似乎是为了追求速度和产量，要不断地向前；为了追求便利，要不断抛弃，但到了最后，所创造

“如果一个书法家的审美品位还不如普通市民，那就不要怪自己被社会边缘化了

一、描头画角

”……(《偶记旧诗一首》)
玢形声。字从玉，从分，分亦声。“分”义为“一分为二”。“玉”和“分”联合起来表示“分玉”、“把一件完整的玉器剖开，分成两半”。本义：一剖为二的玉器。
两汉：曹操
甲骨文是我国最早的可识文字，是书写或隽刻在龟甲、兽骨上的卜辞，亦有少许的记事文。那么甲骨文怎么写呢？下面就来介绍一下甲骨文书法的笔法。

笔的中心称为笔锋，其在笔画中运行的方式、方法称为锋法。锋法也细分为中锋、偏锋、藏、铺锋、裹锋、露锋、逆锋等笔法。

1. 中锋

行笔时绝大部分笔画均以中锋为主。在行笔进程中，令笔锋常在笔画中运行叫中锋运笔，中锋运笔是中国书法艺术的基本笔法。中锋写出的字，吃墨均匀，笔画丰满，端庄严正。书写时，笔管与纸面大致垂直，保持锋尖在笔画中心。所谓笔笔中锋，是指书者凭感觉控制手中之笔，令其基本上保持中锋行笔

2. 偏锋

偏锋即侧锋，指行笔时笔锋在笔画一侧。实际笔锋不可能永远保持在笔画正中间运行。古人云：正以立骨，偏以取姿。侧锋笔画一边齐整，一边毛糙。一边实，一边略虚。由于侧锋力薄，笔弱，缺乏浑厚，故常与中锋并用，这样虚实相生，跌宕多姿，在笔法变化中，增添了书法美感。

3. 藏

写字时，将笔锋藏于笔画之中，即在笔画的开头和结尾处锋不露出来。具体方法是起笔逆锋入纸，收笔用回锋。藏锋笔画，力包含在笔画之中，含蓄运力，坚实持重。

4. 铺锋

铺锋亦称“万毫齐铺”。在行笔时，将整个笔毫平铺在纸上，如此笔画雄浑、厚重。具奋发，大气磅礴之美感。

5. 裹锋

笔毛向左旋呈绞扭状书写与铺锋相反，在起笔时绞锋入纸（逆入），接着提笔运行，笔在运行中自然地随意转动，旋绞行，写出的笔画沉凝、古朴。

6. 露锋

笔锋暴露。笔画之间的呼应或行笔之间的起承关系，多用露锋来显示。露锋能强化笔势，使作品气韵生动。左右呼应，顾盼有情的意境更令人难忘。

7. 逆锋

逆锋的含意有两个：其一，笔往下运行为顺锋，而由下往上起笔为逆锋；笔往左运行为顺锋，而往右起笔为逆锋。所谓“欲左先右，欲下先上”，“先上”“先右”即为逆锋。换言之，入笔的“逆入”即逆锋。其二，笔向左运行，笔杆往右倾，犹似将毛笔推着运行，为逆锋运笔。逆锋写出的线条古拙、涩辣感特别强烈，甲骨文书法各体势的某些线条都可以逆锋用笔。

用粗墨时要注意"清"字。笔能集中，力能捕捉墨，气清澈。我们也要注意"活字"，墨色太浓，墨色太浓，死气沉沉，生气勃勃，尤其是当我们写草的时候，笔要开的时候，笔就会满墨水；如果前面要结实，就会充满气体和力量；如果我们想要圆润，它就会美丽活泼。
简单散文150字这次展览，日本方面集中了多个重要收藏机构的藏品，包括王羲之《丧乱帖》、宋拓《石鼓文》、《泰山石刻》等早年流入日本的中国古代书法珍品以及一批日本国宝级书法珍品练字是一项长久的工作，不能急于求快，要遵循一定的规律，更不能三天打鱼，两天晒网，每天在一个固定的时间练习30分钟即可，最好是从笔画开始练习，不要直接就开始练习行书了，任何事情都是讲究基础的。快速有效练字的方法有那些?内容就到这里，希望能帮助到大家。

臣谓钟繇书意气密丽，若飞鸿戏海，舞鹤游天

在书法作品中，讲究变化统一、经营位置，写文章注重起承转合、回旋跌宕。字与字之间不是各不相干、互相孤立的，而是相互联系的有机整体，因此必须注意气。那么书法作品内容布局规则是怎样的呢？

行楷书的贯气主要体现在三个方面；第一靠线贯。这里所谓线，不是行书的牵丝引带，而是中轴线。众所周知，每一行都有一条无形的中轴线，每一个字也有一条无形的中心线，如果每一个字的中心线与一行中轴线重合，就容易贯气;反之则不易贯气。第二靠势连。即上个字末笔回锋收笔，其势隐向于下，下个字的首笔逆锋起笔，其势暗接于上，靠上下的笔势使字与字遥相呼应，即靠字与字、行与行之间的笔走向、体势俯仰、笔意流通、行间虛实来体现。第三靠熟练。熟练的书写是行楷书贯气的先决条件。写老口右在书写前将字法了殃干胸，写时一气阿成，写出的作品才能气脉贯诵，否只能是一舟散沙。

章法也叫布白。所谓布白，就是合理地留下空白。在书法中，黑与白是相对的。以单个字来说，笔是黑，笔画间的空白就是白;从通篇字来说，每个字是黑，字与字之间的空白就是白;以整张纸来说，

间写字所占的空间为黑，整幅字上面的“天”、下面的“地”以及两边的空白就是白。从某种意义上说不懂得疏密，就不懂得行楷书章法。从字体上说，小字宜疏朗，大字宜致密;从幅度上说，长卷宜疏朗，条幅宜致密;从通篇来说，诙则密，应疏则疏。行距宽者，字距宜宽;行距窄者，字距宜疏，这是章法的一般规律。“疏处可以走马密处不使透风”，这是章法的特殊规律。但没有超人的胆魄和驾轻就熟的本领，切不可轻易弄险，那样而会弄巧成拙。作行楷书最贵虛实并见，疏密得宜。要在疏处济之以密，密处济之以疏。既不能前密疏，也不能上虚下实，那样均为章法之大忌。

潘天寿先生在《潘天寿谈艺录》中说；“为人、处事、治学、作画，均须以整体之气象意致为上作画须始终着眼于大处，运筹于全局，方不落细小繁屑、局促散漫诸病。为造成画面之总体精神气势往须舍弃局部之细小变化，此所谓‘所得必有所失’。如求面面俱到、巨细不遗，则反易削弱全幅力势之表达。”行楷书的章法同样要着眼于全局。这里必须强调两点；一是局部不能太完美。就是要局部之细小变化”，从大处着眼，于整体出发，立意谋篇，照顾全局，不要追求毎个字都很美，那样反而不会完美。我年轻时写了几幅行楷书去请教一位书法前辈。他说；“你每个字都写得很好，挑不么毛病，就是整体章法不好，看来你是太注重字字都美，忽略了全局。”二是局部不能太突出。在布某个字过分突出，叫做“孤露形影”。即个别字形过大或过小，用笔太轻或太重，鹤立鸡群，游离于之外，凌驾于仝局之上，哪怕这个字再好，也会破坏整个章法的协调。

变化是行楷书章法的精髓。如果一篇字没有一点变化，那就索然无味了。孙过庭在《书谱·序》说;“违而不犯，和而不同”。这八个字是对草书章法的起码要求，同时也可以看作是行楷书章法的基准则。所谓“违而不犯”，就是在结体特点一致的条件下，形态要有变化。如颜真卿的字以方正为主有较长或较短的字;王羲之的字以长形为主，但也有方正或横势的字。总之，一篇之中，要有大有小长有短，或欹或正、或宽或窄，以至“数画并施，其形各异;众点齐列，为体互乖”，但整体却错致、匀称和谐。所谓“和而不同”，就是在用笔基调一致的前提下，笔法要丰富。同一幅行楷书作品笔基调要前后一致，就像一首歌要有一种基调，一幅画要有一种色调一样，决不能搞大拼盘。但基调决不意味着只能用一种单调的用笔方法，恰恰相反，用笔一定要千变万化。试看王羲之、颜真卿、王行楷书用笔，或藏或露，或轻或重，有方有圆，有曲有直，极尽变化之能事。

帖 儿童 大班以上关于美丽的近义词是什么，美丽的近义词有哪些词语与美丽的意思就为大家解答到这边，希望你们能掌握带孩子们到书法室去看看那些细心书写的人是什么样的;和孩子们讨论哪些词好看，哪些词不明白，并分析这些词为什么难看;通过图画书或书法故事讲述这些词的来源。让孩子们知道，写字与人的形象和性格有关。让孩子慢慢认识到写好字的重要性。

例字：丕、互、立、并

9、左右有竖者，左短宜瘦形三、东晋王珣《伯远帖》“游”字