气办法写字的时刻远远超出你练字的时刻！那怎么处理这个问题呢？仅有的办法就是怠慢速度，在下手书写一个字之前尽量回想一下这个字的结构、笔顺，再着笔书写，关于刚练字不久的同学能够先从笔画相对简略的字下手“之、女、也”等字，然后再融入到往常的书写中，这就是所谓的使用，这点非常重要！

二、针对练字时刻超越2-3个月的同学，你们需求的是再坚持一下！这时的你们现已学会了读贴、字帖结构的剖析，所以你们的写字水平在不断的进步，搭档你的审美、评估标准也逐渐有了改变和进步。于是就呈现了人们所说的“眼高手低” 的状况！其实这时的你练字技法还不娴熟，所以自己的字还未有大的腾跃，到达这个阶段的同学，请你再持续坚持操练，找出字体的距离和欠好在哪里！（其实这时的你，书写现已有了很大的进步，仅仅眼高手低算了）

三、针对直接从行书下手的同学，请你们再从头审视一下自己练字的意图！有些同学可能为了想快速练字直接从行书下手，这个办法是可行的！当你操练超越2-3个月时也很有可能会呈现第二种状况，字体结构欠好，一在白纸上书写就歪七扭八，这都是“没先学走，先学跑”的原因造成的，这时如果你想有更进一步的腾跃，那仍是要从头从楷书字帖练起！当然仍是那句话，写好字不等于一个书法家！

五、送我们一句话：贵在坚持，谢谢！马士达于篆刻服膺四人，首推当然是吴昌硕，脾气相投书法艺术欣赏主要来说是线的艺术，它与欣赏者之间感情上的交流，主要是靠一系列抽象的线条来实现的。线条，是书法家用来寄寓情感的基础和要素，而这种线条又是建立在文字符号基础之上的。

既然如此，那它就具有形象性。而任何一件优秀的书法作品，都不是文字符号简单、任意的堆砌，而是书法家根据自己感情的需要，在形象思维过程中，根据书之法则进行整体复合的结果，即通过线条的粗细、墨色的浓淡、结体的疏密、章法的虚实，来体现其丰富的情调和意趣。但由于书法艺术本身有着一定的自由性，它无法确切描绘某种事物，也就很难说出其线条所表现的情调。因此，书法艺术在表现情致和意趣方面具有模糊性。

随着书法艺术系统表意的复杂性因素的逐渐增大，其精确的表意因素相对在逐渐减弱。其实，我们也不应该片面地去追求其精确性，相反，我们需要的倒是它的反面——模糊性。不过，这里的关键是要善于综合和处理其模糊信息，从而抽象、概括、综合出它的“意”来。

书家评判书法作品，多凭自己多年积累的经验进行观察，凭自己的感觉下出定语。其间，书家虽然也按照一些艺术准则，如用笔、结体、章法或艺术情趣、法度、风格等来评判，但其中的准则也是相当模糊的。其实，我们需要的也就是这种模糊性。

由于欣赏者在评判书法时采用了模糊判断，因此，在其给书作下评语时，所用的评语也具有模糊性。如梁武帝萧衍《书评》中说王羲之书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”。这并不意味着王氏之书法形象果然如龙似虎，而是说他的书法线条雄健活脱，与龙虎的形象特征有相似之处。又如说某书作“雄奇”，某书作“朴茂”，这其中的“雄奇”、“朴茂”究竟怎样，谁也难用一语道破，也难以把它说清楚。况且，“雄奇”、“朴茂”的作品又有许多不同。总之，在欣赏某件作品时，我们不需要，也不可能用定量分析的方法求出它们的精确度。

在篆、隶。楷、行、草五大书体中，要数草书的模糊性最大，它的横竖撇捺已经不是楷书中的明晰精确的横竖撇捺，而很多笔画是模糊不清的。然而，在这模糊不清的线条中，却包含着丰富的意蕴。美是最不容易被人赏识，而又最容易引起辩论和争执的。这是由于美的内涵丰富多变，有着模糊性。比如，人们在评论当代书法家赵冷月的书法时，多以“拙钝朴健”谓之，而刘一闻则认为赵的书法以“舒和野逸”更为显贵。有时，艺术家面对一件书作，尽管内心清楚地意识到它美在哪里和丑在哪里，然而当有人问他们时，却又一时回答不上来。这说明，艺术家的审美感受既是明晰的，又是模糊的。另外，由于艺术的审美形象是具体而又复杂的，它包含着微妙细致的感情。而感情和形象，往往不是凭语言就能完全表达清楚的，而只能诉诸感觉。所以，在对艺术的审美欣赏中常常需要“心悟”，而不可“言传”。这种只可心悟不可言传的微妙复杂性，正是艺术“模糊性”的魅力所在。

字数特多的长联，叫“龙门对”

汉字结构以笔画为最小单位，由笔画组成独体字，由笔画和独体字演变为部首，再由部首组成合体字，这是一个由简到繁的逻辑系统。练习写字就应该遵循这个系统的顺序，一步一步地练习。但是，强调循序渐进，并非顺序唯一。因为汉字笔画、部首、结构各要素之间的关系是相互联系、相互影响的。

我只是参加了草书展的终评一：最好不要从楷体入手。

大尺度、竖三观、匪夷所思、激情又基情的羞羞电影 —— 《天使的性》。 我还给这部电影取了个更适合它的名字 —— 《嬲》
给孩子抱班有用吗

有的同志提出：写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗？理论证明，能够，其效果一样。

这是临帖比较高级的阶段。最开始可能是看一笔写一笔，或者是看一个字写一个字。当你背临的时候，就不再看帖，一个字多写几遍，自己去找问题，然后自行修正；或者是一次写一段话，写完了之后再和字帖对比来修正——核心思想是，抛开字帖来检验自己能不能把字写好。背临的效果是非常好的，如果你以前没有做过这个事情，一定要试试！

王羲之东是晋时期著名书法家，有书圣之称，其书法善擅长隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。

风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。很多著名的书法家在写字时，都曾学习书圣王羲之的书法。

唐朝的褚遂良也不例外，他不仅仅是学习王羲之，对其书法，也是很有研究的，竟做到了可以鉴别王羲之书帖的真伪的境界。

李世民曾广泛收集王羲之的法帖，褚遂良便帮其鉴别出王羲之书法的真伪，使得没有人再敢将赝品送来邀功。

褚遂良不仅钻研王羲之，还研习了多种字体，并综合运用，他的书法初学欧阳询、史陵，然后学习舅父虞世南，终法为“二王”且融会贯通汉隶，自创一体。

被称为“初唐四大楷书法家”之一，“欧、虞、褚、薛”，人称“褚体”。

褚遂良的楷书作品出现前后两种不同的风格。

前期褚遂良均用方笔，起笔露锋，钩等笔画的收笔直出未回锋，字画提按不明显，保持了欧、虞的书体特色。

在风格上，吸取了虞世南楷书的宽绰典雅的结体特点和欧阳询楷书锋利刚劲的运笔特点，同时，将他们瘦长的字形进行了压缩。

褚遂良前期的作品不仅残留北碑的影响，而且在运笔和结体上，大量掺入了隶书的体势，但也并非照搬硬套，而是选择性的吸收创新、化为己用。

而晚期的作品，两者一个峻整严饬，一个空灵飞动，在用笔上由以骨取胜的平直的二分笔转向以筋取胜的一、二分笔兼用，笔画起伏多姿，跌宕有致，曲笔兼用，表现出强烈的节奏感。

颜真卿曾请教褚遂良用笔，褚回答用笔应当像“印印泥”。

用这几字来形容褚书的沉着峻拔、凝重深厚非常恰当。褚书的新规范一出，天下竞相学仿，成为一时风尚。

直到武周极盛时期，虽然褚遂良人已过世，官爵也被剥夺，但其在书法上的名望不减，并以其率直骾亮的人品和遒媚飘逸的书品被后人传颂，褚遂良的唐之“广大教化主”的地位也被越来越多人肯定。

以上就是今天给大家介绍的“王羲之”书法的鉴伪大师，如果你还想了解更多关于书法名家的真人真事，可以持续关注我们

什么好南宋除陈槱《负暄野录》称：“常见（李阳冰）真迹，其字画起止处，皆微露锋锷

练字对于很多人来说是一种比较枯燥发威的事情，所以很多人练字的时候魄力毅力是非常重要的，
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