每个左右结构和左中右结构的组字，组成每个字的偏旁部件都会有大小之分，只要看清楚这些部件的大小、宽窄、长短，以及在组字中所处的位置，就可以确定这个字的准确写法

神笔马良文章、书法、刻技称此为“三绝”

漏泽园、孤独园、芳林园、兔园册背"是背字，写了一段时间后，我们在脑海里学写的单词会有一些记忆，我们必须尽量不读单词，可以在背上写同样美丽的单词。如果一开始有一定程度的困难，就必须继续努力写作，直到你能记住它。只有当你能站在背后时，你才是成功的近在咫尺。"-作书做到“挥毫列锦绡，落纸布云烟”，乃上品；做人做到养浩然正气，八风吹不动，乃真人书法艺术欣赏主要来说是线的艺术，它与欣赏者之间感情上的交流，主要是靠一系列抽象的线条来实现的。线条，是书法家用来寄寓情感的基础和要素，而这种线条又是建立在文字符号基础之上的。

既然如此，那它就具有形象性。而任何一件优秀的书法作品，都不是文字符号简单、任意的堆砌，而是书法家根据自己感情的需要，在形象思维过程中，根据书之法则进行整体复合的结果，即通过线条的粗细、墨色的浓淡、结体的疏密、章法的虚实，来体现其丰富的情调和意趣。但由于书法艺术本身有着一定的自由性，它无法确切描绘某种事物，也就很难说出其线条所表现的情调。因此，书法艺术在表现情致和意趣方面具有模糊性。

随着书法艺术系统表意的复杂性因素的逐渐增大，其精确的表意因素相对在逐渐减弱。其实，我们也不应该片面地去追求其精确性，相反，我们需要的倒是它的反面——模糊性。不过，这里的关键是要善于综合和处理其模糊信息，从而抽象、概括、综合出它的“意”来。

书家评判书法作品，多凭自己多年积累的经验进行观察，凭自己的感觉下出定语。其间，书家虽然也按照一些艺术准则，如用笔、结体、章法或艺术情趣、法度、风格等来评判，但其中的准则也是相当模糊的。其实，我们需要的也就是这种模糊性。

由于欣赏者在评判书法时采用了模糊判断，因此，在其给书作下评语时，所用的评语也具有模糊性。如梁武帝萧衍《书评》中说王羲之书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”。这并不意味着王氏之书法形象果然如龙似虎，而是说他的书法线条雄健活脱，与龙虎的形象特征有相似之处。又如说某书作“雄奇”，某书作“朴茂”，这其中的“雄奇”、“朴茂”究竟怎样，谁也难用一语道破，也难以把它说清楚。况且，“雄奇”、“朴茂”的作品又有许多不同。总之，在欣赏某件作品时，我们不需要，也不可能用定量分析的方法求出它们的精确度。

在篆、隶。楷、行、草五大书体中，要数草书的模糊性最大，它的横竖撇捺已经不是楷书中的明晰精确的横竖撇捺，而很多笔画是模糊不清的。然而，在这模糊不清的线条中，却包含着丰富的意蕴。美是最不容易被人赏识，而又最容易引起辩论和争执的。这是由于美的内涵丰富多变，有着模糊性。比如，人们在评论当代书法家赵冷月的书法时，多以“拙钝朴健”谓之，而刘一闻则认为赵的书法以“舒和野逸”更为显贵。有时，艺术家面对一件书作，尽管内心清楚地意识到它美在哪里和丑在哪里，然而当有人问他们时，却又一时回答不上来。这说明，艺术家的审美感受既是明晰的，又是模糊的。另外，由于艺术的审美形象是具体而又复杂的，它包含着微妙细致的感情。而感情和形象，往往不是凭语言就能完全表达清楚的，而只能诉诸感觉。所以，在对艺术的审美欣赏中常常需要“心悟”，而不可“言传”。这种只可心悟不可言传的微妙复杂性，正是艺术“模糊性”的魅力所在。

楷书正楷行书中国书法艺术的发展过程中，中国的传统哲学始终都具有着积极的思想指导意义

得古人一、二种名帖，锲而不舍，可望成功1）临帖是让掌握一个字的写法技巧的根本方法，而摹帖不过脑不走心，摹多少遍也很难见效，字帖一扔，立刻打回原形。

我们都知道入门学习书法需要有一幅好的字帖和勤加的练习，可是在练习的时候需要有好的方法和技巧，下面我们就来了解一下毛笔书法入门需要学习什么。

第一招：手腕的摆动

我们刚才讲到,初练书法，首先要练习的就是控制笔的能力.要做到,小臂和手腕的配合，先试着摆动手腕，手腕动小手臂不动,使手与笔保持平稳。

第二招：水平运笔

水平运笔,就是指毛笔在手中基本保持一个匀速的运动.在摆动基础上尽量保持中锋，并试着藏锋，使线条保持粗细均匀，先写直线，然后试着练习弧线。注意，尽量保持线条的均匀平滑!节奏先慢后快!

第三招：毛笔的提按

提按,在毛笔字的练习过程中非常重要.随着前面线条笔画的练习，笔与手之间会慢慢形成一种默契,有这就是手感.就跟吃饭拿筷子一样.在掌握笔画线条练习后,就要学会提按，但要记住始终要保持中锋运笔。

第四招：笔画的转折

转折是笔画中经常会用到的一个要点。转折分为很多种，包含藏锋、露锋、提按等转折的方法，这个学要结合实践综合运用。这一节,是重难点,需要反复练习!

第五招 如何把转折运用到实际书写中去

我们在前面了解中锋、藏锋、露锋以及提按转折了，下一步可以试着深入，组合练习。如何把转折运用到实际书写中去,需要注意以下几个要点.记住始终要保持中锋行笔。

第五招：笔画练习：可根据运笔路线，也可观看教学视频，结合自己练习，看与写、再对照慢慢模索，尽量一次性写成(不是画字);头回生、反复多次即渐渐熟悉，避免错误写法，正确的重复才会熟能生巧。这只能自己意会，很难言传，有人指点(醒)更好。练结构时也重复且巩固基本笔法，包括墨法。注意笔画分布匀称、穿插迎让、轻重缓急等法则，尽量临写得跟原帖一模一样。

初学毛笔图片”评委、中国书协副主席何应辉将之概括为“一种新的影响”然而，在当代社会，大量的工作或任务要完成，许多新的知识需要我们去学习，所以时间可能不如古人丰富，那么如何安排时间呢？历代书家都很重视直接学习古人墨迹的重要性，如范成大《吴船录》中说：

三、在应用练习方面，更多讲究巧练，而不是苦练。。