古人用“笔墨”的营造来显示生命力的强健,借上下起伏抑扬顿挫的笔墨抬高了生机与活力在人类生活生命中的价值,能激起人无限的想象,唤起无限的激情和对“美”的表现欲望我也喜欢练字的,我的心得是:首先平时写字态度要认真,多写楷书,基础不好更不能潦草。每个笔画都要写端正,这样有助于提高运笔能力(控制笔的能力)。就是说,先学“分解”,后学“连贯”
构造指的是组成一个字各偏旁和部首的大小,该大的大,该小的小,以及位置,这些东西需求每个人本人在摹字帖的过程中,要留意细节,多察看。例如,笔画多的部首,笔画要细;笔画少的部首,笔画尽量粗一点,这样搭配起来,构造才看着调和。
这种比拟不只限于形象的相似,也指质的仿佛捭阖怎么读?捭阖的拼音和捭阖的笔画
得力米字格本黄庭坚词今存180余首,多写恋情
如近代书家翁铜士曾制一联:
什么好楷书水笔著名:有名,出名
说明走碑帖的任何一条路,都能有大成就草书写法的特点虽然变幻莫测,难赋常形,但也有其应遵循的原则,下面就以唐代孙过庭的《书谱》为例。
(一)气势贯通草书重势,强调形势合一,在章法上要能上下承接,左右瞻顾,意气相聚,神不外散。《书谱》的贯气主要靠上下字之间的欹侧摇曳,揖让呼应,参差穿插,递相映带;有时靠顺势的露锋承上引下;有时靠急速的回锋以含其气,在静止的纸面上表现出动态之美。清·梁同书说:“气须从熟中来,有气则自有势,大小长短,高下欹正,随笔所至,自然贯注成一片段。”因此气势还需从用笔的精熟中来。《书谱》用笔以“爽利”见长,笔法精熟,信笔而书。“爽利”的前提是孙过庭必须对笔法了悟于心和娴熟运用。这一方面说明他对“王字”的了解程度,另一方面也说明“二王”法度在他笔下的精准把握以及他书写时的自信。若用笔滞凝,拘谨不畅,则必无势可言,更谈不上贯气了。所以书法得势才能得力,得力才能得气,得气才能得神。《书谱》全文3665字,一气贯注,在神驰情纵、心手双畅之间写出了精气神。(二)错综变化草书的错综变化包含用笔的轻重错综,结构的大小错综,章法的疏密错综等。张旭《古诗四首》、怀素《自叙帖》皆极尽错综变化之能事,其章法常以“雨夹雪”喻之,如落叶纷披,令人眼花缭乱,又暗合规矩。细审《书谱》,虽是小草,但在营造大的章法时,可以看到安排的是一片一片的轻重组合变化。即一片轻灵的点画组合中,其间一定交错着一片厚重的、点画刚猛而狼藉的块面,形成满纸盘旋飞舞、内气充盈错综变化的艺术效果,十分传情,又十分浪漫。(三)虚实相生草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画,即有墨的黑处;“虚”指纸上点画以外的空白,即无墨的白处。《书谱》通过轻灵与粗犷的块面巧妙组合,构成虚实呼应的变化。同时,孙过庭还运用了一些老到而沉着的“破锋”起到调剂虚实的作用。线条粗细强弱的交替,笔势开合聚散的变化,字形大小高低的错杂,这一切都巧妙地构成了虚实相生的章法效果,奠定了《书谱》文书双绝的不朽地位。