古人说“纸寿千年”，但如果不注意爱护，纸张非常容易损坏现在的书法，不单单是练字写字，很多老年人也把它作为一种运动。有很多草根书法家，用自己做的笔，沾着水在广场上写大字。这样写字，对人的身体也是很好的锻炼。用特制的大笔写字，可以锻炼臂力，眼睛，活动大脑，对身体健康是很好的锻炼。

第二就是应该要注意姿势。在写字的时候当然也应该要注意到个人的知识这个方面的问题，因为现在有些人可能连最基本的姿势都不正确，在练习的过程当中，如果说没有做到最基本的姿势正确的话，很有可能也就会导致事倍功半，所以一定要先注意到这些细节方面的问题，可以去看看正确的写字姿势是怎么样的，不管是在坐姿方面还是在握笔的姿势方面，都应该要注意。练习写字有一些什么要注意的问题？经过以上的介绍以后，大家也就能够了解到这个方面，一般注意到了以上这些问题以后，基本上都可以让自己写出一首非常漂亮的字来。
最惊世骇俗的“书法”——“人体书写秀”，不管社会舆论是视之为闹剧、还是艺术创新，人们总是认为：这是从你们书法那儿来的

朱老师您好：逐件、逐凉、逐情、逐食、随逐、逐迹第一，坐姿和写作

电脑用笔圆转，清腴华润

小贴 1年级继之者何震则开创了不写款字，操刀便刻，每一笔只刻一刀的单刀直刻法书法艺术欣赏主要来说是线的艺术，它与欣赏者之间感情上的交流，主要是靠一系列抽象的线条来实现的。线条，是书法家用来寄寓情感的基础和要素，而这种线条又是建立在文字符号基础之上的。

既然如此，那它就具有形象性。而任何一件优秀的书法作品，都不是文字符号简单、任意的堆砌，而是书法家根据自己感情的需要，在形象思维过程中，根据书之法则进行整体复合的结果，即通过线条的粗细、墨色的浓淡、结体的疏密、章法的虚实，来体现其丰富的情调和意趣。但由于书法艺术本身有着一定的自由性，它无法确切描绘某种事物，也就很难说出其线条所表现的情调。因此，书法艺术在表现情致和意趣方面具有模糊性。

随着书法艺术系统表意的复杂性因素的逐渐增大，其精确的表意因素相对在逐渐减弱。其实，我们也不应该片面地去追求其精确性，相反，我们需要的倒是它的反面——模糊性。不过，这里的关键是要善于综合和处理其模糊信息，从而抽象、概括、综合出它的“意”来。

书家评判书法作品，多凭自己多年积累的经验进行观察，凭自己的感觉下出定语。其间，书家虽然也按照一些艺术准则，如用笔、结体、章法或艺术情趣、法度、风格等来评判，但其中的准则也是相当模糊的。其实，我们需要的也就是这种模糊性。

由于欣赏者在评判书法时采用了模糊判断，因此，在其给书作下评语时，所用的评语也具有模糊性。如梁武帝萧衍《书评》中说王羲之书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”。这并不意味着王氏之书法形象果然如龙似虎，而是说他的书法线条雄健活脱，与龙虎的形象特征有相似之处。又如说某书作“雄奇”，某书作“朴茂”，这其中的“雄奇”、“朴茂”究竟怎样，谁也难用一语道破，也难以把它说清楚。况且，“雄奇”、“朴茂”的作品又有许多不同。总之，在欣赏某件作品时，我们不需要，也不可能用定量分析的方法求出它们的精确度。

在篆、隶。楷、行、草五大书体中，要数草书的模糊性最大，它的横竖撇捺已经不是楷书中的明晰精确的横竖撇捺，而很多笔画是模糊不清的。然而，在这模糊不清的线条中，却包含着丰富的意蕴。美是最不容易被人赏识，而又最容易引起辩论和争执的。这是由于美的内涵丰富多变，有着模糊性。比如，人们在评论当代书法家赵冷月的书法时，多以“拙钝朴健”谓之，而刘一闻则认为赵的书法以“舒和野逸”更为显贵。有时，艺术家面对一件书作，尽管内心清楚地意识到它美在哪里和丑在哪里，然而当有人问他们时，却又一时回答不上来。这说明，艺术家的审美感受既是明晰的，又是模糊的。另外，由于艺术的审美形象是具体而又复杂的，它包含着微妙细致的感情。而感情和形象，往往不是凭语言就能完全表达清楚的，而只能诉诸感觉。所以，在对艺术的审美欣赏中常常需要“心悟”，而不可“言传”。这种只可心悟不可言传的微妙复杂性，正是艺术“模糊性”的魅力所在。

何况，单就笔法真切而言，帖未必尽真；古代没有照相制版，名家佳作，海内孤本，只好靠手工勾摹填写，或者上石棰拓；人手勾摹，再准确也有差失，一份《禊帖》，在唐代三人临摹出三个模样，即是明证；至于棰拓，年久石伤，肥瘦失真，使书作面目全非，更是无庸多言

一、主笔优先空间大

主笔即字中的主题笔画，一个字只有一个主题笔画，其他笔画皆为从属笔画。主笔一定要抢占空间，突出形象，也就是说主笔占的空间要大一些，要写得张扬放开。

1、下横“三正土生”、上横“丁下万百”、中横“女士丹七”、长竖“斗井牛半”等。

2、斜捺的上横不能写成很平的长横，一般是写成短横。如“大天夭夫”等。

3、撇短捺长。如“义又父文”等。

4、撇、钩、捺收笔应上下错落，不能写在同一水平线上。如“禾术未本”等。

5、提钩比较长。如“长衣表良” 等。

6、一字不能有两捺，捺画以点代之。如“栽”等。

7、竖弯钩，上有横时取斜势。如“已见电毛”等。右有撇时取斜撇。如“元允光龙”等。

8、横折钩，内有撇笔比钩高。如“勾力办勿”等。

9、横折钩，扁口框上宽下窄，如“四回”；长口框上下等宽，如“固图”；封口横末端架在钩上，如四回；扁口框内当偏左，如“回而”；长口框内部首应适当偏上，如“图国”；框内捺画写成点，如“囚图”。

二、左右结构有上下

10、左右结构，主笔偏旁占空间比例要大一些。如“记找影部”等。

11、右偏旁有纵笔的，则上高下低。如“伟代持降”等。

12、右偏旁有横笔的，则上低下高。如“仁江阳和”等。

13、右偏旁上有纵下有横笔的，则上高下高。如：“社值让佳”等。

14、右偏旁上横下纵的，则上低下低。如“何杆行灯”等。

15、对于左中右结构。右偏旁有横向主笔时，其宽窄比例是1：1：2，如“谢微”；右偏旁中有纵向主笔时，其宽窄比例又变成1：1：1，如“澎倒”。

16、左中右结构中，中部上有纵笔的，中间高两边低，如“微湖”；中部上有横笔的，中间低两边高，如“测例”；右耳旁一律低，如“脚绑”等。

三、上下结构要有形

17、上下、上中下结构，中间有横的写成菱形。如“茶答集梁”等。

18、上下、上中下结构，上有横笔的写成倒梯形。如“室宣学需”等。

19、上下、上中下结构，下有斜捺、竖弯钩或心字底、四点底、儿字底、衣字底、折文底的字，写成梯形。如“总充复哀”等。

之所以说楷书，是认知好字的范本，是因为客观来看，目前书店里很多流行的楷书字帖，不管他们号称什么体、什么派、什么家，他们有一个绝对共通的优点：间架结构都是没有问题的。与此同时，楷书笔画清晰可辨，可令你完全不费劲地分析这些字,练习楷书，熟悉点横撇捺竖的基本写法是基础之一，而更重要的基础，就是熟悉和掌握不同汉字的间架结构。了解并熟悉大部分汉字的间架结构，是使练字更有目的、更有效率的不二法门。 这一点，却往往被人忽视。其次，一定是其次，才是锋健的练习。等到锋健出来，属于你自己的字，也就出来了。而锋健再怎么帅，字的间架结构没有领会掌握，字就不会好看。

还有很多网友关心「如何练字才能提高对间架结构的认识与掌握」。两个利器：练字用格。楷书字帖。先简单说练字用格。即练字时，尽量使用有格子的纸进行练习。关于这一点，应该是童年时期就应该被教导。遗憾的是，事实并非如此。不要怨自己的小学语文老师。大部分人在小学低年级学写字时被警告过字一定「不能超出这个格子」，至于为什么不能超出，语文老师的说法也往往是「因为格子在那里」。也许他们不知道，即便知道，他们更关心全班语文成绩的年级排名。你只需会写这个字、写出来看起来是这个字、不要把屡屡把字写出格子，就行了。

真相在于，练习的格子，只是用来约束和方便练习汉字的间架结构及其比例。练字的格子，如果不是米字格（或田字格），那就一定是无用的格子——除了方便老师检查作业，毫无用处。随着社会进步，很多字帖开篇或多或少说明了这一点，格子也大多是米字格或田字格了。

实践。写好字的决心，经常练习与经常观摩的习惯。很多人都希望自己的字写得好看一些，但不是都有着练习的决心。这个决心，其实并没有男人戒烟女人减肥那么难。字是手写出来的，想要写好，一定是多练手。最初，照着一本你能看懂的好楷书字贴练，此为主线。然后或同时，就可以多看看你认为写得好的字，揣摩，临摹，形成习惯。

坚持这事儿和别的不一样，因为要的时间长，时间一长，想法就容易变，一开始你觉得我说的特有道理，赶紧关注我，跟着我练字，斗志昂扬。然而十天半个月之后，没准你就因为最近失恋了失业了甚至只是内分泌失调了，就偃旗息鼓了，任凭我舌灿莲花也是白扯。但是，我只想说一点：如果想练好字，你不坚持个三个月到一年，几乎是不可能的事情，如果你自认做不到这一点，那还不如不要开始，没必要在浪费时间金钱的同时，给自己找点挫败感。成功最快的方法是什么？归根结底就是：相信，坚持，照着做。

以上就是今天给大家介绍的汉字的间架结构，如果你还想了解更多关于练字的技巧，可以持续关注我们

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