由于墨之滋润，故润墨行笔需快捷灵动，不可凝滞，于墨色渗润中使点画有丰腴圆满的韵致

对草书的研究，可以独立于创作而展开，但是这个课题的特殊之处，在于它在相当程度上受制于研究者对草书本质的理解和感悟

3、左右平排的字。左右平排的字分为左右结构和左中右结构两种。临摹一定要忠实原帖，取其帖中精华，成为自己的东西

第四、常见问题：挥毫落纸如云烟

如果有些中学生没有经过小学阶段基本功训练，直接练习中学阶段的基本功也没有关系，因为朱春晖练字方法培训中包含了小学阶段基本功训练的全部内容。

哪种钢笔好
最近很有朋友发邮件问询我练字要多久才干练好，这个问题的确比较难回答啊！

1、首先你想短时刻内练好字基本是不可能，所以网上很多所谓的21天快速练字板基本都是哄人的！正所谓字无百日功，因而再怎样快也要过百日（3个月）

2、其次看你练的是楷书仍是行书，楷书的话进度会比较缓慢一点，操练2个月左右也会有显着的改变，可是会呈现“字帖分明写的还能够，可是一运用就写欠好”的现象，由于楷书在往常书写中运用的不多，所以很难学以致用，这个时分就要转练行书！行书操练的话最快也要1个月，时刻方面会大大的加长，所以不适合练字！

3、直接从行书开始，这是也最短的练字办法，大约1个月就能有显着的改变，并且能够学以致用，所以这也是我一直在推荐的操练办法！

总结下：练字不是一朝一夕能成的，水滴石穿，锲而不舍，每天操练才干到达作用！直到著名理学家朱熹重修书院之后，白鹿洞书院才扬名国内改变是剧本的精髓。如果一个词一点都不变，那就太无聊了。孙国廷在"书之书"序言中说："和而不同，既违背也不承诺。这八个字是草书的最低要求，也可以作为行文的基本规则。所谓"不服从而不犯"，是在结体特征一致的情况下，形式必须有变化的。例如，严振清的字主要是方正字，长或短的字；王羲之的字主要是长形的，也有方格字或横字。总之，应该有大、小、长、短、英、郑、宽、窄，这样"画在一起，形状不同，各点都对彼此有利"，但整体是错误的，对称的，和谐的。所谓"和而不同"，是在笔调一致的前提下，笔触应该丰富。同样的剧本应该是一致的，就像一首歌必须有一个音调，一幅画必须有一个音调，而不是一个大盘子。但这种语气并不意味着只能有一种单调的用笔方法，相反，用笔的方式必须不断改变。看看王羲之，严振清，王兴用笔写的正规剧本，或藏或露，或轻或重，有方圆，有歌，有直的，变化无常的东西。

折捺都是书法技法规律中的技巧，折：“折以成方，转以成圆”，折必有顿挫，内角较方，外部稍出圆角；转笔处则微提稍慢行笔，曲劲圆转。捺是字体中最具神韵的一笔，粗细有致，一波三折，提按、快慢、顿转等变化丰富。

折的形态变化：

1．横折：起笔同横，一般采用“顿挫”之法。折前先稍向上提出肩，然后右下顿笔，见棱见角，骨力显现，最后折锋稍提后中锋向下(或左下)行笔，内方外圆略带弧势。当一字中折重复时，也偶用圆转之法，以获取变化。

横折一般分两种，形状宽扁时，竖要向左内斜；个子瘦高时，竖较直正。柳书折画中的竖笔，继承了欧阳询、颜真卿笔法的精妙，有的向左弯曲，有的向右外拓，极具变化。如“日、引”。

毛笔基本笔画运笔方法折的写法

2．竖折：起笔同竖，折前左下稍提成下横，逆锋藏笔之势后右下顿笔，然后笔走中锋轻提右行，收笔顿笔回藏。如“旨、出”。

3．撇折：运笔如撇，出锋时略向左行然后右下顿笔，再根据不同字的实际情况按照横或提(撇提)的起笔方法行笔。有时出撇后顺势转右下顺锋渐按写点，变化成为撇点。如“矣、汝”。

撇轻捺重是柳书用笔的主要特点之一，柳体捺画粗重，与撇画对比鲜明。其捺多粗壮有力，按笔较重，粗细变化稍小。捺出锋前的顿笔是写好捺画的难点和关键。出捺脚前，先要顿笔蓄势，然后出脚，渐提稍快出锋，捺脚较方，出脚方向大致向右平出或微仰，燕尾明显，出锋劲利，方劲道美。

捺的形态变化：

1．平捺：平捺贵有波折之势。向左藏锋后右下折锋顿笔，然后折笔右上稍提，再转锋右下渐按行笔，至中腰底部稍出折角，收笔顿后稍提略平出锋。平捺体势左昂右低，捺身略长，如乘风破浪的小舟一般。如“之、达”。

2．斜捺：逆锋入笔，起笔稍粗，折笔中锋下行渐按，由快渐慢，略带弧势，顿后出锋略平收笔。斜捺犹如迈开的大步，具行走般的动感。如“入、大”。

3．反捺：反捺似拉长的斜点，可顺锋入笔，行笔渐按，收笔顿笔回藏。反捺主要用于避免重复、增加变化、防止笔画冲突和突出主笔的需要。如“依、安”。

初学练什么字体好夫点要作棱角，忌于圆平，贵于通变

知过必改　得能莫忘　罔谈彼短　靡恃己长　信使可复　器欲难量

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