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同样，空间越大，其内涵就越丰富根治此问题，应加强读毛笔字贴和选临训练，读毛笔字贴就是加强对该毛笔字贴的理解、揣摩，弄清来龙去脉，悟出其真谛。选临，就是有重点的选择毛笔字贴中有代表性的字进行反复临写，临熟，临一笔掌握一笔，临一字熟悉一字，这样进步就快了。
手臂的力量能通过柔软的笔锋切进到纸中去，这就叫“力透纸背”
在书法作品中主要由正文、落款及印章三部分构成，将其三个部分有机地结合在一起，进行总体的安排，即为布局。硬笔书法格式的布局有多重要呢？在创作中应注意以下几点:
一、四周留空 ，行间透气书写内容不可写满整张面，四周适当留出一定空白，形成白色边框，作品便形成整体。同时字与字之间也应适当留空，其字距小于行距，行距小于边框，以显空灵。书法作品按传统习惯为纵行排列，从上到下，从右至左书写。首行不需空格，首字应顶格写；末行不宜写满，末字下应留有适当空白。作品一般不用标点，繁体字与简化字不要混合使用。二、首位呼应，字守中线一幅作品的正文中第一个字与最后一个字，即首字与末字，应略大或略重于其他字。首字领篇，末字收势，极为重要。同时，每个字的中心位置都应在每一格的中心线上，这样才能做到“横成排、竖成行”，作品才能更加整齐。三、大小相宜，轻重适度作品中的每一个字都有其一定的大小、轻重及形状，不可强求完全相同，但应做到整幅作品中没有“特别突出、极其显眼”（即特大、特小、特轻、特重）的字，尤其是楷书，做到大小相宜，轻重适度，整体协调。四、字体一致，格调统一作品正文中所有的字都应是一种相同的字体。也就是“颜体”作品中都是颜体字，决不可以将“柳、欧、赵”等字体中的字进行拼凑。书写中，其用笔、结构的方法完全一致，达到格调的统一。在此基础上，又须做到形态各异，轻重有别，大小相间。尤其一幅作品内相同的偏旁部首，相同的字，应注竟变化，以避免雷同。五、字大款小，字印相映一幅书法作品，落款的字应小于正文中的字，楷书作品可用楷书或行书字来落款，特别是用行书落款，还可求得变化的效果。印章多用名章及启首章。姓名章与款字大小相适，一般略小于款字，钤盖于落款的下面，若用两方，则两方印章之间空一方印章的位置。启首章形式多样，可大可小，一般钤盖于正文首字的右边。
朱老师你好！
在这个过程中，学生们进一步兴奋地学习书法的心情，从而形成一个良性循环，促进学生兴趣和书法水平的合作提高。"并根据具体的教学实践，在某一课程的教学后，将绥良、严振清、刘公全、欧阳询问的文案拆解成PPT，并在演奏过程中，让学生根据字体的风格对作品进行分析，进一步保证学生对书法家的风格有一个更清晰的认识。在此基础上，教育工作者应采取合理分组教学的方法，结合学生的兴趣进行合理的分组，可分为书组、书组和正楷三组，使学生能够根据自己的实际意愿进行选择。在对学生进行选拔后，教育者应以较强的针对性开展教学工作，辅助性学生群体可以有很大的提高。此外，在学生实践过程中，教育者还应鼓励学生以旗帜、扇子等形式进行书法创作，鼓励学生进行书法创作，通过培养学生的成就感，激发学生的书法学习兴趣，提高学生的书法水平。初中本 初中生可做此实验：先写一标准小篆，如“马”字，再写一隶书“马”字，然后添上篆隶之间的过渡型许多朋友咨询我，字帖买了许多，字也写了许多但是就是练欠好，下面我总了以下三点，希望大家能引起注重
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一、急于求成，功败垂成！尤其是新手朋友想一口吃成胖子，这些人练字急于求成，首先是没有耐性，心里拿笔发慌，各种练字字帖、各种字体都在练，每天字是写了成千上百次，但是并没有什么用！当看一些写字优异的人后，又很激动，拿起钢笔再练，仍是写欠好，并失去了耐性，立誓今后不再练字！还有一些人，尤其是上班族和学生，往往会由于工作和家事，放松警觉，没有一颗练好字的决心，一朝一夕字也得不到进步，就逐渐的失去了决心！乃至有些会觉得自己不是练字的料，心里自卑，这种状况抛弃的占练字的80%以上！
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二、练字办法不对！许多初学者买了字帖后，拿起钢笔就盲目的去练，没有讲究练字办法，不懂得去调查字体中字体的特征和规则，仅仅照样划葫芦，乃至是机械式的模仿和誊写，到最后学的“非驴非马”
三、没有学会考虑！我们练字最重要的就是要学会考虑和总结！那些字笔画比较特别，需要独自留意，哪些字全体布局怎么样美观，比方上下、左右结构的字要这么写，学会触类旁通，那练字的进展天然就不会慢！
楷书宋词图片拿不定主意：犹豫不定
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