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练字用凹槽好。
初学者在不熟悉笔性和字体结构的前提下，建议使用凹槽字帖（但不要太久），因为它可以起到一定的辅助作用，有利于初学者较快地上手。
初学者往往对练字这回事儿有一定的畏惧心理，身边很多朋友不是不想写出一手漂亮的字，只是他们总说来不及了或者效果太慢等原因，说到底还是害怕自己就算练了也练不好，通过凹槽字帖的学习，可以增加初学者的信心。
注意事项
第一个问题：书写工具的选择
“工欲善其事，必先利其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。墨色太浅，难以辨认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法
用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。
以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。
即便现在提笔写字的场合很少了，但不能否认仍有很多人想把字写漂亮点。
于是就出现了一个问题：我们小时候都是从楷书开始一笔一划学写字的，但成年人大多数情况下 不需要 一笔一划写。
那么问题来了：如果成年人要想练字的话，是应该和小时候一样，一笔一划的从 楷书 开始练，还是直接练 行书 呢？
我想大部人会“默认”从楷书开始练，毕竟这符合我们的思维习惯。而且我们都曾被大人灌输过“楷书是走路，行书是跑步，必须先学会走路才能跑”的观念。
但问题是，长大以后没人管你了。从楷书开始练的话，很费时间，而且你也不知道该练到什么程度才能改练行书。
而且练着练着你会发现，楷书和行书好像不是一个套路的。很多楷书写的很棒的人， 一写行书就会变得很“幼稚”，甚至稍微写潦草点儿就崩了 。
所以成年人想练字的话，到底该怎么办？
相比于楷书，行书的笔画更加飘逸流畅，也更容易写出个人特色、更装x。
当然更重要的是：行书写起来 更快、更方便，用途也更广 。
许多人想练行书，但往往在一开始就被卡住了：
“我连楷书都练不好，行书肯定更练不好了。”
“行书不就是把楷书的笔画连起来写吗？为什么我写出来反而更难看了？”
针对这些疑问，我们请教了一位书法达人—— 李宣鸿 。他是2019年永传心正杯硬笔书法大赛亚军，2018台湾右军杯硬笔书法大赛亚军，2017台湾麋研斋硬笔书法大赛冠军……是一位不折不扣的书法大佬。
面对这些问题，他开门见山的说：上面两种观点都是 错误 的。
因为在书法的发展史上，行书和楷书都是独立并行发展的，并不存在严格的先后关系。
在技术层面，行书和楷书都有各自的美学逻辑，两者的字形结构、笔画顺序、运笔形态均有不同。 行书不是楷书的快写，也不是把楷书的笔画连起来 。
所以， 哪怕你楷书写的不好，也照样也可以练好行书 ！
书法不能速成，写字却能快速进步
一提到练字，许多人第一选择是临摹字帖。
李宣鸿说，临摹字帖的效率 并没有想象中那么高 。因为写字不好看 往往是笔画/结构的原因，而且由于时间长了、养成了习惯，我们不仅难以纠正，而且很难意识到 。
因此，想要快速写好字，就应该先纠正自己长期以来养成的、错误的笔画结构习惯，然后再用字帖慢慢巩固、逐渐养成新的、正确的习惯。
李宣鸿认为，只要方法得当、认真对待、经过短期的训练，就可以写的又快又好。只要学会了汉字基本的笔划、偏旁部首、结构的写法，任何人都可以短时间内得到明显提升。
【成年人初学书法，字帖选购技巧】
1、成年人初学最好先学楷书。
2、字帖应当临摹颜真卿，欧阳询，柳公权，赵孟頫的字。颜真卿的《颜勤礼碑》《多宝塔》《东方朔画赞》。欧阳询的《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》。柳公权的《神策军碑》《玄秘塔》。赵孟頫的《胆巴碑》《妙严寺记》；
3、应该找比较规范的字帖。
首先要学的是运笔，也就是要心手合一地掌握毛笔笔锋的起、行、铺、收。尤其要注意的是用中锋行笔，每一笔写完，笔锋依然垂直，则说明运笔方法正确。
【怎样练好书法】
1、临摹结合
临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出
临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟
帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。
阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。
古人读帖非常认真。曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。这样连续了三天才依依不舍地离开。
读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。
最好还是临帖，人在临帖时会自然而然地动脑动手，分析欣赏字的间架结构和笔划特点，会使学习者快速进步。
凡事不可一概而论。从描红和临摹对比来看，个人理解对资质普通的朋友来讲应该是描红。本质上讲，书法艺术首先是二维的造型艺术。所以对字形掌握是首先的要求，真切把握字的造型是基本要求，而描红就是对字形最精准的学习，双钩练轮廓、单钩学运笔方向、不同颜色重复填充可以反复练习，加深学习记忆。
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