写好字需要好的字感。
每门手艺都是在眼力和手控的双重约束下,相互影响、共同提高的结果,我们一般称之为“手感”。
射击要有正确的瞄准方法,平稳的枪械的控制能力,以及扳机被刹那间的扣动操作。
炒菜要有良好食材判断力,火候的控制力,和最后加盐的精准调味。
球场上要有大局视野和意识,扎实的基本功,和最后一脚的穿透力。
写字也是如此,写字的“手感”我们可以简单称作“字感”,也可以说是写字的感觉,这个感觉至少应该包括正确的练字方法,审美意识,扎实的基本功,以及书写时的节奏把控。
练过字但进步不明显,就是在这几方面有所欠缺,要么练字方法本身就不对,要么书写的审美意识还没有培养出来,要么没有扎实的笔画基本功,要么就是书写时的节奏不对。
由于一方面或者全方面的欠缺,导致“字感”无法提高,这就是写字无法突破的秘密。
我们科学的方法、系统的练习,“从入门到精通”,逐层化解难点,积小胜为大胜,逐渐培养我们的“字感”,让写字变得轻松而富有美感。
练字的入门课程,就是通过七个单元、二十一个字,从最基本的横竖撇捺开始,初步掌握基本功,学会正确的练字方法,了解初步的审美意识。
结构卡片——一
结构卡片——二
结构卡片——三
视频:结构卡片讲解,一、二、三
视频:字帖使用讲解,一;字帖使用讲解,二。
视频:基本书写讲解,一、二、三
第一单元,主要是练习长横和短横。
横的难点是顺滑和准确,如果横线写不直,总是弯弯的,需要做一下控笔训练,控笔训练就是通过不断的拉横来熟悉手感,保持手感。
配套字帖
字帖——一
字帖——二
字帖——三
结构卡片——上
结构卡片——下
结构卡片——中
视频:结构卡片讲解,上、中、下
视频:基本书写讲解,上;基本书写讲解:中。
第二单元,主要是练习竖,中竖和长竖。
竖笔对于刚刚练字的人来说,有一定的难度,如果总写不直,可以用控笔训练来加强练习。一旦能够写直,基本技能初步掌握了之后,就要尽快掌握在写字中的书写要领。
写竖的难点,在于拇指和食指的用笔均衡,对握笔有一定的要求,错误的握笔方法,对竖笔有一定的影响,但是大原则是要适当放松,放松是写好竖的基础,
竖笔还有一个要点,就是不能一下写到末尾,需要在快到末尾处,稍作停顿,目的就是为最后留些余地,可以稍作调整,这样竖笔的长度就有保障了。
配套字帖
字帖——上
字帖——下
字帖——中
结构卡片——左
结构卡片——右
结构卡片——升
视频:基本书写讲解,右
第三单元,主要是练习斜撇和竖撇。
有了横和竖的书写基础,撇的书写难度不大。
撇笔要写好的关键,是过渡点的定位,撇的长途跋涉,很难一笔写好,需要事先定位几个过渡点,化长笔画为短笔画,过渡点的事先设定,是写好所以长笔画的基本方法。
配套字帖
字帖——左
字帖——右
字帖——升
结构卡片——人
结构卡片——大
结构卡片——是
第四单元,主要是练习捺笔。(也进一步复习撇笔)
捺笔的难点是折笔处,这个折笔写不出来,捺笔就失去了味道。快到折笔处,笔速一定要慢,到了折笔处,甚至可以笔尖稍稍停顿,然后横向出锋。
捺笔对握笔姿势有一定的要求,很多人终生写不好捺笔的原因,就是握笔是错误的。
配套字帖
字帖——人
字帖——大
字帖是
结构卡片——宙
结构卡片——去
结构卡片——正
第五单元,我们学习能让我们进步最快的结构规则—— 收展 。
收展 就是有收缩,有伸展。也有的叫做收放、宽窄,都是一个意思。楷书的一个重要特征就是要有主有次,有收有展,有宽有窄。
第一个字,宙,上方宀宽了,下方由就要适当收敛。
第二个字,去,中间长横要拉长,上方短横要收敛,下方的厶也不能太宽,长横必须突出。
第三个字,正,最下方的长横要拉长,最上方的横就要写短,这样就有从上到下逐渐变宽的层次感。
配套字帖
字帖——宙
字帖——去
字帖——正
结构卡片——日
结构卡片——田
结构卡片——其
第六单元,我们学习楷书中最重要的结构—— 等距 。
我们说楷书的楷简单来说就是楷范,楷模,要求规整和谐,笔画的等距就是楷的一个重要表现。练过字的一个最基本表现,就是是否看懂和注意等距,这是写好楷书的基础中的基础。
第一个字,日,三个横笔间距要相等。
第二个字,田,除了三个横笔间距要相等,三个竖笔间距也要相等。
第三个字,其,最大的难点,也是最容易忽视的难点,就是四个横笔间距要相等。
配套字帖
字帖——日
字帖+田
字帖——其
结构卡片——的
结构卡片——相
结构卡片——汉
第七单元,我们学习楷书中左右结构中重要的规则—
— 平齐 。
平齐的结构规则相对简单,学了就会,学了就能掌握的规则,而且对写字改观也比较大,就是三句话:
左边部首小(小于右边),则左边部首靠上。
右边部首小(小于左边),则右边部首靠下。
左右部首接近,则上下都要平齐(左右部首等高)。
配套字帖
当然平齐会有一些变化,我们会在第二部分专门学习结构的课程中系统讲解。
简单说下字帖是使用:
左半页,字帖从网格开始练习,到了最右一列,需要打分练习,打分对照字帖的描述和结构卡片中更加详细解释,判断是否实现这条结构规则。
右半页,是有定位辅助的练习,上面四行是1.8X1.8厘米的大字,是为了看得更加清楚。下面是1.5X1.5厘米的田字格,田字格中,逐渐减少了定位点,就是为了循序渐进,逐渐学会定位,摆脱对工具的依赖,最后实现字的所有笔画在大脑中定位。
运笔的基本笔法
中锋、侧锋、偏锋、起笔、行笔、收笔、藏锋、露锋、提笔、按笔、疾笔、涩笔、转与折。
美的线条当是来龙去脉交待清楚、行笔流畅自如、轻重缓急得当,呈现出美的形态与神态,充满活力,或轻或重、或缓或急、或刚或柔,归于自然。
而交待不清、呆板迟疑、轻重无常的线条自然就是不好看的了;
写字口诀
小小一点要点好,学会顿笔很重要;
横要平,竖要直,撇有锋,捺有脚;
提钩要尖折有角,行笔轻快要记牢;
认真练习功夫到,笔画健美字才好。
18个基本笔画运笔示意图
一、长横
二、竖画
三、撇
四、点
五、卧钩
六、竖撇
七、竖弯钩
八、平捺
九、戈钩
十、垂露竖
十一、捺
十二、竖折
十三、竖钩
十四、提钩
十五、撇点
十六、平撇
十七、横撇
十八、横折
学会运笔
要学会运笔,应弄清楚指,腕,臂各个部位的作用及其相互关系。
一般来说,指的作用在于执笔,腕臂的作用在于运笔。
在书写字径3厘米以下的小字时,点画间距较小,动作细微,就用五指协调行笔。如书写拳头般大小的字体,由于运笔范围大,而以用腕为主要,指则辅助之。在大些的字,仅靠腕无济于事,须要用臂来配合腕共同完成书写。
基本笔画一般有横画、竖画、撇画、捺画、点画、钩画、挑画与折画八种。
儿童练练习写字,可以从基本的笔画开始,多多做控笔练习打好基础,掌握正确的握笔姿势和端正坐姿。从带横竖撇捺点的字开始练习。比如,一二三五六七八,里小人口大中,上下卡王土干,千万不左右,后石头发力气,什么元个节介木,书术本作业开关。
儿童练字入门介绍
从最基本笔画练习,基本笔画一般有横画、竖画、撇画、捺画、点画、钩画、挑画与折画八种。从书写方向来分,横画、捺画、挑画等从左至右书写,称为横向笔画;竖画、撇画等自上而下书写,称为纵向笔画;点画、钩画、折画或从左至右,或自上而下,称不定向笔画。
从笔画的长短来分,横画、竖画、撇画、捺画、挑画与折画形体较长,称为长笔画;点画、钩画形体较短,称为短笔画。但这仅是大致区分而已,实际情况比较复杂。书写时必须认真研究这些细微变化,才能收到事半功倍的效果。
28个基本笔画有:横、竖、撇、捺、点、提、竖钩、弧弯钩、戈钩、卧钩、竖弯、竖弯钩、竖提、横钩、横折、横析钩、横撇、撇折、撇点、横折弯钩、竖折、竖折折钩、横折提、横折折撇、横撇弯钩、横折折折钩、横折弯、竖折撇。
1、横
横画要写平稳,因为横在一个字中起平衡作用,横不平,则字不稳。人们常说的“横平竖直”,不是指横水平书写,而是要求看上去平稳的意思。由于人的视觉的错觉,横画不能写成水平,而应写成左低右高,收笔时稍按一下笔,使笔画变重些,这样,看起来才显得平稳。
2、竖
竖画要写垂直,因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用,竖不垂直,则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法,下笔稍重,行笔垂直向下较轻,收笔稍重。
3、撇
撇画在一个字中很有装饰性,如能写得自然舒展,会增加字的美感,有时还与捺画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是,下笔稍重,由重到轻向左下行笔,收笔时出尖。
4、捺
捺画粗细分明,书写难度较大。捺有斜捺和平捺之分。斜捺,下笔较轻(轻落笔),向右下由轻到重行笔,行至捺脚处重按笔,然后向右水平方向由重到轻提笔拖出,收笔要出尖。
5、点
点画在—个字中就如同人的眼睛一样重要,是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点,轻下笔,由轻到重向右下行笔,稍按后即收笔,不能重描,一次成画。写点关键要有行笔过程,万不可笔尖一着纸就收笔。
6、提
提画写法是,下笔较重,由重到轻向右上行笔,收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。如图:
7、竖钩
下笔写竖.到起钩处,稍停向左上钩出,出尖收笔,钩的尖角约为45度,出钩的部分要短一些。如图:
8、弧弯钩
下笔稍轻,由轻到重向右下弧弯行笔,到起钩处略顿笔向左上钩出,收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。如图:
9、戈钩
下笔梢重,向右下弧直行笔,到起钩处向上钩出,收笔要出尖。写戈钩关键是要保持一定的弧度,大直、太弯都会影响整个字的美感。
10、卧钩
下笔稍轻,先向右下(笔画由轻到重),再圆转向右水平方向行笔,到起钩处向左上钩出,钩要出尖,但不宜过大。
11、竖弯
下笔写短竖,再圆转向右水平方向写短横,收笔稍重。
12、竖弯钩
在竖弯的基础上,收笔时向上方钩出,笔画比竖弯要长一些。
13、竖提
下笔写竖,到适当处略顿笔向右上斜提,一笔写成,提的收笔处出尖。
14、横钩
下笔向右写横,行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大,要把力量送到笔尖。
15、横折
下笔从左到右写横,到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平,竖要直,折要一笔写成,中间不可间断。折处不能写成“尖角”,也不能顿笔过大,形成“两个角”。
16、横析钩
下笔写短横,略顿笔后折向下,有时稍稍向左倾斜一点,到起钩处略顿笔后向左上方钩出,一笔写成。
17、横撇
下笔写短横,略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向右上斜一点,撇要出尖,一笔写成。
18、撇折
先下笔写短撇,出尖顿笔后折向右上写提,注意折处要顿笔,收笔要出尖。
19、撇点
下笔写撇,不出尖顿笔后折向右下写长点,收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。
20、横折弯钩
下笔写横,顿笔折右下写竖,尔后圆转向右写横,到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转,下面的横要平,钩要小,要出尖。
21、竖折
下笔写竖(有长、短之分),顿笔后向右写横,收笔较重。注意竖要直,横要平,一笔写成。
22、竖折折钩
下笔写短竖,顿笔折向右写横,再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直,也不能太斜,钩要小,要出尖。
23、横折提
下笔写短横,顿笔折向下写竖,再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些,要出尖。
24、横折折撇
下笔写短横,略顿笔折向左下写短撇,不出尖,不要太长,再折向右写—小短横,最后折向下撇出,出尖。
25、横撇弯钩
下笔写短横,转折处略顿笔后写短撇,接着笔尖不离纸写小弯钩,钩的方向往左上。
26、横折折折钩
下笔写短横,右边稍高些,略顿笔折向左下写短撇,不出尖,不要太长,再折向右写短横,再折向左下写弯钩。注意最后的弯钩要稍有弧度。
27、横折弯
下笔写短横,略顿笔折向下写短竖,再圆转向右写短横,收笔较重。
28、竖折撇
下笔写斜竖,略顿笔折向右写短横,再顿笔向左下撇出,出尖。
一、写字的字体已经成形,能不能改,怎样改法?
答:能改,而且用不多久。很多同志认为:写字已经成形,年龄已经渐大了,不能改了……,这种看法不对。要知道,写好字并不是什么难事,也不是高不可攀,而是极其好学,只要你方法对头,改正旧的写字习惯。具体地说,在你练写的时候,必须端正写字的姿势和执笔方法,这是首要条件。
现在列举先人练字二例,现结合本身体会,谈谈这个问题。
大家知道,中国书圣王羲之,他先从卫铄学书,之后又多见先代名家钟繇等名著,遂改变初学。正是他,继往开来,把古朴的书体变成娇美流畅的今体,对楷、行、草书均有创造性的贡献,这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。
再说颜真卿,他初学褚遂良,后从张旭得法。他参用了篆书笔意,写出了端庄雄伟的楷书。是他开创了二王以外的新风格。
我本身先从钟绍京的楷书摹法,后又从欧阳询、黄自元的楷书得法,在行书上追学黄若舟的笔法,自感距离尚远,自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年,都是可以改的。
有的同志提出:写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗?实践证明,可以,其效果一样。
写好钢笔字和毛笔字,不论年龄大小,不论你写字是否成形,只要勤字当头,下定决心,认识到对工作对前途有着相关的重要性,经过一番努力,是能写好的。
起步虽晚犹可追,古往今来,有许多三十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢,八十二岁才考上进士,他咏道:“也知少年登科好,争夺龙头属老成。”明朝李贽,弃官就学,立志著书的时候已是五十四岁了,他的名著《焚书》,《藏书》先后在六十四岁和七十三岁时完成的。
成就的取得,不在于年龄大小,关键在于志向和恒心。
二、写字应当从何学起?
答:先要选好你所理想的字帖,又要考虑是否近似你所写的字形,选好了,先看上几遍,分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在字先”,然后用透明白纸先描摹,后临摹,熟记每个字中的关键部位。具体步骤分述如下:
写字的姿势和执笔
(1)坐要正,肩要平,背要直,身子和头部不能歪,更不要低;两眼距桌面约一尺,前胸距桌沿约三寸。
(2)执笔要正,笔尖应直向前,切忌内斜,(只要掌心放平些,笔尖就自然向前);食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜,就写不好捺,写不好横,写不好钩,很难顺手,甚至每写一笔,就得挪动一下右手。同时,写出的线条一无骨气,二无韵律,字形也就谈不到舒展大方。
(3)笔杆的斜度,写大字拿笔往上些,笔杆斜度要稍大,写小字往下些,笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处,超过这个部位,写出的笔画,不是拘泥,就是呆板。笔杆斜度不适当,笔速要受到局限的,并且不可能写出飘然、神韵的字形来,因此不应倾斜“虎口”处。
(4)握笔要轻松,运笔才自如;握笔太紧,写出的字,不能开阔大方。据在中学讲课所见,一个有五十人的班级里,就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜,大学里也是这样,正是这个缘故,这些同学写出的字,钩不象钩,捺不象捺,笔画全是平拖堆砌。
前已说过,写字好坏,在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯木一样,如果姿势和拿锯不正,即便“线条”画得再直,你也要锯歪的。这和写好字的道理是一样的。
三、学书法的步骤应当怎样安排?
答:先从楷书基本笔画学起,即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。
一个字好比一台机器,基本笔画练好,等于把“零件”加工好;练好偏旁部首,就好比开始“组装”;练整个字形,就等于进入“总装”。就是说,先学“分解”,后学“连贯”。所以说,楷书是基础,而基本笔画则是基础的基础。
在练写基本笔画时,要分类去练。如练写“丶”时,要把丶、丿、丶、丨等分别练好,然后后再写“连贯”,进行组合。
一般的规律:练楷书先练基本笔画;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布局。
汉字的“点”画写时要加重,如石坠地。什么样的部位需要什么样的点,要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法,用短小竖势书写是比较有力的。
四、为什么说学字必先练楷书?
答:大家知道,幼儿开始走路时,必先学站立,站稳了才能学迈步,步子熟了,才能快步走,然后跑起来。
这和练字的三部曲一样,先练楷;再练行;三练草。历代书家一致主张,只有练好楷书,基础牢了,再写行、草就容易了。只有练好楷书,写出的字,才能笔不浮滑,体不支离。
五、先学楷书需要多久呢?
答:只要你选好字帖,每天坚持写两页,持之以恒,两个月就可以收效。至于练写的方法,仍是先描摹,后临摹,然后对照找差距。对难写的字,要分别记下来,专门突破。
当你练有成效的时候,你就自然产生了兴趣:越写越爱写,越看越高兴!这就是你成功的开始。
六、写行书已经习惯,再练楷书能成吗?
答:没问题,而且还快呢。因为你对字形的结构已有一定的印象,在书写上也有一定的基础,手指和腕部更有一定的素养,只要方法改变一下,纠正你原来拿笔和运笔姿势,按着楷书的基本体系,坚持练下去,那么,在半年的时间就可收效。
七、要想写好每个字,其重点应当掌握哪些?
答:第一要掌握笔力,这里指的是该用力的笔画就要用力;不该用力的就要轻笔过渡。
例如写国、红、真、钢等字,轻重分得清,看起来就会给人以美感。
一般来说,写“丶、一、丨、丶(捺)”等笔画着笔应用力,其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。比如,写“人、大、天”等字的撇画应当轻,捺画应当重。相反,撇画写成重,捺画写成轻也可以,总之不能平均用力。
八、有人说,基本笔画好练,间架结构难写,是这样吗?
答:说起来好象很难,实际上只要你方法找准,路子对头,是很容易的。
比如,你首先练好了基本笔画之后,就有基础功底了。所说方法找准,路子对头,指的是在结构上分清是独体字,还是合体字。
如果是独体字,就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是独体字,这就要掌握它的重心:横画稍长,竖画稍短,而竖画必须居中而下(楷书)。
如果是合体字,则要分清是左右结构;还是上下结构;是左中右结构,还是上中下结构,是半包结构,还是全包结构。
弄清这六个区别,再按字的定义和组织规律去掌握。这样,就可写出一个完美而秀丽的字形来。
例如:“好”“妈”属于左右结构;“幸”“素”属于上下结构;“常”“掌”属于上中下结构;“匠”“医”属于半包结构;区别这些不同的结构定义,就好办了。
比如:幸、素二字的上下两竖,注意居中对齐;常掌二字是个长形体势,不要写太长,稍加紧缩;好妈二字是个左右结构,左边稍小,右边稍大些,只要掌握好疏密得当,参差有序,不就好看了吗?相反,不分字形,疏密不当,一宽一窄,线条轻重不分,那就难看了。
九、有人说,要想写好钢笔字,必先练好 毛笔字才行,是这样吗?
答:不是。实践证明,那样要多走弯路。为什么?道理很清楚:因为汉字的结构规律完全一样,只是字形大小书写工具及手法不同,两先学哪一种都行。
继承和临摹古人作品,应力求形似,神似,但不能丢开个人的风格。
有些人对怎样写好字过于神秘化,也有的人把写好字说成是天生的……。事实上,不论写毛笔字还是写钢笔字,都不需要十年或二十年。不客气地说,毛笔字我只练了两年。当我把两年后写的字联拿给一位书法编辑看时,所得到第一句评语是:“你的字起码有十年的功夫”。这位编辑问我:“你都跟谁学过?”我说:“没跟谁学过”。事过三个月之后,我写的字联在一本杂志上选登了。
此事使我联想到,多少人和书法资料都一再声称:要想写好字,没有十年以上和更多的年头是练不成的……。又说,写好字是天才等等。这些论断是不符合实际的。事实上,只要字帖选好,方法对头,下定恒心,用不上一年的时间就可取得成效,请同学们试试看。
有的人提倡写好钢笔字必先练好毛笔字,实际不必要,因为你不可能在短时间内同时掌握两种笔法。
十、怎样安排好字形有大小?
答:中国汉字有大有小,形状各异,不论用毛笔或钢笔,写出的大小不能完全一样,我们管它叫“参差有序”。
具体要求:笔画多的写细稍收缩,笔画少的写粗稍扩散。要写得大小匀称,不要象棋子不分大小一律排列。例如:“腾”字同“小”字;“口”字同“国”字;“工”字同“骞”字。
十一、写字讲究呼应,这指什么说的?
答:要想把字写得生动活泼,就得注意线条的往来和笔势的呼应。笔画相间有呼应,句间的开头和末尾也讲究呼应,这样的写法是为了避免机械式和堆砌现象。我们经常提到的“笔断而意连”,使点画互相间的声势具有连贯性,这种声势好比幼儿伸手喊妈妈,妈妈伸手接幼儿的那种动作。
《书筏》中说:起笔为呼,收笔为承。反之,如果写完一笔再考虑下一笔,中断笔间势能,那就是《续书谱》所批评的:“图写其形,末能涵容,皆支离而不贯,其结果多成珠子,字形当然活不起来”。
所以要使字写得生动活泼,情趣诱人,呼应二字是不能忽视的。
十二、据说横竖有原则写法,是这样吗?
答:是的,这是当代书法家邓散木说的,邓老讲得有道理。写“横”要稍斜,左边低,右边高,其斜度约在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。这是因为人的两眼视觉并不平衡,如果把“横”画写成平直,那么,由于两眼的错觉,看上去右端的末尾似乎倒下去了,很不自然。
汉字的“竖”画比较重要,在一字当中起着栋梁作用。虞世南在《笔随论释行》(引王羲之语)说:“为竖必弩,贵战而雄。”故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。
十三、练字用什么样纸好?应注意些什么?
答:用方格本较好,因为它有一定的方格,对你练写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行,每写完一页,就要分析一下,看看差距在哪?每写完一本,也要留存起来,以鉴别对照,衡量进步的程度。在练写时,切不能无规律地东写一个,西写两个,这样的练字会影响你掌握章法和布局。
按着次序练写,一能练好章法,二能安排好整篇布局,更会帮你养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通,那你在正式写作时,虽然字形本身写得尚好,但全篇布局肯定不规整,这是个大事。
十四、写字在快慢上有关系吗?
答:关系很大。写字在行笔快慢上有极大关系,字形的优美,线条的神韵,大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。
大家知道,一些快速行笔的人写出的字形和篇章,不拘泥,不呆板,具有高昂的气势!这就是他们运用了“一气呵成”的良好效果。
要想快速行笔,达到满意的效果,除了要对字形本身结构具有素养之外,更重要的是执笔要正,并尽量往上些。
书写每个字要按照字的基本定义去构思,信指而书,信腕而行,不要做作,不要修饰。“笔劲洞达美而韵,书贵瘦硬方有神”。这就是写字在快慢上应当体现的一面。
十五、书写基本笔画时,应注意哪些?
答:(1)写“点”重如石,形断而意连;
(2)写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势,下“横”写俯势;
(3)“竖”画粗而壮,写直不要歪;
(4)“撇”之发笔利,“捺”之发笔扬;
(5)“折”的发笔缓,“钩”之发笔冲。
初练稍慢,循序渐进。要知道,书体成就的取得,都必需先把楷书的基本笔画练好,它是写好一切书体的立足点。
十六、学字非得模仿古人的字体吗?
答:是的,这是一个继承传统的问题。但是时代在前进,事物在发展,各种艺术总是要不断创新,因此也不能一味照搬古人的,应当取其精华。
明代的陈洪绶说:“谓学者,竟言钟王,顾古人何师?撷诸家法意,自创一体”。苏轼在“画论”中也提到:“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。”王羲之变隶法为行楷后称“书圣”;张旭变二王草法为今草称“草圣”。如果照古人一翻再翻,千人一体,千字一面,那就说谈不上书法艺术的发展。脱其窠臼,创出新貌,没有个性创新,就等于失去其生命力了。这是两种书法在发展上的必然趋势。
十七、怎样选择字帖?
答:这要看你对哪种字体感兴趣,也要看你的字近似哪种,然后就可定下来。如果选不到理想的钢笔字帖,也可选毛笔的字帖。如“灵飞经小楷字帖”,欧阳询的“三十六法”,黄自元的“九十二法”,这些秀丽端庄,遒媚劲健的楷书虽属毛笔字帖,但它的字形和大小,都可做学习钢笔字的范本。
十八、衡量一个字、一篇文章应从哪些方面来评价?
答:第一要看字的“笔力”;第二要看字形和间架结构规律的掌握;第三要看全篇手法和布局。
“笔力”分布怎样,结构相间的疏密程度是否适当,字间、行间、开头、结尾等,条理是否分明。
要知道,真正的书法功底还要注重在挺拔雄劲的楷书上面。
十九、 怎样才能掌握好章法和布局?
答:书写文章时,不能看一个字写一个字,应当看准一句,接连不停地写下去。这样的写法,能使字序整齐,气韵丰满。如果看一个写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象,这虽然是个小事,但对衡量作品的整个格调是很主要的。
钢笔字横写居多,要边写边向左方看齐,竖写时边写边向上部看齐。
字的大小,一般在5×8mm的宽高度,字间的距离应占一个字的一半,行间距离应占一个字的宽度。
字形写得虽好,但章法和布局安排不当,是要降价三分的。因此必须重视对章法布局的安排,要在平常写作时养成好的习惯。
二十、怎样体现书法艺术美感?这种美感从何而来?
答:书法艺术是运用联想来唤起人们内心情感的萌发,其中包括“形、神”两方面。
书法“形”的美主要运用点线、结构、疏密、轻重、行笔的缓急组成形象的“字形”,以这形式的美、力度的美、结构的美唤起人们的情趣和美感!
书法“神”的美,指的是线条组合后总体的外貌。它不是象几何学里那样机械式的配合,而是书家以唯物的、运动着的气势和本能,发自热爱生活的审美理想。“壮则雄健以嵑嶫,丽则绮靡以清遒”。这就是书法“神”美的应有体现。
古人说,情之喜、怒、哀、乐各有分数,它体现在书者的广阔胸怀中。喜则气和而字舒;怒则气愤而字险;哀则气郁而字敛;乐则气平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念,洋溢于字里行间震撼着欣赏者的心灵,从而引
起共鸣。
我国书法艺术“形神”兼备,气势生动!正是这种美,中国的书法艺术价值已被世界所重视。一九七七年四月美国耶鲁大学举办的首届国际书学史讨论会上,就有《中国书法对现代画家的影响》的论文。
具有典型东方美并成为世界上独树一帜的中国书法艺术,其影响之大,可窥一斑了。
二十一、今后在写字上应注意哪些?
答:要注意“识、简、连、美”四个方面。这四个字,对今后硬笔书法规范化具有重要指导意义。
“识”指的是写出的字要准确,清晰易辨。既然文字是代表无声语言的符号,表达一个人的心意和行动,那么,这个符号写出来就得叫人认识。如果写得七扭八歪,谁也不认识,日子久了,连自己也不认识了,这种字还有什么用处呢?
“简”指的是按国家规定的简化字去写。要知道,汉字由繁向简发展、不断辗转演变已不是现在的事。从秦始皇统一文字并做了规范以后,小篆变隶书,草书变楷书,汉末的草书又变成楷书的草体。字体的不断简化是汉字发展的规律。 今天,我们正在建设物资文明和精神文明,人们对汉字书写效率要求更高。因此简写汉字的提法就十分必要了。但提倡写简化汉字,不是乱来的。
“连”指的是用连写的笔势写出的字,简单地说,就是快写的连笔字。 不论行书或草书,都必须有规范性的约束,不是无规律地乱来。重复地说,写出的字,必须叫人看得懂,领会其意,不给别人为难才行。
“美”是指一个字写出后的最高要求。书法美的表现形式是以线条造型美,而不是以象形美。
比如写个“鱼”字,欣赏者如果根据这个“鱼”字象不象自然界里的“鱼”而判断它美不美,这就混淆了美的含义。
评价字形美不美,应摒弃汉字古老的原型,而是以其线条造型所体现的“形、神”为依据。
在漫长的历史发展中,汉字象形性的古老写法已不被人们所重视。如果有人认为象形性强的甲骨文是美的,那么,没有象形性的楷书就不美了,这显然不符合中国书法史的实际情况。
线条本身的美,来源于造型。毛笔字表现在“筋、骨、血、肉、神、气、韵、味”上,钢笔亦如此。
这种美不是牵丝拖沓或牵强做作,而是线条整体自然美,它通过“形、神”的具体化所表现出来的。
钢笔字练字方法技巧:
1、先练楷书的基本笔画:即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布局。
2、摹帖和临帖:“摹”就是用薄纸蒙在帖上,直接地描画,所以字形基本上不会走样。多摹几遍,有利于把握结构。“临”就是仔细看着字帖,照着写。临帖要做到三要:一要眼到手到心到。二要不断比较。三要少而精。
3、坚持不懈、每天定量:(1)、练字是一个循序渐进的过程,不可三天打鱼两天晒网,也不能太过心急,一时求成。(2)、每天定量练字,多练是关键。古人说:“字无百日功;精诚所至,金石为开。
4、运笔方法:运笔的过程就是书写每一笔画的起笔、行笔、收笔的运行过程。它包含了提与按、藏与露、顿与折等艺术技巧。
5、遵循字的口诀左收右放重心稳,上严下宽中收紧。其意为左右结构的字要左面收紧右面伸展,上下结构的字要上面收紧下面伸展。
6、在练字时要有自己观察和异同,字不能千篇一律,也要有所区别,形成自己的书法风格。