跋王巩所收藏真书僧藏真书七纸，开封王君巩所藏傍,笔画,笔顺,写法... 汉字傍(字典、组词) 读音 bàng 部首 亻 笔画数 12 笔画 名称 撇、竖、点、横、点、撇、点
所以说这个颠覆、背叛，必须是建构性的

逐和合此香以纪念;流觞曲水,心一觞一咏,无酒亦醉。曲水流觞流觞亭 编辑 流觞亭是纪念流觞曲水场所,是兰亭主要建筑之一,建于清代。
类似：大致相像：找出犯错误的原因，避免再犯类似的错误

大家也都知道，现在的高考阅卷都是把试卷扫描进电脑里面进行批阅，老师很容易产生视觉疲劳，尤其是对于千篇一律的语文作文，所以大多数人的作文成绩都差不多，要是遇到字体很潦草的，老师连看都不想去看，直接来个中等偏下，这是如果你的作文写得字迹工整，能给人赏心悦目的感觉，阅卷老师心情一舒畅，直接把最高分给你也未尝不可，这样，仅仅语文作文你就可以甩别人十几分了。

封神榜如，运笔、间架结构、点画形状等等都应非常相似

练毛笔字不知道这三个误区，就算你天天练习也不过是“无用功”。学习书法的文化在学习书法中占有很大的比重，一个人书法写的再好，然而不懂其内在的美食没有用的，真正的毛笔书法书写的是一个人的情感，热不是一味的模仿没有灵魂的东西。

一、耐性

没有耐性的人，毛笔字写不顺。书法的学习需要坚持不懈，每天练习，耐性不够，三天打鱼两天晒网，如何能把字练好？其实每天花半小时的时间，就可以写1-2张字帖，难度并不大。宁静致远，学书法就是要摆脱浮躁，踏踏实实地写才可以。

二、悟性

没有悟性的人，毛笔字写不顺。悟性并不是与生俱来的天赋，没有我们想得那么玄，其实是可以通过科学有效的训练方法获得的。毛笔字写不漂亮，也许是你的入门字帖选错了。篆书是古文字和现代文字的枢纽，比其他字体更接近象形化，识篆写篆能提升一个人对汉字结构的理解与感悟，对于间架结构的掌握有很大的助益。也符合悟性需要手眼结合才能提升的特点。

三、心性

没有心性的人，毛笔字写不顺。急功近利是书法学习的大忌，好高骛远眼高手低之人，会因为水平迟滞不前半途而废，甚至是违背书法学习的规律常识，想走捷径靠书法出名而误入歧途。心性有缺，可以在练字的过程中，抄写《心经》来培养。《心经》的全称为《般若波罗蜜多心经》，般若在梵语里是智慧的意思，抄《心经》让人增长智慧，在智慧的指引下，心性自然得到磨炼。

以上就是今天给大家介绍的练毛笔字的三个误区，不知道你有么有触犯到，如果你还想了解更多关于练字的技巧，欢迎继续关注我们

楷体常用的字

隶书作为书法类型中比较容易学的一种，受到很多刚入门爱好者们的喜爱，下面就来总结一些隶书写法技巧。

1、左右舒展

隶书字形一般为扁方，上下紧缩，而左右的撇捺之笔尽量伸展，形成横势。

2、横平竖直

横画平稳，竖画正直，整个字既要平直，又不失生动，笔画力求平而不僵，直而不硬。写出和谐匀称、端庄整齐、生动活泼的优美之感。

3、上下精密

一般情况下，字的结体避免写的过高过长，横画较多、字形高大的字，要尽量写的细点、紧凑点，笔画宜清秀遒劲。切记过分压缩，须加强左右伸展。

4、重心平稳

每个字都有他的重心，掌握的好字就平稳端庄，掌握不好，字就倾斜跌倒。字的重心笔画，须落在字的份量较重、位置较关键的中心点上，以保持平衡。

5、比例相等

字的各个组成部分的上下、左右搭配要适当，分布均匀，各占二分之一或三分之一，力求上下、左右平稳，比例均等。避免相互疏密不匀、大小不等。

6、捺画宜上

为字的结构美观起见，有两画以上的横画出现时，某些字型的波画应选取上部的横画，使整体更协调和生动。

7、捺画宜中

有的字型如出现若干横画时，力求其字势活泼，应选取中间的横画做波画，以突出关键的主笔。

8、捺画宜下

有的字形为求字坚实稳重，应选取下横画作为波画，以托起上部字架，求得字形稳健有力，不失重心。波画的长短可视上部情况而定。

9、捺画宜小

一个字中如波画下面有两肩相垫时，其蚕头雁尾不宜过大，应略瘦薄。否则会使整个字不协调和不美观。

10、宜丰勿瘦

笔画少、结构疏的字，要以丰衬疏，宜把笔画写的粗壮丰满开张些，字形有饱健飞动宽宏之感，间架端正，遒劲自然。

11、宜瘦勿肥

笔画繁多、结构宽大的字，应以瘦衬密，要求清瘦但不细弱，宜把笔画的略细和紧密些。运笔时注意间架结构匀称，不使字有局促或松散之感。

12、避同求异

有两个以上相同部分组成的并列或重叠，其相同部分的写法应各有区别，以各部分微小的变化来丰富和活跃整体的和谐与生动。忌形态相似状如算子。

13、画距均等

字形端正、横竖笔画教多的字，笔画之间的距离要匀称，笔画要整齐，切勿过空或过密、过偏或过连。为避免呆板，展现活泼动态，须根据不同情况灵活变化。

14、内外适中

包围结构的字，内部要均匀、充实，内部不宜过大或过小、过高或过低，位置要居中，不可与外围相逼，注意内外相称，配合得当，不得有空旷或臃肿之感。

15、因字生形

每个字的笔画有多少、长短、大小之分，书写时必须根据其特点和自然形态，来决定字的高低、宽窄、大小的形状。

16、横长竖短

凡中间或底部穿插一横的字，要突出横画，横宜长竖宜短，长横要丰满状实，但不要臃肿，使静态边动态。

17、左大右小

有的字左边写的较大，右边部分则写的较小，放左敛右，右边拘紧，左边舒展，两部分之间一大一小，一高一低，遥相互应，别有情趣。

18、左右避让

有的字由于结构或笔画繁简等问题，上下、左右的排列，容易出现松散、不和谐，应此要把有的笔画左伸或右展，使之即不拥挤又不分离，保持整体的稳定。

19、左高右低

为字的美观活泼起见，有的字左右两部分可写成左高右低状，形成错落参差、顾盼生动之感，在协调中求变化，使整个字和谐和灵动。

20、横宜扁方

形状扁阔的字，要顺其自然，取横势，结体稍扁，生动丰满。要防止把笔画象左右拉的过长，上下把形体拉的过扁。

【体面的近义词】：在书法作品中主要由正文、落款及印章三部分构成，将其三个部分有机地结合在一起，进行总体的安排，即为布局。硬笔书法格式的布局有多重要呢？在创作中应注意以下几点:

一、四周留空 ，行间透气

书写内容不可写满整张面，四周适当留出一定空白，形成白色边框，作品便形成整体。同时字与字之间也应适当留空，其字距小于行距，行距小于边框，以显空灵。书法作品按传统习惯为纵行排列，从上到下，从右至左书写。首行不需空格，首字应顶格写；末行不宜写满，末字下应留有适当空白。作品一般不用标点，繁体字与简化字不要混合使用。

二、首位呼应，字守中线

一幅作品的正文中第一个字与最后一个字，即首字与末字，应略大或略重于其他字。首字领篇，末字收势，极为重要。同时，每个字的中心位置都应在每一格的中心线上，这样才能做到“横成排、竖成行”，作品才能更加整齐。

三、大小相宜，轻重适度

作品中的每一个字都有其一定的大小、轻重及形状，不可强求完全相同，但应做到整幅作品中没有“特别突出、极其显眼”（即特大、特小、特轻、特重）的字，尤其是楷书，做到大小相宜，轻重适度，整体协调。

四、字体一致，格调统一

作品正文中所有的字都应是一种相同的字体。也就是“颜体”作品中都是颜体字，决不可以将“柳、欧、赵”等字体中的字进行拼凑。书写中，其用笔、结构的方法完全一致，达到格调的统一。在此基础上，又须做到形态各异，轻重有别，大小相间。尤其一幅作品内相同的偏旁部首，相同的字，应注竟变化，以避免雷同。

五、字大款小，字印相映

一幅书法作品，落款的字应小于正文中的字，楷书作品可用楷书或行书字来落款，特别是用行书落款，还可求得变化的效果。印章多用名章及启首章。姓名章与款字大小相适，一般略小于款字，钤盖于落款的下面，若用两方，则两方印章之间空一方印章的位置。启首章形式多样，可大可小，一般钤盖于正文首字的右边。

儿童本。坐落于台中市的台湾美术馆收藏了一系列带有特定时代品味和痕迹的台湾本土艺术品

从前有一段传说叫做神笔马良的故事,马良是一个并不富裕的孩子,他天生聪敏,从小喜欢画画.可是由于家里 穷困潦倒,他连买一支笔的钱也没有.他到山上打柴时,就折一根树枝在山坡上画；到河边割草时,就用草根蘸着河水在河边画；回到家里,就拿一块木炭在院子里画. 马良坚持不懈地画画.

一、练字最重要的是坚持，写欠好是正常的，究竟你仅仅开端操练！当然这中心也牵扯一些操练的技巧，比方你是不是从行书开端的!行书比较楷书实用性会比较好，能够马上到做到学以致用！然后你先学习一些简单且常用的字“女、也、的”等，学好之后能够在往常书写中运用，进行一个装点的效果，会给人一种，你字还写的不错的感觉，对自己练字决心也是一种增强！

二、主张你在练字的时分能够听一些轻音乐帮助自己静下心来“卡农、天空之城、故乡原风景”都是不错的，也是我自己往常喜爱听的！当你坚持不下去的时分能够稍微休息一下，看一看窗外，呼吸下新鲜的空气让自己静下心来！另外你也能够找一个小伙伴一起练字，当你偷闲的时分有他鞭挞你，相互竞争，相互学习这也是一个很好的办法！

三、练字最好不要规则时刻，我们练字不是说每天练几个小时，而是要练好几个字！你给自己规则时刻，会给自己一个暗示，我还要多少时刻就能完成了，这时分你的心是骚乱的，你的书写也只会变成机械式的誊写，对练字是毫无帮助的！所以我主张你一天练1-3个字就能够了，真实练欠好1个字也行，可是条件是必需要练会，练好！ 练字帖每天要练多少字？

四、当你坚持不下去的时分想一想当初自己练字时许下的豪言壮志吧，期望你能成功！。