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温柔、轻柔、柔软有什么有些人书法学习了几年还是在门口徘徊，而有些人学了几个月就有些艺术作品的影子，这难道是天赋影响的吗？其实不然，最根本的原因是有没有找到书法学习的问题所在。
一、描头画角。起笔时心中无数，不能果断下笔，犹犹豫豫，结果写的字粗细不匀，修修描描。疗治此弊的方法是宁可重写一画一字，也不在原字上修修补补。 二、盲目抄帖。取到一本帖后还没了解该帖的用笔、结构特点就仓促临帖。对帖字的掌握不抓重点，从头到尾的抄帖，各具神韵的字在他眼前如匆匆过客，练的字数不少，一个也没留下印象。根治此弊，应加强读帖和选临训练，读帖就是加强对该帖的理解、揣摩，弄清来龙去脉，悟出其真谛。选临，就是有重点的选择帖中有代表性的字进行反复临写，临熟，临一笔掌握一笔，临一字熟悉一字，这样进步就快了。不动脑的被动抄帖是临帖之大忌三、帖我分离。一本优秀的碑帖是古人集几十年艰辛用血汗凝成的艺术精华。临摹一定要忠实原帖，取其帖中精华，临帖初期就是要临准临像，一点一画都与原帖惟妙惟肖。有的人，练字还没有形似就一味追求神似，搞所谓意临，这是不可取的。有的年轻人临帖时，傲视古人，追求所谓“自家风格”，这是在给自己开玩笑。 四、见异思迁。一本新帖没临几天，就忙着换帖。今天写颜，明天学柳，临无定格。特别在某帖临习数日总是临不像的时候，总想换帖试试。选帖时要慎重，一旦选定就应专心致志，不轻易更换。如果今天临颜，明天临赵，后天又临褚，结果谁也没学到，到头来只能一事无成。 五、死描疆临。临帖时不注意用笔，而是机械的描写。笔画在真行草隶各体中千变万化，姿态各异，而疆化的临写总是横平竖直，一个生龙活虎的字经他一临成了死猫瞪眼，缺乏神彩。临摹一定要注重用笔，中锋、侧锋、藏锋、露锋、方笔、圆笔、轻重、徐疾等区别变化都应了然在胸，方能信手挥来而神采奕奕。 六、盲目苦练。书法学习切忌盲目苦练。书法的练习一定要弄清书法用笔、结构、章法的基本规则，最好请一个有经验的老师在学习书法的初期进行面对面的指导，弄清基本规则后进行精确的重复，并能及时纠正错误。临摹一定要讲质量，摹其形态，临其神韵，抓住细节。临摹一个字的偏旁可以解决若干字的偏旁，临摹一个字可以解决同类型的一大批字，这样日积月累，终有成功之日。如果不讲质量的一味苦练，其实是在满头大汗的重复错误，一直重复到改正不了，最后只能误入企图。
虽然朝代不断更迭，书风亦不断演变，但进进退退，曲折迂回，万变不离其根，万变不离其本，表面的突破却暗含着深层的契合，短暂的背离却预示着永恒的回归
墨色的变化须一任自然，切忌写一字蘸一次墨，否则不能产生墨韵变化，通幅作品要注意到上下、左右的关系，通过对比，表现出墨色的自然变化目前有很多的人练字字帖在练习，但是用了字帖为什么字体还是写的不好呢？是不是在选择字帖上不对呢？是不是选择的练字笔不对呢？其实可以说这些都不是最重要的原因，最重要的原因就是要知道如何掌握练字的技巧或者说掌握写字的方法，这个才是关键！
什么是精品的书法作品？所谓的精品有两重含义，一是个人标准，是就书法家个人而言的，在既定的水平和层次上创作出能表达个人最好水平的作品来；这里的“好”，作为概念，依然表现为自我的感觉和他人的评价两种状态。二是社会标准，所谓社会标准，是指创作出的作品能够成为公认的好作品，千百年来留下来的书法经典便是，就像楷书四大家的作品一样。如何创作出表现个人水准，自认为是好的作品呢？下面就来对精品书法作品赏析。
一、首先要等待创作激情，即创作冲动。想写，现在就要写，不“书法”浑身不舒服。只有这样，一个人的创作欲望才能最大化，才能产生最充盈的信心。不想写又不得不写，譬如命题作业；不想写又不能不写，譬如明天就要交卷的稿约；不想写又不好不写，譬如笔会上或者临时动议的应酬，等等。创作激情具有生理和心理的双重性，有时候随着条件反射说来能来，有时候因为其他因素影响，却不能呼之即来。所以，需要等待。二、熟悉书写内容，并对采用的表现形式胸有成竹，意在笔先。书写内容不熟悉，往往会提笔忘字，书写途中再去查看资料，折腾之际少不了会出现滞笔，使笔势停顿，断了书写气息。我们常说意在笔先，首先是书写内容要熟稔。了解所要写的内容，还可以增强书写情调，下笔方能传神。作品表现形式不管是自己擅长的，或者是创新的，写前要有筹划安排，不能因为表现形式障碍或影响书法情绪，以致影响到作品的质量。三、无功利压力，即超脱的创作意境。拿起笔便想到这是一幅必须要写好的作品，要用这作品去发表、去展览，去参加国展评选，只能成功不能失败，结果往往事与愿违。嫌写的不好便要重写，重写的作品又有一个或几个地方不满意，待下一幅不满意的地方克服掉了，其他地方又出现了新问题。于是，越写心情越不好；心情越不好作品也就会越写越糟。无负担创作，保持平和的心态，于不经意之际反倒会妙笔横生。四、采用适合的材料。宽泛地讲，这些材料包括笔、墨、纸、砚、水、桌子、镇尺、印泥等，主要是笔、墨、纸。所谓适合，应该表现在两方面：一是这些材料要适合书写者自己的书写习惯，即或采用新材料，也应通过实验了解其特性，譬如不同类型的笔、不同性质的纸、不同胶质的墨、混水的比例和用水的方法等；另一方面，还要适应书写书体和书写内容的要求，譬如用半生半熟的纸写大草，而用生发性能很强的生宣写小楷，肯定会事倍功半。五、应尽可能地利用和提供好的创作环境。这些因素包括：1、创作时令。春天温度适宜，阳气上行，湿度恰当，加之人精神易于亢奋，是最佳的创作时期，秋天也还行，而酷暑严冬，人躁纸躁，即或开启人为改变环境的一些设施，譬如电扇、空调等，依然会有些微影响。2、光线。阴霾天、光线昏暗或光线过强，都会间接地影响创作心态。3、场所。有的人喜欢一个人默默地独自创作；有的人需要有“伴写人”在一侧，即提供一些服务，譬如调墨牵纸，侃着感兴趣的话题；有的人却喜欢在有许多观众的场景下进行创作，并且感觉这种条件下创作情调最好；还有的人在平时“酿造”一些更个性化的环境爱好，譬如放点儿轻音乐，据说奶牛吃草时听音乐，奶的产量会增加，人创作书法作品时听听音乐，也一定会对调节情绪起作用。一月：正月、端月、初月、征月、早月、太月、扬月、陬(zōu)月、十三月、春阳、初阳、首阳、孟阳、孟陬、肇(zhào)春、端春、初春、早春、上春、新正、月正、开岁、发岁、肇岁、三之日、孟春、太簇、寅(yǐn)月等三、少年儿童对事物理解及接受能力，决定了对楷书的选择。张怀瓘《书评药石论》更从筋、肉、脂的关系讨论字形的健康与病象3、考核练字培训的实力。
5)最后坚持练习，加强字体整篇的横写训练，同时掌握整篇训练的基本规律，并针对某一些难点进行攻关，才是快速写好字的最有效方法!
正楷帖 |
