【详解】:工字两横不要接着撇画,最后的一横要扛肩;字的整体位置不要离撇画太远,这样会整个字构造松懈;第一横与长撇的交接处位于横画的中心稍偏左一点;左字的三个横画之间的间距要大致相等;留意书写横画时,要有粗细变化,要纯熟控制控笔。
以点带面选临法,和逐字过关温习法差不多,临习过程也相同,只是它更强调了对学习的科学步骤和优化环节我们都知道入门学习书法需要有一幅好的字帖和勤加的练习,可是在练习的时候需要有好的方法和技巧,下面我们就来了解一下毛笔书法入门需要学习什么。
第一招:手腕的摆动我们刚才讲到,初练书法,首先要练习的就是控制笔的能力.要做到,小臂和手腕的配合,先试着摆动手腕,手腕动小手臂不动,使手与笔保持平稳。第二招:水平运笔水平运笔,就是指毛笔在手中基本保持一个匀速的运动.在摆动基础上尽量保持中锋,并试着藏锋,使线条保持粗细均匀,先写直线,然后试着练习弧线。注意,尽量保持线条的均匀平滑!节奏先慢后快!第三招:毛笔的提按提按,在毛笔字的练习过程中非常重要.随着前面线条笔画的练习,笔与手之间会慢慢形成一种默契,有这就是手感.就跟吃饭拿筷子一样.在掌握笔画线条练习后,就要学会提按,但要记住始终要保持中锋运笔。第四招:笔画的转折转折是笔画中经常会用到的一个要点。转折分为很多种,包含藏锋、露锋、提按等转折的方法,这个学要结合实践综合运用。这一节,是重难点,需要反复练习!第五招 如何把转折运用到实际书写中去我们在前面了解中锋、藏锋、露锋以及提按转折了,下一步可以试着深入,组合练习。如何把转折运用到实际书写中去,需要注意以下几个要点.记住始终要保持中锋行笔。第五招:笔画练习:可根据运笔路线,也可观看教学视频,结合自己练习,看与写、再对照慢慢模索,尽量一次性写成(不是画字);头回生、反复多次即渐渐熟悉,避免错误写法,正确的重复才会熟能生巧。这只能自己意会,很难言传,有人指点(醒)更好。练结构时也重复且巩固基本笔法,包括墨法。注意笔画分布匀称、穿插迎让、轻重缓急等法则,尽量临写得跟原帖一模一样。日月盈昃 辰宿列张: 太阳有正有斜,月亮有缺有圆;星辰布满在无边的太空中。小铅笔方法写法因字体与书体而各别书法具有广泛的实用性。学书法最基本的活动是写字,而写字首要的目的是为了记事和交流感情,起码的要求是把字写得规范、整洁、清楚,使人看了乐于接受,如果把字写得杂乱无章,甚至随心所欲,胡乱造字,读者如释“天书”,无法辨认,就失去了它的实用价值。考试答题更是思路清晰,汨汨而出;反之则心浮气躁、思绪混乱或语无伦次。现在的独生子女都冰雪聪明,但普遍心理浮躁、做事马虎、缺少耐心和毅力等。学书法,是治疗此毛病的绝好良药。
草书写法的特点虽然变幻莫测,难赋常形,但也有其应遵循的原则,下面就以唐代孙过庭的《书谱》为例。
在学习书法当中,除了临帖,背帖也是一门不可缺少的步骤。
在我刚刚开始练字的时候,觉得使劲临帖就好了,但是后来有又问题困绕着我,临帖临的马马虎虎还行,但是到实际写的时候字又打回原形了,非常的苦恼,后来跟一些书友请教才发现,临帖的时候是照猫画虎,就是抄帖,其根本原因就是没有背帖。
在自学的过程当中,可以由简单到复杂的方式进行学习,先化整为零,然后进行组合,给大家举例看看。
上图当中,也包括下三张图,这些都是常用字的小部件,要把这些笔画的粗细变化记下来,像十字,除了记笔画的粗细变化外,还得记章法,就是这竖得向右靠点,还有厂字头,撇的变化是粗细粗细然后出尖就可以了,都是非常重要的细节!
小部件学的差不多的时候,这时候就要向单字进攻了,把学的部件进行组合,这个时候千万不要急着写作品,按部就班的走,心态放好,这样你会成为书法家,如果急着写作品,离放弃就不远了!
把记下来的小部件,花大量的时间去练习,这个练习可不是临帖,是把记下来的小部件,默写出来,如果实在记不下来,还记得上学的时候,语文老师用的方法吗?好记性不如烂笔头,眼看十遍不如手写一遍,就这样来,绝对管用!
随着时间的推移,和技术的提高,除了进步快,甚至觉临帖让你走了不少弯路,我就是这么做的!
以上就是今天给大家介绍的比临帖更好的练字方法,如果你还想了解更多关于练字的知识技巧,可以持续关注我们
帖白纸是干嘛用的?(4)书:书法玏的基本字义 ●玏lè ㄌㄜˋ ◎ 〔瑊~〕见“瑊”。... 乐 了 勒 肋 鱳 竻 楽 韷 牞 叻 鳓 簕 樂 餎玏忇 艻 氻 仂 鰳 砳 扐 嘞 饹 阞 。惊羡、惊异、惊惶、惊扰、惊诧、惊骇在书法作品中,讲究变化统一、经营位置,写文章注重起承转合、回旋跌宕。字与字之间不是各不相干、互相孤立的,而是相互联系的有机整体,因此必须注意气。那么书法作品内容布局规则是怎样的呢?行楷书的贯气主要体现在三个方面;第一靠线贯。这里所谓线,不是行书的牵丝引带,而是中轴线。众所周知,每一行都有一条无形的中轴线,每一个字也有一条无形的中心线,如果每一个字的中心线与一行中轴线重合,就容易贯气;反之则不易贯气。第二靠势连。即上个字末笔回锋收笔,其势隐向于下,下个字的首笔逆锋起笔,其势暗接于上,靠上下的笔势使字与字遥相呼应,即靠字与字、行与行之间的笔走向、体势俯仰、笔意流通、行间虛实来体现。第三靠熟练。熟练的书写是行楷书贯气的先决条件。写老口右在书写前将字法了殃干胸,写时一气阿成,写出的作品才能气脉贯诵,否只能是一舟散沙。章法也叫布白。所谓布白,就是合理地留下空白。在书法中,黑与白是相对的。以单个字来说,笔是黑,笔画间的空白就是白;从通篇字来说,每个字是黑,字与字之间的空白就是白;以整张纸来说,间写字所占的空间为黑,整幅字上面的“天”、下面的“地”以及两边的空白就是白。从某种意义上说不懂得疏密,就不懂得行楷书章法。从字体上说,小字宜疏朗,大字宜致密;从幅度上说,长卷宜疏朗,条幅宜致密;从通篇来说,诙则密,应疏则疏。行距宽者,字距宜宽;行距窄者,字距宜疏,这是章法的一般规律。“疏处可以走马密处不使透风”,这是章法的特殊规律。但没有超人的胆魄和驾轻就熟的本领,切不可轻易弄险,那样而会弄巧成拙。作行楷书最贵虛实并见,疏密得宜。要在疏处济之以密,密处济之以疏。既不能前密疏,也不能上虚下实,那样均为章法之大忌。潘天寿先生在《潘天寿谈艺录》中说;“为人、处事、治学、作画,均须以整体之气象意致为上作画须始终着眼于大处,运筹于全局,方不落细小繁屑、局促散漫诸病。为造成画面之总体精神气势往须舍弃局部之细小变化,此所谓‘所得必有所失’。如求面面俱到、巨细不遗,则反易削弱全幅力势之表达。”行楷书的章法同样要着眼于全局。这里必须强调两点;一是局部不能太完美。就是要局部之细小变化”,从大处着眼,于整体出发,立意谋篇,照顾全局,不要追求毎个字都很美,那样反而不会完美。我年轻时写了几幅行楷书去请教一位书法前辈。他说;“你每个字都写得很好,挑不么毛病,就是整体章法不好,看来你是太注重字字都美,忽略了全局。”二是局部不能太突出。在布某个字过分突出,叫做“孤露形影”。即个别字形过大或过小,用笔太轻或太重,鹤立鸡群,游离于之外,凌驾于仝局之上,哪怕这个字再好,也会破坏整个章法的协调。变化是行楷书章法的精髓。如果一篇字没有一点变化,那就索然无味了。孙过庭在《书谱·序》说;“违而不犯,和而不同”。这八个字是对草书章法的起码要求,同时也可以看作是行楷书章法的基准则。所谓“违而不犯”,就是在结体特点一致的条件下,形态要有变化。如颜真卿的字以方正为主有较长或较短的字;王羲之的字以长形为主,但也有方正或横势的字。总之,一篇之中,要有大有小长有短,或欹或正、或宽或窄,以至“数画并施,其形各异;众点齐列,为体互乖”,但整体却错致、匀称和谐。所谓“和而不同”,就是在用笔基调一致的前提下,笔法要丰富。同一幅行楷书作品笔基调要前后一致,就像一首歌要有一种基调,一幅画要有一种色调一样,决不能搞大拼盘。但基调决不意味着只能用一种单调的用笔方法,恰恰相反,用笔一定要千变万化。试看王羲之、颜真卿、王行楷书用笔,或藏或露,或轻或重,有方有圆,有曲有直,极尽变化之能事。