均匀分布是规则文字的结构原则之一，它是指每个词中笔画和各部分之间、词与词之间、线与线之间的空白距离的均匀分布。王羲之说："白、远、近之间要平衡。"他说："白布有三种：白布一字，白布在线条之间。"在学校分配开始时，要均匀地停下来。如果你知道，如果你停止和同质化，你会寻求改变，斜和密集，并在两者之间，"他说。因此，在布置结构布局时，笔画粗细，毛坯间距密集均匀。因为一旦变换字体，又得从头练起，之前的努力就白费了比标准的草书更高一境界，初学者如果随意尝试可能会走入歧途，甚至事倍功半。
正确的练字方法是什么？什么是练字的真正方法？为什么很多人经常练习写字，并且购买了练字字帖来进行练字，练习的过程中感觉很好，但是离开字帖后写的字还是很丑呢？我们在练字培训过程中，第一节课我们经常都会问我们的学员，如下：

王羲之东是晋时期著名书法家，有书圣之称，其书法善擅长隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。

风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。很多著名的书法家在写字时，都曾学习书圣王羲之的书法。

唐朝的褚遂良也不例外，他不仅仅是学习王羲之，对其书法，也是很有研究的，竟做到了可以鉴别王羲之书帖的真伪的境界。

李世民曾广泛收集王羲之的法帖，褚遂良便帮其鉴别出王羲之书法的真伪，使得没有人再敢将赝品送来邀功。

褚遂良不仅钻研王羲之，还研习了多种字体，并综合运用，他的书法初学欧阳询、史陵，然后学习舅父虞世南，终法为“二王”且融会贯通汉隶，自创一体。

被称为“初唐四大楷书法家”之一，“欧、虞、褚、薛”，人称“褚体”。

褚遂良的楷书作品出现前后两种不同的风格。

前期褚遂良均用方笔，起笔露锋，钩等笔画的收笔直出未回锋，字画提按不明显，保持了欧、虞的书体特色。

在风格上，吸取了虞世南楷书的宽绰典雅的结体特点和欧阳询楷书锋利刚劲的运笔特点，同时，将他们瘦长的字形进行了压缩。

褚遂良前期的作品不仅残留北碑的影响，而且在运笔和结体上，大量掺入了隶书的体势，但也并非照搬硬套，而是选择性的吸收创新、化为己用。

而晚期的作品，两者一个峻整严饬，一个空灵飞动，在用笔上由以骨取胜的平直的二分笔转向以筋取胜的一、二分笔兼用，笔画起伏多姿，跌宕有致，曲笔兼用，表现出强烈的节奏感。

颜真卿曾请教褚遂良用笔，褚回答用笔应当像“印印泥”。

用这几字来形容褚书的沉着峻拔、凝重深厚非常恰当。褚书的新规范一出，天下竞相学仿，成为一时风尚。

直到武周极盛时期，虽然褚遂良人已过世，官爵也被剥夺，但其在书法上的名望不减，并以其率直骾亮的人品和遒媚飘逸的书品被后人传颂，褚遂良的唐之“广大教化主”的地位也被越来越多人肯定。

以上就是今天给大家介绍的“王羲之”书法的鉴伪大师，如果你还想了解更多关于书法名家的真人真事，可以持续关注我们

马良坚持不懈地画画,从没有间断过一天.但他常常想,如果自己能有一支画笔那该有多好呀一个晚上,马良恍惚中感到窑洞里亮起了一阵五彩的光芒,这时出现了一个白胡子老人,老人送给他一支金光灿灿的神笔.马良高兴地惊醒过来,原来是个梦！可他看看自己的手,真是太不可思议了自己手里确实有一枝笔.他马上用笔画了一只鸟,鸟竟活了过来,展开翅膀飞了起来,他又画了一条鱼,鱼也活了起来,活蹦乱跳.马良有了这支神笔,天天替村子里穷苦善良的人家画画,谁家缺什么,马良就给他们画什么.

因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。小培训班前景如何平生于（6）书，未尝（7）苟且（8），或（9）答人简札（10），少（11）不当意，必再三易（12）之不厌（13），故（14）愈老而愈益（15）精妙

至于司马炎我了解的十分少，但一次十分偶尔的时机我逛书店，看见许多他的字帖，顺手拿起一本翻开榜首页 好像是初中或许小学的课文，榜首个字是“东”，这个字司马炎写的肯定有问题，笔画力度不够不说，关键是榜首笔的横和撇折的那一横写的很长并且简直一样长，这在结构上就有问题，如果有多个横并排在一起除了小横其他不管长横中横都应该错落有致，肯定不能够写的一样长，从那时分起我对司马炎的形象很差，就从这一个“东”字说他外行不为过众所周知，练字是非常考验一个人的耐性的，小学生练习写字可以培养耐心、有耐心则心静、心静则细致、细致就不容易出错，这就会使学生在考试中避免粗心大意马马虎虎而失分，考试时把会做的都做对了，成绩马上就上去了。。