可以说,唐朝的狂草书法在艺术性上已达至U了巅峰时期所谓流水作业,就是很多初学者得到一篇文章,今天几页,明天几页就会不到几天,一篇从头到倪的帖子很快就会写完,转身告诉他在背后写几个字。"我什么都记不起来了,忘在前面,在后面忘了。我什么都不记得了。我什么都不记得了,我忘在我面前。这种学习方法也是不可取的。我们应该制定一个详细的学习计划,今天集中在几个字上,或者一个帖子上一个字,等可以类似的帖子,可以出来,然后再回来。与此同时,摆在我们面前的也应该得到加强和巩固。东晋女书法家
庞[páng]
所以我们的书法学科在众多艺术门类当中,起步最晚毛笔书法学习切忌盲目苦练。毛笔书法的练习一定要弄清毛笔书法用笔、结构、章法的基本规则,最好请一个有经验的老师在学习毛笔书法的初期进行面对面的指导,弄清基本规则后进行精确的重复,并能及时纠正错误。
行书 凹槽板这种意趣,可以使我们用有限的点画及无限的丰富的变化来表达人的无限丰富无限深邃的精神意气或是情感趣味
一、孙过庭对书法用纸的重视
原文如下:
又一时而书,有乖有合,合则流媚,乖则凋疏。略言其由,各有其五:神怡务闲,一合也;感惠徇知,二合也;时和气润,
三合也;纸墨相发,四合也;偶然欲书,五合也。心遽体留,一乖也;意违势屈,二乖也;风燥日炎,三乖也;纸墨不称,四乖也;情怠手阑,五乖也。乖合之际,优劣互差。
得时不如得器,得器不如得志。
这五条乖合理论中,一、二、五属于“志”的范畴,三属于“时”的范畴,四属于“器”的范畴。
“志”纯属是主观的东西,没有一定的标准,而且由于人的情绪变化瞬息万变,要把握住“志”很难。
“时”看似客观,实际很大程度上也是主观的延伸。比如,同是风和日丽的天气,有些人会心情好,有些人会心情不好。因此,“时”也是主观化的客观,不能作为客观的标准。
只有“器”,才是客观的标准,是独立于人的主观情绪的客观存在。因此,在“五合”中,我们唯一能够控制的就是“纸墨相发”,也就是要尽量用好的“纸墨”。
二、赵孟对书法用纸的重视
元代的大书法家赵孟对孙过庭的主张非常认同,他也认为书法用纸对书法创作非常重要。
(一)赵孟把自己对书法用纸的重视写进书论中
赵孟强调了书法用纸和毛笔的重要性。我们可以想象,好马陷在沼泽中,别说日行千里了,能不能活命都不好说。
赵孟:右白石先生《兰亭考》一卷,予兄德楙有此真迹。野翁自江东抄得,携来京师,且以此纸要予作小楷。予自少小爱作小字,尔来宦游,无复有意兹事,兼北方多风尘,不宜笔研,而客中又乏佳几,此纸虽出高丽,亦非良品。偶今日雨后风尘少息,拳曲土炕上,据白木小桌,聊复书此,以应野翁之命。孙过庭所谓乖作者也。吴兴赵孟识。
以上就是今天给大家介绍的书法用纸对创作的重要性,如果你还想了解更多关于书法练字的知识技巧,可以持续关注我们
在敬佩“下手早功夫深”的同时,也划上了一个问号:像俺这样大学二年级二十大几的人了才开始接触毛笔的,这辈子是没有前途啦撇折与撇的交叉点要写居字的中线上朱春晖教程
所谓的"口渴笔",跑起来是干的,,病中有涩色调,这种风格是笔力快、力度大、声势好、熟悉的中心前进笔等多种因素综合作用的结果。这种墨水看上去很干,但在干的时候是湿的,在干燥的情况下似乎又干又湿。这种枯萎的韵律、湿的、透气的笔触都很好吃。据传说,董其昌和颜真卿很会用这种方法。此帖用墨淡而不浓,且是秃笔疾书,转折自如,无一笔不妥,无一笔凝滞,上下脉络映带清晰,结构稳重沉实,运笔从容,气韵流畅,体方而笔圆,妩媚而刚劲,为欧阳询晚年所书,清劲绝尘,诚属稀世之珍三、贴纸。