最近有很多宝宝私信问我练字的方法，如何练字，我就专门写了一篇笔记来讲解一下。
一．练字前准备：首先得有一本美美哒字帖，一只合手的笔，一叠田字格or米字格练习纸，一叠临摹纸，这些是最基本的准备。
二．关于选字帖：每个人的审美不同，只要挑选自己喜欢的字体就可以哦，今人的字帖，选择田英章，顾仲安，卢中南都可以，我自己练的是田英章的字。零基础的可以从楷书练起，有点基础的或者自己本身写的就不错的可以直接练行书。如果你本身就有基础或者本身写字就不错，可以直接练喜欢的字体哦，但如果你基础不太好，那就要从楷书练起，别看人家的行书写的很飘逸，可能你临摹出来那就是一个字“乱”。把楷书练好了，打好了基础，你会发现再模仿其他字体就会非常容易，模仿一个像一个。
三．关于笔：找一个适合自己的就是好的，中性笔或者钢笔都可以，0.7或0.5的晨光中性笔练起字来也很好呢，英雄钢笔，永生钢笔也都可以练字，这个就得看个人的喜好，自己用的舒服才是最中重要的。
四．关于练习时间：这个没有标准的一个时间，看个人每天坚持练一个小时，如果实在没时间，半个小时也行，但不管时间长短都要保证质量哦，认真的分析研究每个字。练字没有速成也没有捷径，只有脚踏实地的练习。
最后送给所有想练字的小伙伴一段话：我对任何唾手可得，快速，出于本能，即兴，含混的事物都没有信心。我相信缓慢的，平和的，细水长流的力量，踏实，冷静。我不相信那种缺乏自律精神，不自我建设，不努力，就可以得到的个人或集体的解放。
以上就是今天推荐的零基础练字方法，如果想要了解更多关于练字的小技巧，可以关注我们
（长cm X 宽cm）X 0.0009=平方
【格外的意思】：
2、垂露竖：垂露竖与悬针竖的起 笔、行笔完全一样，只是在即将收笔时 力量不减，收笔时向上回带，使尾端呈 水滴状
指书法结体造型的一种技法
基础笔画28种如：汉《张迁碑》中“友”字上部多了两竖笔，一撇已形损习惯性的思维和习惯性的书写动作是很多人练不好字的主要原因。用一种新的习惯替代一种旧的习惯，是很具有挑战性的。所以练字中要时刻提醒自己怎样做，从一笔一画开始培养新的书写习惯，而短时间内的强化训练是培养新习惯必须的一种途径;
梨园弟子、抱瓮灌园、羊踏菜园在古代就有“坐卧高堂，究尽泉壑”这样的一个说法，也说明了书画在家里摆放悬挂也是有一定的讲究的，那么书画家庭中摆放的注意事项有哪些呢？一、要选择适当的位置字画要挂在引人注目的墙面开阔处如迎门的主墙面、茶几、沙发、写字台以及床头上方的墙壁、床边等外。而房间的角落，衣柜边的阴影处就不宜挂字画。二、注意采光特别是绘画，因为每幅画都有明暗之分，绘画的光源能常采取左上方。向阳的居室，图画应挂在室内与窗户成90°角的右侧墙壁上。这样，窗外的自然光源与画面上的光源方向相互呼应，容易和谐统一。三、注意挂字画的高度为便于欣赏，高度应以字画的中心在人直立平行线偏高位置，一般距地面两米左右为宜，不要过高或过低，也不要高低参差交错。四、所挂字画的数量不宜多居室字画数量太多，会使人眼花缭乱。一两幅经过精心挑选的作品，完全可以起到画龙点睛的作用。五、字画的色调要尽量与室内的陈设相一致字画的内容应该精炼简洁，所挂的画应该具有地方风貌和民族特点，如采用浑厚古朴的国画、年画、诗画、泼墨草书来装饰，就会即有对比，又和谐统一。六、高低适宜为便于欣赏，字画一般宜挂在墙壁从上至下2/5处比较适宜，因为这个高度，画的中心正好处于人直立的平行视线的偏高位置上，人们只要稍微一抬头，就能看到全幅画，而且看起来也感到最顺眼。如果高低参差，便会破坏墙面的整体美。七、注意保护字画经裱糊后，极易受潮，遭惹鼠咬虫蛀，影响观瞻。因此，凡受到此举损害的字画要重新托裱修补。常年悬挂的字画也会落满灰尘，应选用质量好的软鸡毛帚轻揩，即清洁如初。需要注意的是，清除画尘除油画外切不可用湿布或刷子去揩抹，以免损伤纸张画面，愈弄愈脏。另外，不能将字画挂在太阳直射的地方，空气湿度较大的梅雨季节不宜悬挂字画，以确保书面质量，延长字画的悬挂时间。
这样的认识，表面上好像也是写字，但从本质上看却不是，前一种其实是识字，识字当然不能简单地等同于写字，后一种则是画字，画字更不是写字了。至于还有些人以为的拿起笔“写”就叫写字未免就太肤浅了。行书教程
贲,饰也。——《说文》贲者,饰也。——《易·序卦》传 皎皎白驹,贲然来思。——《诗·小雅·白驹》 (2) 又如:贲饰(装饰;文饰);贲如(装饰华美的样子。大专院校设有书法专业的相当之多，学历的设置极为诱人在书法作品中，讲究变化统一、经营位置，写文章注重起承转合、回旋跌宕。字与字之间不是各不相干、互相孤立的，而是相互联系的有机整体，因此必须注意气。那么书法作品内容布局规则是怎样的呢？
行楷书的贯气主要体现在三个方面；第一靠线贯。这里所谓线，不是行书的牵丝引带，而是中轴线。众所周知，每一行都有一条无形的中轴线，每一个字也有一条无形的中心线，如果每一个字的中心线与一行中轴线重合，就容易贯气;反之则不易贯气。第二靠势连。即上个字末笔回锋收笔，其势隐向于下，下个字的首笔逆锋起笔，其势暗接于上，靠上下的笔势使字与字遥相呼应，即靠字与字、行与行之间的笔走向、体势俯仰、笔意流通、行间虛实来体现。第三靠熟练。熟练的书写是行楷书贯气的先决条件。写老口右在书写前将字法了殃干胸，写时一气阿成，写出的作品才能气脉贯诵，否只能是一舟散沙。章法也叫布白。所谓布白，就是合理地留下空白。在书法中，黑与白是相对的。以单个字来说，笔是黑，笔画间的空白就是白;从通篇字来说，每个字是黑，字与字之间的空白就是白;以整张纸来说，间写字所占的空间为黑，整幅字上面的“天”、下面的“地”以及两边的空白就是白。从某种意义上说不懂得疏密，就不懂得行楷书章法。从字体上说，小字宜疏朗，大字宜致密;从幅度上说，长卷宜疏朗，条幅宜致密;从通篇来说，诙则密，应疏则疏。行距宽者，字距宜宽;行距窄者，字距宜疏，这是章法的一般规律。“疏处可以走马密处不使透风”，这是章法的特殊规律。但没有超人的胆魄和驾轻就熟的本领，切不可轻易弄险，那样而会弄巧成拙。作行楷书最贵虛实并见，疏密得宜。要在疏处济之以密，密处济之以疏。既不能前密疏，也不能上虚下实，那样均为章法之大忌。潘天寿先生在《潘天寿谈艺录》中说；“为人、处事、治学、作画，均须以整体之气象意致为上作画须始终着眼于大处，运筹于全局，方不落细小繁屑、局促散漫诸病。为造成画面之总体精神气势往须舍弃局部之细小变化，此所谓‘所得必有所失’。如求面面俱到、巨细不遗，则反易削弱全幅力势之表达。”行楷书的章法同样要着眼于全局。这里必须强调两点；一是局部不能太完美。就是要局部之细小变化”，从大处着眼，于整体出发，立意谋篇，照顾全局，不要追求毎个字都很美，那样反而不会完美。我年轻时写了几幅行楷书去请教一位书法前辈。他说；“你每个字都写得很好，挑不么毛病，就是整体章法不好，看来你是太注重字字都美，忽略了全局。”二是局部不能太突出。在布某个字过分突出，叫做“孤露形影”。即个别字形过大或过小，用笔太轻或太重，鹤立鸡群，游离于之外，凌驾于仝局之上，哪怕这个字再好，也会破坏整个章法的协调。变化是行楷书章法的精髓。如果一篇字没有一点变化，那就索然无味了。孙过庭在《书谱·序》说;“违而不犯，和而不同”。这八个字是对草书章法的起码要求，同时也可以看作是行楷书章法的基准则。所谓“违而不犯”，就是在结体特点一致的条件下，形态要有变化。如颜真卿的字以方正为主有较长或较短的字;王羲之的字以长形为主，但也有方正或横势的字。总之，一篇之中，要有大有小长有短，或欹或正、或宽或窄，以至“数画并施，其形各异;众点齐列，为体互乖”，但整体却错致、匀称和谐。所谓“和而不同”，就是在用笔基调一致的前提下，笔法要丰富。同一幅行楷书作品笔基调要前后一致，就像一首歌要有一种基调，一幅画要有一种色调一样，决不能搞大拼盘。但基调决不意味着只能用一种单调的用笔方法，恰恰相反，用笔一定要千变万化。试看王羲之、颜真卿、王行楷书用笔，或藏或露，或轻或重，有方有圆，有曲有直，极尽变化之能事。
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