赵朴初一辈子写行楷,晚年也学写草书2、注意笔画长短
枕腕书写有什么好处和弊端?
枕腕以后,右手会有一个支点,对于毛笔的控制能力会增强,从而提高书写的稳定性和用笔的准确性娈[luán]
相信很多的练字机构说1个月可以把字练好,或者半个月把字练好,这是为什么呢?其实核心的东西就是让大家掌握的科学的练字技巧方法,练字不是盲目的练习,而是要掌握的练字的结构搭配技巧,掌握好书写的规律,所以大家练习的时候要学会总结、思考,进步会更大。
什么是精品的书法作品?所谓的精品有两重含义,一是个人标准,是就书法家个人而言的,在既定的水平和层次上创作出能表达个人最好水平的作品来;这里的“好”,作为概念,依然表现为自我的感觉和他人的评价两种状态。二是社会标准,所谓社会标准,是指创作出的作品能够成为公认的好作品,千百年来留下来的书法经典便是,就像楷书四大家的作品一样。如何创作出表现个人水准,自认为是好的作品呢?下面就来对精品书法作品赏析。
一、首先要等待创作激情,即创作冲动。想写,现在就要写,不“书法”浑身不舒服。只有这样,一个人的创作欲望才能最大化,才能产生最充盈的信心。不想写又不得不写,譬如命题作业;不想写又不能不写,譬如明天就要交卷的稿约;不想写又不好不写,譬如笔会上或者临时动议的应酬,等等。创作激情具有生理和心理的双重性,有时候随着条件反射说来能来,有时候因为其他因素影响,却不能呼之即来。所以,需要等待。二、熟悉书写内容,并对采用的表现形式胸有成竹,意在笔先。书写内容不熟悉,往往会提笔忘字,书写途中再去查看资料,折腾之际少不了会出现滞笔,使笔势停顿,断了书写气息。我们常说意在笔先,首先是书写内容要熟稔。了解所要写的内容,还可以增强书写情调,下笔方能传神。作品表现形式不管是自己擅长的,或者是创新的,写前要有筹划安排,不能因为表现形式障碍或影响书法情绪,以致影响到作品的质量。三、无功利压力,即超脱的创作意境。拿起笔便想到这是一幅必须要写好的作品,要用这作品去发表、去展览,去参加国展评选,只能成功不能失败,结果往往事与愿违。嫌写的不好便要重写,重写的作品又有一个或几个地方不满意,待下一幅不满意的地方克服掉了,其他地方又出现了新问题。于是,越写心情越不好;心情越不好作品也就会越写越糟。无负担创作,保持平和的心态,于不经意之际反倒会妙笔横生。四、采用适合的材料。宽泛地讲,这些材料包括笔、墨、纸、砚、水、桌子、镇尺、印泥等,主要是笔、墨、纸。所谓适合,应该表现在两方面:一是这些材料要适合书写者自己的书写习惯,即或采用新材料,也应通过实验了解其特性,譬如不同类型的笔、不同性质的纸、不同胶质的墨、混水的比例和用水的方法等;另一方面,还要适应书写书体和书写内容的要求,譬如用半生半熟的纸写大草,而用生发性能很强的生宣写小楷,肯定会事倍功半。五、应尽可能地利用和提供好的创作环境。这些因素包括:1、创作时令。春天温度适宜,阳气上行,湿度恰当,加之人精神易于亢奋,是最佳的创作时期,秋天也还行,而酷暑严冬,人躁纸躁,即或开启人为改变环境的一些设施,譬如电扇、空调等,依然会有些微影响。2、光线。阴霾天、光线昏暗或光线过强,都会间接地影响创作心态。3、场所。有的人喜欢一个人默默地独自创作;有的人需要有“伴写人”在一侧,即提供一些服务,譬如调墨牵纸,侃着感兴趣的话题;有的人却喜欢在有许多观众的场景下进行创作,并且感觉这种条件下创作情调最好;还有的人在平时“酿造”一些更个性化的环境爱好,譬如放点儿轻音乐,据说奶牛吃草时听音乐,奶的产量会增加,人创作书法作品时听听音乐,也一定会对调节情绪起作用。小青逃离金山寺后,数十载深山练功,最终打败了法海,将他逼进了螃蟹腹中,救出了白娘子,从此,她和许仙以及他们的孩子幸福地生活在一起,再也不分离了.
王献之是王羲之第7子,自幼习字,与父齐名现在回想起我这10年的练字教学经历,艰辛与喜悦其实都不必提起,值得一提的倒是这两件事情,一是2000年底我在北京教学期间,有一次在上课时,学员提到总是写不平横画的问题,显然只是让学员摹写字帖上的横画是没有办法解决了,我便试着让他练习很多横画连贯的动作,不管是三横还是四横,而且要随心所欲写,想快就快,想慢就慢,没想到几个动作下来,他再写平横画就轻轻松松,随手而出了。1一定要买自己喜欢的并且适合自己水平的字体。个人推荐初期一定要买楷书!楷书!楷书!
照着有用吗眼、心、手的配合必须是统一配合,我不主张连临,一个“大”字写50遍,连临一般临到了三五个以后就麻木了,于是我提出:4、障碍率高,修钢笔和清洗的烦恼太多了!与大陆不同,台湾的公立美术馆花大力气扶持当代艺术